[游戏动漫] 获奥斯卡最佳动画长片奖的电影《猫猫的奇幻漂流》究竟如何？

阅读网购物网址万年历小说 | 三丰软件天天财富小游戏

TxT小说阅读器
↓小说语音阅读,小说下载↓

一键清除系统垃圾
↓轻轻一点,清除系统垃圾↓

图片批量下载器
↓批量下载图片,美女图库↓

图片自动播放器
↓图片自动播放,产品展示↓

佛经: 故事佛经佛经精华心经金刚经楞伽经南怀瑾星云法师弘一大师名人学佛佛教知识标签

名著: 古典现代外国儿童武侠传记励志诗词故事杂谈道德经讲解词句大全词句标签哲理句子

网络: 舞文弄墨恐怖推理感情生活潇湘溪苑瓶邪原创小说故事鬼故事微小说耽美师生内向易经后宫鼠猫美文

教育信息历史人文明星艺术人物音乐影视娱乐游戏动漫 | 穿越校园武侠言情玄幻经典语录三国演义西游记红楼梦水浒传

阅读网 -> 游戏动漫 -> 获奥斯卡最佳动画长片奖的电影《猫猫的奇幻漂流》究竟如何？ -> 正文阅读

[游戏动漫]获奥斯卡最佳动画长片奖的电影《猫猫的奇幻漂流》究竟如何？

[收藏本文] 【下载本文】

美国电影艺术与科学学院当地时间3月3日宣布，拉脱维亚冒险奇幻动画电影《猫猫的奇幻漂流》（《Flow》）获第97届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖。该片目前已…

猫猫惊心动魄的冒险，但都一一化险为夷。
这是一部全部角色都由小动物组成的动画电影，没有任何一个人类角色，全片无台词，却并不沉闷，内容非常丰富，可爱就是它最显而易见的优点。
与以往很多以小动物为主角的动画电影不同，导演没有将里面的小动物们拟人化，动物们的形体、动作、表达方式更接近真实兽类，角度新颖的同时，更显一种质朴纯真之美。
故事背景是一个荒芜又充满生机的世界，画风明亮动人，描绘的丛林风景幽静而美丽。
本片斩获多个奖项，例如第97届奥斯卡金像奖最佳动画长片，第82届金球奖最佳动画长片，第37届欧洲电影奖最佳动画片，第50届法国凯撒电影奖最佳动画片，第52届动画安妮奖最佳独立动画长片。

这是一部由拉脱维亚、法国、比利时联合制片的电影，从构思到完成历时约五年半，其中包含剧本创作、筹集资金和影片开发，制作预算约350万欧元。
除了角色动画和音效部分，其他大部分工作都是在拉脱维亚完成。在拉脱维亚，创作团队完成了前期制作、剧本创作、设计、建模、纹理绘制、灯光设置、音乐创作和后期制作，但角色的实际动作和表演是由法国和比利时的动画师完成。
此片用blender渲染制作，是一款免费开源软件，渲染仅用了两个月。
Blender是一款三维图形图像软件，可以在多种平台上运行，包括Windows、MacOS等，并且占用空间相对于其他同类型软件较少，功能丰富。
无论是专业人士还是新手，都可以通过Blender创造出令人惊叹的三维作品。
影片的音乐也同样出色，因为没有台词，所以音乐在这部电影中尤为重要，音乐不但要渲染气氛，还需要代表角色的情绪，同时推动剧情。
作为一部小成本动画，完成度惊人，大约这就是传说中的物尽其用吧。

表层故事并不复杂，就是灾难过后，一只猫猫的历险记，以及旅程中其它动物的众生相。
全片采用低视角，能更好地看清动物们的神态，也让观众更有沉浸感。
动物视角下的懵懂无知遮掩了末世的生存焦虑。
黑猫、水豚、拉布拉多犬、狐猴、蛇鹫，这五只由制作组精心挑选的动物，互不存在捕食关系。
除了生来独居的黑猫和水豚，其它动物都或主动或被动地离开了群居的族群，在偶遇后的一次次相处中相互拉扯、互帮互助，为末世图景罩上了一层温情色彩。
既然是片名是”漂流“，自然少不得船和水的出现。
剧情每一次明显的推进，都伴随着风浪，每一轮的风浪都是一次新的挑战，小船在风浪中飘摇，猫猫的命运也随之摇摆，有好几次落入水中。
这一艘犹如孤岛般的“诺亚方舟”，将带着猫猫漂向何方呢？
导演在访谈中提到：
影片的很大一部分是在一艘船上进行的，所以重要的是不要让它感觉重复或压抑，因为船总是在移动，每个场景都在不同的地方。
我想要传达一种运动感和环境的多样性。我们看到许多不同的森林、城市、寺庙和雕塑。

猫猫一开始是孤独的，它不曾属于任何族群，经历了一个从独身一人到拥有伙伴的过程，最后和大家殊途同归，归于一个由异族组成的归属感同盟。
影片开头是猫猫在水中的倒影，这一行为在片中多次出现，被其他动物欺负的时候，它会这样做。当白鹭飞升而去的时候，它同样看着自己的倒影，若有所思。
每一次在危险来临之前，危险散去之后，猫猫望向水中自己的倒影，似乎有几分独行者的落寞自怜，又有一种“自我审视”的意味。
最后冒险结束，水中的倒影不再是独身一人，而是一张全家福，似乎猫猫不再孤独了。
片尾字幕后有彩蛋。

首先感受一下，当一个人口不足200万的拉脱维亚这样的一个小国家，凭借《猫猫的奇幻漂流》拿到奥斯卡奖后，国内有多兴奋吧！
提名的时候，拉脱维亚首都里加市政府就在地标建筑自由纪念碑前的广场，为片中的主角猫猫竖立了一尊雕像，显然已经成为新地标了。

其次，就是在导演获奖后，拉脱维亚民众来到机场热烈迎接，还铺设了红地毯，大家展示拉脱维亚国旗，并高唱国歌，再用专车送到上面有猫猫雕像的广场，举行盛大的欢迎仪式。
可见整个国家对这个奖项的重视、在意和开心！

而这部电影的整个核心创作团队其实只有5个人，加上海外协作外包的团队，也才20人左右，是真正的小成本独立制作动画电影，成本只有区区350万欧元，能拿到奥斯卡奖确实非常难得。
而且根据导演在X上的帖子，电影全片由免费开源软件Blender制作，并使用其自带的Eevee引擎进行实时渲染，有一种天然手搓的感觉。同时导演也表示他这部作品受到了宫崎骏早年电影《未来少年柯南》的启发。

另外，值得一提的是，导演金兹·兹巴洛迪斯才31岁的样子，非常年轻，早早就捧得小金人，确实相当厉害。
PS：奥斯卡的标配都是汉堡吗？之前李安、华金·菲尼克斯都在获得奥斯卡奖之后吃汉堡充饥，颇有一种小金人是汉堡兑换券的感觉，哈哈哈哈哈。

《猫猫的奇幻漂流》拿到今年的奥斯卡最佳动画长片，确实是实至名归，它的形式不免让人想起了《少年派的奇幻漂流》，其内核也有些类似。这或许是导演对自身灵感来源的点明与致敬，同时也是对本片主题指向的强化，毕竟比起李安的那部作品，该作完全由动物主演，全程无台词，过于弱化的文本必然导致表意方式的相对晦涩，需要一些“额外加力”去提示主题。
但是，这绝对不意味着本片对《少年派》的抄袭，它带来了独创性很强的表意系统，与《少年派》的细节关联更多局限在“强者动物（李安的老虎理查德帕克）与弱势动物（李安的男主角派）”的关系之上。在李安的作品中，帕克与派一起在象征人类文明的船上，得到了人类文明中至高存在上帝的冥冥指引，其在原始的自然世界中显化，平息了原始自然的波涛大浪之威胁，让自然成为了神力主导的壮美天堂，让二者免于其极端情境逼迫的“互相残杀与吃食”，由此获得了摆脱天性中黑暗面“兽性”的条件，萌生出原始动物之外的人类文明性，互相协作，对应着人类文明之“集体”的建立与发展，这也落到了现实维度之中，船上只有派一人，他受到了上帝的心灵指引，压制了自己内心中的“帕克”，证明了人心本质的光辉，足以支撑人类文明的兴盛。
李安在片尾留下了悬疑，派的故事是否是对残酷真相的掩藏？他是否靠着“吃掉其他人尸体”的黑暗天性面才得以存活？如果此事为真，那么他的掩藏行为也就成为了阴暗的再升级，是人类以文明包裹肮脏内里的当下。这也对应着片中的“两次诺亚方舟”：先是当下文明浓缩形式的“客轮”，带着动物园里的生物，指向了人类文明重启、洗清原有人类罪孽的灭世洪水，诺亚携带了诸多动植物，完成世界重启，此刻却是以“当下文明”的“人类将动物关进笼子”形式，标记着当下文明中的人类膨胀、地位不平等、工业力量破坏自然，并被又一次的大水所冲刷，再由派完成下一次“诺亚方舟”，而派故事的AB两面，决定着他“回归/开启”的现有文明的本质属性，是全新出发的天国，亦或是又一次的黑暗重来。派的悬疑正是人类无法免除的人性两面并立，也是人在上帝信仰、洗清之力面前的信仰与否、反复动摇的缘由，也是A面故事中自然界的两面性，一面是神力加持的壮美天堂与漂亮岛屿，一面却是神力消散、原始自然的恶浪汹涌与“吃人之岛”。李安让每个观众自己选择一个故事去相信，正是对此的最佳表现。
而在《猫猫的奇幻漂流》之中，导演同样再现了诺亚方舟的故事，落在动物内部的船上，具体呈现形式、最终落点，却有着独特性，且在影片的具体展开中设计了多个阶段与形式。他明确了自然世界与人类文明的关系，且更明确地表现了自然世界中的弱肉强食之丛林法则，人类文明的原有阶段已经毁灭，赋予了动物们“完美梦境”的意味。其静止、凝固，于动物而言又无比巨大，因此具有了先天的神圣感，对应着人类文明中之于凡人的上帝形象，让动物们能够摆脱争斗，在和平的协作中重建人类化的文明，也脱离杀死一切的洪水，洪水正是原始自然世界的极致，最大化地逼迫着动物们的残杀与互食，也作为“自然上帝”杀死一切动物，成为丛林法则中的最高存在，对立于人类文明中拯救一切动物的“上帝”。但是，这只是动物们的“梦境”，他们眼中的神圣人类世界已经被自然界毁灭，建筑群遍布青苔，也被洪水淹没，正是对此的表现，而现实里形成的人类文明只能是自然世界的极端化再现而已。
由此一来，导演就扩展、再赋意了诺亚方舟的故事。上帝让诺亚带着动植物重启人类文明，但其调动力量的洪水正是自然世界的凶残象征，而诺亚之于各动物也并非平等，而是居高临下的统治者，暗示着人类在文明中的优势地位，这让它直接等同于原有的“黑暗人性”世界，带着人类的征服与掠夺欲，甚至上帝本身都是如此，“杀死大部分动物”暴露了其残暴的一面，由它掌管的世界---无论是自然还是人文----也必然如此。围绕上帝的宗教文明与信仰故事由人类所创，外部形式的“人性光明”是人类的美梦，内里恰恰蕴藏着他们不经意间流露出来的“黑暗面”，后者才是本质，决定了当下与每一次的人类文明。人类就是片中的动物，作画细致、动态鲜活，细节还原，加持着动物本身的真实度，更凸显了其“原始”性，大部分行为，特别是本能反应与不经意间的动作，都是我们惯常认知的动物，因此其随着影片发展而逐步走向的“人类化”姿态，彼此的协作、对工具的使用，都是一时虚假的美梦而已，人类的本质正是“原始动物”，身处在原始自然之中。
在开场中，导演定性了自然世界的属性。猫猫身处在自然丛林之中，看着眼前的水洼。水洼是平静形态的水，在此处无比静谧，带着一种神圣感，与森林的整体氛围相结合，让此处的自然世界似乎成为了人间天堂，将猫猫映在其中。但是，这种氛围迅速被打破了。狗与熊突然出现，追逐着自己的猎物，熊--狗---猫猫形成了力量高低、彼此捕食的生物链关系，水洼也被踩乱，将自然世界的环境切到了原始的一面。猫猫是这里的最弱者，恐惧地躲到了一旁。这是现实的一面，猫猫的反馈则引出了神性自然世界的“美梦”。他走回了自己的家，废弃的人类院落中摆满了工艺制品的猫猫塑像，每个都比他本身要大，最后更是以远处大雕像的形式出现，在上帝之光的夕阳中无比壮观。工艺制品、人类房子，都是文明的存在，支撑着猫猫的美梦，即弱小自身的“逆袭”，获得自然世界中地位的提升，如同他最后的行为：进入房子，爬上二楼“提升”。但是，这样的人类文明由上帝之力加持，由现世中的“最高位上帝”人类制成，在现实里却已经破败，即将被洪水冲刷，后者说明了其真实的诺亚方舟故事中“黑暗堕落”定位，前者则暗示着其作为猫猫眼前所见、心中梦想的虚幻性，猫猫最后的入梦明确了这一点。
美梦结束，猫猫再次回到了现实森林里。比起序幕，此处的森林多了方才“神性”的些许阳光，作为上帝之力对黑暗原始世界的改变，即将引导出灭世重启的洪水。水洼再次被“原始自然”之风所吹动，打破静谧，猫猫再次遇到了弱肉强食的竞逐，狗和熊捉到了原始自然“水洼”里的鱼，再彼此竞争，而最弱小者的猫猫同样想要抢走它，又被狗、熊所追逐。在这里，对应着阳光的存在，片中作为现世中“上帝”存在----也是最高力量者，等同于原有人类文明中“人类”定位----的蛇鹫同样出现，与天空上的神性之力阳光位于一处。蛇鹫是片中唯一直立行走的生物，同样象征着它作为人类的属性，而人类才是宗教与其故事的创造者，也是凡俗世界的最高位存在，因此成为了现实维度里的上帝本身，也对应着宗教故事中人类---如本片基督教故事中的诺亚---的上帝代言人定位。蛇鹫的影子出现在水洼中，它飞在高空，处在了所有动物的最高位，所处世界对应着神明所在的天堂，也似乎由此规避了水洼激化后的“灭世洪水”的影响，是上帝、诺亚、人类的化身，并加持着此间自然的神性静谧。
但是，当上帝之力真的出现，化为诺亚洪水的时候，其在现实中的残暴一面迅速表现出来，并与猫猫的“美梦”始终同步、交替，并愈发吞噬着后者，猫猫能够意识到这一点，却只是努力地停留在现实中尚未被吞噬的残存美梦部分之中。动物们的互相追杀变成了面对洪水的一起逃窜，洪水与其上帝之力才是最强大的凶残存在，是原始自然世界里的食物链最高位。当镜头深入水下，拍摄动物们浮游挣扎的时候，水下世界成为了黑暗的所在。它维持着表面上的完美形态，当镜头离开水面之时，狗与猫猫和谐相处，象征人化上帝的蛇鹫出现在岸上，没有如强大动物一样地攻击二者，而是静静地指引着他们。猫猫带着他一起前往自己的人类居所，意味着“上帝之力”---上帝，以及创作了上帝故事与宗教的人类本身---对二者的一并加持。猫猫跃上了二楼，狗停在一楼的院落，并与镜头中反复特写强调的“工艺雕像猫”和谐相处。猫猫在二楼看着下面的狗，感受到自己生物链地位的逆袭。但在镜头中的一切最终落于窗户上的倒影，猫咪只是看到了虚影的自己而已，这也是全片持续的要素，猫始终在看着水面倒映的自己，水面同时也保持静谧，其带来的一切神性与逆袭生物链地位的猫猫，连同猫猫拥有的全新文明世界，都是他的美梦与虚幻而已。
在这一段的结尾，洪水开始在现实里到来，逐渐吞没了雕像、猫画像、房子，这才是世界的真相，诺亚洪水只会毁灭美梦里的世界与“文明/上帝力量加持者”，将之再次带到原始森林等同的环境之中。猫猫只能离开房子，努力地试图留存美梦的部分。人类的小球出现在这一段中，全片里始终被动物们携带，猫猫则去到了最远处的雕塑，雕塑也即将被淹没，他只能不停往上爬，尽可能地留存着自己“逆袭高位”而尚存的美梦部分，最终在壮美的上帝夕阳中跳上了人类制成品的船上，作为美梦世界的延续，与狗们一起营造众生平等、协作而创的人类文明。在这里，人类文明环境的“船”分为了两批，一批是狗看到的其他同类之船，他没有登上，船在镜头中远离，那才是现实层面的世界，而猫与狗已经与之疏远开来，自身进入了美梦的世界之船。在洪水到来的时候，狗与其他狗分割在两岸，随后与猫一起接受了蛇鹫的指引，也是同样的暗示。二者一起坐船前往的水上世界中，上帝之力的夕阳笼罩了一切，更是以自然世界中最强的鲸鱼化身出现，鲸鱼的跃起加持了此间神圣的壮丽。
在这里，导演打断了壮丽的景色，串联以狗和猫的俯卧与起身，将之切换到了阴暗的景观，由此暗示了前者的“美梦”属性。狗和猫并未真的睡去，却身处于希冀与信仰的主观之梦掩饰真实的世界之中。主观化的世界反复受到其中真实部分的干扰，后者愈发占据了世界的全局，是影片“破梦”的发展脉络。随着起身暗示的“一梦”，他们看到了和平而来的猴子，三者逐渐解除了戒备。蛇鹫飞在空中，引导了下一步的美梦，让猫看着水中的鱼，此前的他需要吃鱼，此刻却迟迟没有行动。但是，他意外地被甩进了河中，意外正是真正上帝的“给予命运”，随后被美梦世界里的上帝“鲸鱼”救起，却迅速地再次被真实捕捉。蛇鹫抓到了他，让他成为了鱼一样的弱小食物，也打破了此前猫与鱼和谐共处的平静水世界，真实的部分开始侵占世界。在这里，猫的腾空有着丰富的意味，这是他梦想的“地位逆袭”，真相却是即将被吃的弱势，而他也必然地挣扎、跌落，蛇鹫成为了真实存在的“上帝”，给予他的“诺亚洪水”是“杀死”，他只能摆脱而非沉浸，对应着洪水对动物们实质上的“原始性激化”作用。
导演扩展了动物的范畴。猫跌回了美梦世界的船上，看到了蛇鹫的静立，是其梦想的完美上帝与诺亚，也引导、且放下高位姿态地与狗和猴子平等相处。但是，镜子里的猴子特写带来了暗示：如同猫的水面倒影，此刻的动物与一切都只是人类制成的虚幻而已。这延伸到了后续的段落。猫站在船杆上，看到了远处的建筑群落，其形态符合人类古代文明中的宗教仪式建筑，以宗教的神性之力加持着文明的环境。但在眼前的“现实”中，巨大的人类雕像即将被诺亚洪水淹没，其留存的神性之力化为水果，让他们暂时吃下，避免了互吃的黑暗行为，却无法延续到最后。在猫猫站在船杆的时候，他产生了真实面的幻梦，犀牛们绕着他奔跑，压迫力强大，而此刻的宗教建筑依然在远处，却无从改变、甚至直接主导了这一切。猴子也是如此，它同样住在人类房子中，也同样“登上二楼”，更同样要面对洪水的入侵，被迫离开这个环境。狗与猴子协作，将人类的餐盘等物拿到了船上，尽量留存着“文明”的痕迹，也对应着“人类用餐”对“动物互吃”的文明扭转，但身后的房子已经被淹没了。
蛇鹫作为“人类上帝”的形象同样弱化下去。猫猫在夕阳中看到了远处的人类风车，其船只的朝向目标始终是一个个的人类建筑群落，即远处存在的文明环境，他们在过程中协作、和平，具体行为更是逐渐变得“人化”起来，但其身后始终是渐次淹没一切环境的黑暗洪水，是诺亚故事的负面形态，他们只是不停地离开“消失的文明”，并寻找现实世界中残存的“文明部分”，是徒劳的挣扎而已。壮美的文明环境仅限于可望而不可及的远处，一旦到了近前，进入其中的他们就会看到其环境的迅速毁灭，并经历黑暗真实部分的入侵与打压，动摇他们内部的“人类文明氛围”。
在风车世界的部分，蛇鹫露出了自身的两面性，其作为上帝与人类之力所引领的文明壮美世界、平等文明关系，也必然地发生了动摇。在阳光普照的自然之中，动物们拾取着洪水残留下来的人类物件，此前猫猫家中的小球与人类餐饮的盘子。猴子也继续照着镜子，标记着这一切的虚幻无为。但在这里，蛇鹫杀死了河中的鱼，将之分给了猫猫。这是蛇鹫与猫猫的平等，却是对鱼的杀戮。这形成了对现实中人类文明起源点的揭露：文明的起点是几人的集群，再到部落，发展成最后的国家乃至于族群文明，此时的蛇鹫带着猫猫，成为了最初的集群，通过捕猎来生存，实际上已经是原始自然世界的一份子，与上帝神性、众生平等、光明贯彻相背离。他们的平等发生在内部，其局限性动摇了蛇鹫的光明与神性。随后，其他蛇鹫到来，更是明确的揭示：猫、狗、猴子先是站在高处，随后“上帝指引”地滚落，被蛇鹫们当成了猎物。引领猫狗的蛇鹫反抗，在壮美的夕阳中发挥“神性之力”，与弱肉强食、更加大只的首领搏斗，却最终不敌于后者的“现实”，甚至被恶意地踩踏。壮丽神力之理想世界的弱化，由此体现无疑，只是他们狼狈起身、再次前往的远处宗教群落而已，其存在笼罩在神性的夕阳光辉之中，甚至格外凸显出了朦胧的不真实感。
随着远处建筑群的愈发靠近，此间的真相也在逐渐揭露。首先是梦境本身的无效。猫猫从睡梦中醒来，其自身清醒，其他动物则依然酣睡，这一反差定义了此刻世界的完全真实属性，却是迷雾笼罩的黑暗环境，他尚且看不真切，意味着其对完整真相的尚未察觉，却显然已经不符合梦境中的完美样貌。在他的清醒状态下，眼中的世界已经不足以保持后者的状态，意味着猫猫内心中对“完美理想”的动摇，而引导、加持他的“神力”蛇鹫也只是朦胧的存在而已，静止、只有脚的局部。随后，他们的方舟世界也遭遇了真实部分的入侵与对比。猴子看到了另一只船上的同类，后者带着人类工具制成的帽子，显然更加靠近人类文明的状态，但双方没能合拢，只能各自漂流而去。由此一来，同类成为了真实版本的“诺亚方舟”，漂向了真实世界的人类文明之重启，猫狗等动物的方舟则是理想化的所在。
当他们终于抵达了人类文明大成的城市，远处的“宗教神圣”落到了现实的可抵达，却呈现出了破败的理想消亡、世界毁灭状态，船只内部也明显地开始倒向了“真实生态”的一边。猫掌握着船舵，意味着其对人类能力与地位的匹配，却不免脱手，只能交给居高俯视的蛇鹫，后者是最高位的存在，是自然这一凡俗世界维度中“上帝”化身、等同于神明代言人诺亚的既定人类，在这里与猫猫回到了各归其位的高低有别之中。随后，动物们先是分享着人类工具，随后却打了起来。导演活用了船内部的三阶结构，让下一层的动物不断向上跃起，最终攀上最高处蛇鹫的头，厮打在一起，结果却是人类工具的摔碎、船只的损毁。他们变成了真实世界里的动物，没能留住人类的工具、使用工具能力、协作和平关系，打破了集群的形态，事实上这也正是真实世界里的人类组织，即真实版本的诺亚方舟与其未来世界。
在此处，猫跃入了海面，与鱼群一起游动，也与狗一起努力捞回了最后的人类制品小球，并得到了壮美夕阳中跃起的鲸鱼的引导，后者作为完美自然里的最强者、神明的化身，努力地暂时延续了光明的一面，让船中的动物们有所悔悟，恢复了平和。但是，猫猫的反应却不经意间地流露了内心中的本质。为了让旅途进行下去，解决当前的危机，他的选择却是捕鱼，杀死更弱小的动物，达成的不过是船中的“平等分享”而已。并且，其他动物的梦境也不再能够支撑其苏醒后的世界。其他动物在沉睡，真实自然里的蚊虫开始入侵、骚扰狗狗的梦境，猴子想要对抗它，却抓住蚊虫吃下，本能地暴露了自己作为原始动物的“互吃”，不再是努力争取、拿着人类餐具的“餐饮文明”，前者指向的正是他们在自然危机洪水逼迫之下的互相吞食。
“饮食”变回“互吃”，是原始自然中真实“上帝之力”主导诺亚洪水的诱发结果，并迅速扩展到了更明显的层面。蛇鹫掌舵，狗狗看到了同类，出于人化的善意，甚至“人道主义精神”，猫猫等动物一起哀求蛇鹫去救援。这是他们的人化努力，其内部却已然不再平等，接纳的其他狗群更是彻底打破了一切，外来的狗与原有的动物、原有动物的内部，都开始厮打起来，争夺着船只的掌控权、食物的使用权，在争斗中摔碎了所有的人类制品，也让船帆被撕烂。阴雨开始降下，海洋变成了阴暗的惊涛骇浪，将猫猫卷入其中，深陷于极度的黑暗真实世界。
这决定了他们最终抵达的宗教建筑群，成为了黑暗版的诺亚方舟终点。他们似乎渡过了黑暗的漂流，经历了负面的考验，猫猫再次登上了船杆的“最高点”，狗也得到了掌舵的权利。但是，猫猫再次摔到了黑色的海洋之中，狗也掰断了船舵，而人类制品的镜子更是在猴子手中摔碎，带来了丰富的暗示内容，既是人类文明的理想形态在他们内部的弱化，被现实版本中等同于粗野动物的“竞争黑暗形态”打烂，也是理想形态之梦境的毁掉，猴子不再能通过镜子去凝视“虚影”的自己与世界，如同猫猫反复注视的水中倒影。在黑暗的诺亚洪水之中，蛇鹫飞走，远离了他们，猫猫自行试图跟上，与蛇鹫一起攀上了建筑的顶部。我们看到了建筑的全貌，它是非常原始的高大石块群落，其中有古代的庙宇，本身却完全来自于自然，意味着其绝对的纯净，是对宗教的提纯还原。
在顶部，蛇鹫与猫猫似乎得到了理想中神明之力的引导。二者并肩而立，黑暗从阴云密布的诡谲变成了安定的神圣氛围，让二者的轮廓似乎被某种神性所笼罩，且站在了平等的位置上。随后则是上帝的显化，光芒笼罩一切，水珠从地面上飘起，逆向飞升到了上空的天堂，连带着猫猫和蛇鹫一起。这暗示着诺亚洪水的“逆转”。在猫猫的认知中，下方世界的洪水从重启世界、洗刷黑暗的神明拯救，逐渐变成了逼迫众生打斗互杀之极端情境的黑暗本身，此时则被逆向反推成了最初的存在，如同他与蛇鹫一起的“平等与上升”，所有凡俗都成为了同一地位的上帝子民，沐浴其光芒中。
但是，这只是瞬间的美好，蛇鹫独自进入天堂，猫猫则再次被甩到了地面。这正是诺亚方舟故事的结局，蛇鹫始终引导着船上的动物，唯一直立行走，是人类诺亚与上帝代言人，掌控洪水后的世界，一直延续到当代人类文明中的人类主导地位。此前，其他动物试图模仿蛇鹫，直立起来，却反复失败，正是上帝冥冥中对其地位与能力的剥夺，以生理做出了宣判，不足以成为上帝关爱的人类形态。因此，真正得到上帝关爱的只有诺亚与人类而已，从他得到“选择带上船的动植物”时已然确立，其他生灵只是上帝划定的弱势被统治者，高低分明、生死被判决，让其主导的人类文明等同于原始自然世界，一路走向黑暗堕落，无论多少次的重启世界、诺亚洪水，都不会有本质性的改变，天堂只会存在于天上，只有人类诺亚、蛇鹫才能进入，而下方的凡俗世界则永远只是黑暗沉沦、无效重启、洗脱黑暗失败、再次黑暗的循环往复，不足以如理想一样地变成上方世界。此前，猫猫在宗教石块群的海洋中看到了很多小船，它们正是此前与猫猫擦肩而过的其他动物之船，与猫猫所在的“梦境（理想化的诺亚方舟）”区别开来，意味着真实版本，抵达宗教神明之地、诺亚方舟结局的各船均是破败不堪，无疑证明了每次诺亚洪水同样的失败结局。
这定义了影片的结尾，又一次的努力失败与重启。失去了蛇鹫，猫猫独自挣扎在黑暗的海面上，与其他动物一起努力求生。他保护着最后的人类制品、得自于人类文明环境起点“二楼房子”中的小球，表现出了对理想的固守，漂泊在黑暗洪水中也不放弃。这种信仰经历了真实世界残酷性的冲击与考验，从猫猫的梦境扩展到了真实世界。猫猫闭眼入睡，随后在连续的镜头中苏醒。此前的相关情节中，导演一直用切镜的方式处理，暗示随后美好景象的“梦境化”存在，不会明确给到猫猫苏醒、进入非梦世界的镜头，明确苏醒的后续内容则是黑暗真实的环境。但在这里，猫猫明确地睁眼、进入真实世界，坚守信仰的“人类文明小球”，随后明确地渡过了洪水，回到光明柔和的世界。
这似乎意味着凡俗的自我拯救，并确实争取到了洪水退却的世界。黑暗恢复了光明，动物们虽然无法与蛇鹫保持平等，但后者终究是引导他们走到了方舟的结局，并迎来了世界的重启，凡俗内部平等和谐，明媚森林欣欣向荣。这正是每次灭世洪水后的新世界初生样貌。但是，猫猫经过了残破的人类制品，随后与带着帽子、人类属性更浓、且与猫猫分别的“真实方舟者”猴子群相遇，想要与对方交流，却最终在沉默中独自离开。这为此处的理想世界带来了阴影，其主角猫猫依然区别于“真实”，人类文明的弱化暗号已经存在，而动物之间的和谐也是不充分的。随后，猫猫与猴子看到了悬在树上的方舟，想要救下其内的狗群。曾经属于真实方舟的狗一个个脱困，再与猫猫一起合作，达成了暂时的和平关系，以及人类集群的“协作”。
但是，一切在此时回到了影片的起点。兔子再次跑过，狗们再次去追逐、捕杀，只剩下了猫、猴子等最初的组合，而方舟也终究是摔到了黑暗的深谷，暗示着其承载理想的堕落，“真实”的狗依然如故，“梦境”的猫、猴、狗也继续理想，互杀与捕食的强弱生物链，世界的原始森林真相，都没有任何的质变。狗追兔子的情节再现了影片的开头，随后再次深化，猫猫又一次看到了奔袭逃窜、在开头处躲避洪水的鹿群，强烈暗示着下一次诺亚洪水的到来，此间洪水创世显然仍需重启，光明平和只是猫猫在开头拥有的“梦境”而已。导演给出了非常明确的信息，猫猫在神圣上帝之光的沐浴中，看到了濒死的鲸鱼，他会出现在危机时刻，从黑暗混乱的海里救出猫猫，也会出现在光辉壮美的理想海洋中，作为此间神性的加持，正是理想上帝的化身，在此处的终点却失去了其所处的海洋，这暗示着其“光辉海洋”的消失，以及“灭世洪水”退却的内里真相，反而是对理想形态之上帝的杀灭，由此动摇了光明森林世界的存在。
在最后的镜头中，导演将一切带回到了第一个镜头。猫猫再次注视水洼，其倒影意味着其身处世界的虚幻，而水洼再次被风吹动，如开头一样地“洪水将至”。最终，水洼倒影扩展到了猫猫、狗、猴子等“梦境方舟组合”的身上，他们在洪水漂流中的平等共处、失去蛇鹫引导之后的坚守信仰、凡俗创造的洪水后理想成真之世界，全过程都被放在了最后一个镜头中，成为了水中倒影、一场梦境。他们即将迎来又一次的洪水与重启，随后再一次挣扎，再一次获得虚假的梦境成真，让影片本身与其呈现的“诺亚洪水”一样，周而复始地不断循环下去，却始终没有任何改变。
始终存在的神圣氛围，从光线到音乐，对抗着其内里情节与暗示要素的“真实暗流”，愈发抵消不了后者的存在，后者逐渐爆发，最终带来了氛围的反被打破，光线变为黑暗，音乐变为惊悚。他们的理想化诺亚方舟无法前行下去，也到不了宗教建筑群落的最终目标，去实现宗教故事中的“诺亚方舟”结局、人类无黑暗原罪的美好文明重启。他们能抵达的只是被洪水淹没的既有之地，其破败本身也是对理想并非现实的证明，而最终的宗教丰沛、不会被黑暗人性所破坏之地，则始终是遥远不可及的梦想，仅限于朦胧的虚影。

《猫猫的奇幻漂流》获奥斯卡最佳动画，但多数人其实都没看懂。
文/叶秋臣
看完《猫猫的奇幻漂流》之后，我一个人坐在那里沉默了很久。
这是一部通篇没有台词的电影，但辨别善意和恶意并不需要太多的语言。
整个过程中，我始终沉浸在绝望和希望之间反复横跳，然后被动物们之间的温暖狠狠治愈。
心很静，好像一瞬间放下了许多沉重的包袱。

《猫猫的奇幻漂流》是由拉脱维亚、法国、比利时联合制片，导演是金兹·兹巴洛迪斯（Gints Zilbalodis），这部电影也获得了第97届奥斯卡金像奖最佳动画长片等诸多奖项。

豆瓣8.4分，动画电影里算是很不错的成绩。

难得的是，这部作品既可以当成给孩子看的动物题材片，也可以让成年人体会到蕴藏其中的深意，更有甚者能从心理学专家的角度解读出马斯洛需要层次理论（Maslow's Hierarchy of Needs）。
可我们真的没必要强求所有人都能看懂影片想要表达的深层思想，事实上很多人都只是看个热闹并没有完全看懂，我也如此。
但看不懂，又如何呢？
里面的善意和恶意，清清楚楚，明明白白。
我们都只不过是这个没有人的世界里的，人而已。
即便是孩子们，不懂那些复杂晦涩的大道理和隐藏意象，也能看到友爱的小动物们绝境逢生中的互助，还能看到制作精美如仙境般的画面，更能看到人性里最简单的善和恶。
是的，虽然电影里所有的角色都是动物，但每一个动物都代表着人，不同的人。
电影里没有一个人，却处处都是“人”。

黑猫作为主角肯定是首个出场，这个世界上也随处可见都是猫型雕塑和猫的标志。

黑猫的身上拥有着敏感谨慎又小心翼翼的特征，从最初的求生者角色，迅速转换为团队的灵魂核心。
相比于其他动物只是自顾自的生活，黑猫懂得分享自己获得的食物，并负责团结一条船上的成员。

黑猫是与当下的孤独者们最相似的，始终处于自我保护之中，有时会为了保护自己而远离群体。
落水都是遇难，就像人们遇到了难以解决的困境，突破困境的方法就是在潜意识里增强自己的勇气，再一次次与自己和解。

直到面对水的时候，黑猫不再恐惧，逐渐选择接纳。
每一次落水后再浮起，都像生命突破困境后的升级。

从最开始在水里面看自己，到最后与伙伴们在水里面看自己。
里面的黑猫，已经不是过去的黑猫了。
在仰望高山之后，在坐上那颗希望之球后，在完成这次诺亚方舟之旅后，在拯救同伴之后，黑猫彻底完成了自我实现的需要。

卡皮巴拉是最简单的，看似没什么存在感，但却非常重要。
作为一个只想吃吃睡睡的水豚，满足简单的生理需要即可，拥有绝顶躺平的心态，但却能在关键时刻始终保持冷静沉着的状态，基本从未掉过链子，在其身上也没有看到过任何的慌张和绝望，总能自得其乐。
有时候，我羡慕这种有钝感力的人。
敏感的人，活得太累。
做个卡皮巴拉，又何尝不是一件美事。

狐猴很自私，一直守着那些瓶瓶罐罐当宝贝，充分展示出安全需要的感觉，曾经也是个对着镜子都看不清自己的角色。
最后的狐猴选择和黑猫他们站在一起，成为了亲密无间的队友。
这只狐猴，是自己种族里的异类，就像拉布拉多也是狗群的异类一样，这群异类又拥有了自己的小圈子，抱团取暖。

影片里还有一个意象，是整部作品的灵魂所在。
镜子，以及所有能照出容貌的水面。
水面和镜子的存在，都是一样的作用，代表着人类对于自身的审视。

小狗是只拉布拉多犬，纯乐呵的形象，质地也很单纯，只想顺从自己的内心选择来行事，没有任何弯弯绕绕的心思。曾经也是个从众者，但最终找到爱与需要的归宿。
太难得了，我几乎找不到这样的人了。
狗里面，差点也找不到这样的狗了。

蛇鹫是最特别的，能做到反抗自己的同类，而不仅仅只是单纯的脱离群体而已。
为了救助黑猫，蛇鹫的翅膀被同族踩伤，于是便失去了飞行的能力。
虽然无法在天空中翱翔，但蛇鹫很快就掌握了开船的技巧，能够熟练地变换方向。
就像智者一样，始终站在正确的选择上，把握着所有人前进的方向。
寻求认同，但不强求被认同，将尊重需要提升了一个理解的档次。

最终，蛇鹫独自飞向了精神层次最高的地方。
目标明确，从未迟疑，绝无后悔。
在蛇鹫身上，我看到了很多人的影子。

鲸鱼就是拯救者的形象，略带奇迹色彩的神性化身。
诺亚方舟和救世主，这个世界需要鲸鱼的出现，所以我们不能让鲸鱼消失，即便我们要承受洪水的冲击。
洪水，是时代的洪流。
个人在洪流中，只能挣扎求存，做不到改变现状。
当黑猫发现鲸鱼的时候，由于水面下降导致其奄奄一息，差点就要丧命了。
但迅速跑过去的鹿群，似乎也在提醒我们，就如电影开头那样，下一轮的洪流即将到来。
电影正片结束后，有一个彩蛋。
那是鲸鱼的重生，意味着世界又一次被洪水覆盖。
那么，黑猫他们呢？
还在吗。

文/叶秋臣
———————
—本文著作权归原作者（@叶秋臣）所有，商业转载请联系作者获得授权，非商业转载请注明出处—抄袭必究—欢迎转发评论—
剧评推荐：
《请回答 1988》有哪些细思极暖的小细节？1.2 万赞同 · 328 评论回答

文| 海妖
跳出人类中心主义视角，能帮助动画电影完成蜕变吗
毫不夸张地说，作为一部以猫为主角的动画电影，《猫猫的奇幻漂流》（以下简称：《猫猫》）绝对是能够精准地狙击每一个养猫、爱猫人士的年度佳片。
影片定于2月28日登陆全国院线，此前，它曾获得第82届美国电影电视金球奖电影类最佳动画长片奖，提名了第97届奥斯卡金像奖最佳国际影片奖、最佳动画长片奖。

先不谈其具体的主题表达和在形式上的创新，至少在看到这部电影的第一刻，你最先能强烈感受到的关键信息，就是影片的导演实在是太爱猫、懂猫了，这简直是一部专门拍给铲屎官看的硬核粉丝向电影。
和2024年另一部同样大火的动画电影《机器人之梦》一样，《猫猫》也是一部没有任何台词的电影。

△ 机器人和小狗
只不过，《机器人之梦》的主角是狗，而《猫猫》的主角则不只是猫，也有狗、狐猴、水豚、白鹳和鲸。

△ 电影中的猫，狗、狐猴、水豚、白鹳
01 极度写实的寓言，不止是猫控福音，也不只是动物世界
末世背景下，人类的足迹早已荡然无存，森林里的动物们也迎来了大洪水的挑战。于是，一只黑猫、一只黄狗、一只狐猴、一只水豚、一只白鹳，一群种族完全不同的动物借着一艘被洪水冲刷而来的帆船开始了它们的末世求生之旅。

如果你仅仅只是听我叙述，而不是真的去观看这部电影，估计会担忧这样的故事是不是未免太低幼、太像一个讲给小孩子的听的童话故事了。
但恰恰相反，本片的优秀之处，正在于它借助了一套童话到不能再童话的叙事框架，完成了一场反童话叙事。
而帮助这部动画电影突破这种传统框架的最关键要素，就是导演对于动物本性极度逼真、细致和自然的呈现——这也是为什么在第一次看到本片时，常年养猫的我会感到狂喜不已，有一种“终于有人这么拍了”的快感。
在这部电影里，所有动物的行为都遵循它们在现实生活中的习性。
比如猫在确认船上没有危险之后，会突然终止探索，先停下来舔舔自己的毛，或者是在船上的动物越来越多之后，优先想到要走到船尾找个好位置磨磨爪子；
狐猴会习惯于在船上安定之后，选择一个难得的晴天张开双臂晒太阳；

一群狗会一只接一只被蝴蝶吸引……凡此种种细节呈现，如果没有对这些动物的多年观察和了解，必然是难以注意到的。
02 用体验替代情节
至于影片的情节，其实简单至极——是一个再简单不过的逃生故事，就像是一艘满载生物的末日诺亚方舟，只不过这艘方舟上并不需要人类参与。
所以，在某种角度上，我们也可以说当洪水冲上银幕的那一刻，《猫猫的奇幻漂流》就打破了传统电影的套路。
但有意思的是，你并不会因此觉得影片枯燥乏味，反而一样能够全神贯注、保持好奇心看下去。
因为这部几乎没有复杂剧情的电影，用更本真的“体验感”取代了“戏剧性”，在当代电影中开辟了新方向。
这种风格虽然很难在影史中找到合适的参照物，但倒是很像小岛秀夫的游戏《死亡搁浅》——两者都弱化戏剧冲突，都致力于用最纯粹的体验感营造出让人完全沉浸的独特世界。

△ 小岛秀夫的游戏《死亡搁浅》
《猫猫》的导演故意去掉所有台词，逼着观众观察动物最原始的行为：水豚在洪水中照常睡觉，白鹳执着寻找失散的鸟群，猴子死守着自己的玻璃球。

△ 睡觉的豚鼠
这些看似"没道理"的举动，其实像镜子一样照出了人性的本质。当我们试图理解动物行为时，其实是在经历思维方式的转变——必须暂时放下"人类才是世界中心"的观念，换个角度思考生存的意义。
这种观影体验的颠覆，在《2012》这类传统灾难片里根本看不到。那些电影永远以人类为中心：主角必须经历信仰崩溃、财产损失、亲人离散这些固定套路。

△ 电影《2012》
而《猫猫》彻底去掉人类角色，让我们完全通过动物视角看世界。
当观众纳闷"水豚怎么不害怕"时，其实是在反思：人类面对灾难时的反应，有多少是天性？又有多少是社会教出来的？
电影最厉害的是把"看"变成了哲学思考。我们不再猜测剧情，转而注意那些生存细节：猫怎么在漂浮物上保持平衡，狗如何用气味建立小团体。

这些在普通电影里会被剪掉的"废镜头"，在这里变成了理解世界的钥匙。就像哲学家说的"直接观察事物本质"，电影让我们抛开文化滤镜，看见生命最原始的样子。
这种解构最终指向对人类文明的反思。白鹳执着找鸟群，就像现代人渴望归属感；猴子守护玻璃球，恰似人类对物质的痴迷。
导演用动物行为照出文明社会的荒诞——我们引以为豪的理性和情感，在生存本能面前可能反而是负担。
那些灾难片里常吹捧的"人性光辉"，在动物纯粹的本能面前显得有点假。
03 关于“观看之道”的特殊实验：甩掉人类视角
《猫猫》的实验性就在于此：它不给你标准答案，而是造了个思考实验室。当观众疑惑"动物为什么不按人类逻辑行动"时，其实是在问"人类为什么非要遵守既定规则"。
这种视角反转让电影超越普通故事，变成认知革命的工具。
说它是动物寓言，不如说是给人类文明做的体检报告——只有放下固有观念，才能看见世界本来的样子。
这种思维革命最终指向根本问题：当我们试图理解动物时，其实在重新审视人类认知世界的框架。
观众会陷入双重困境——既甩不掉人类视角，又必须承认动物有自己的行为逻辑。
这种矛盾推动着故事：猴子守护镜子可以看作恋物癖，也可以视为守护族群记忆；白鹳寻找的"天空乌托邦"既像死后世界，又像理想国度。

△ 狐猴守护镜子
导演用留白打造的解谜游戏，强迫观众转换思维方式。当我们争论"动物有没有感情"时，其实在问"凭什么只有人类能定义感情"。狗救同伴的行为，说是生存本能也行，说是善良也行。
这种不确定性打破了人类的理解霸权——我们总用拟人化思维看动物，却忘了它们可能有完全不同的情感系统。
电影最妙的是把认知困境变成集体照镜子游戏。每个观众都在动物身上看见自己：喜欢收藏的人懂猴子的执着，相信善意的人被跨物种合作感动。

这种投射不是误解，反而印证了哲学家说的"认知是主客观共同作用"。
当猫选择回到陆地而非飞向乌托邦时，有人看到务实，有人看到自由，这正是存在主义说的"自我选择"。
这种开放叙事打破了传统电影的解释权。不像《少年派》用双重故事模糊真相，《猫猫》直接取消了标准答案。
白鹳的结局不必非生即死，动物们的合作既不是高尚人性也不是机械反应，保持着野性的神秘感。

这种叙事逼我们承认：世界本来就没有唯一解释，所谓"剧情"只是我们习惯的认知模式。
最终，电影通过改变观影关系完成哲学启蒙。当我们不再追问"导演什么意思"，转而思考"我为什么这么理解"时，真正的思考才开始。
人类引以为傲的情感、道德和理性，在动物纯粹的存在面前显出文化加工的痕迹。这场没有台词的漂流，最终成为照见文明局限的镜子——或许只有放下解释的优越感，才能触摸存在的真实模样。

故事很浅薄
情节也很浅薄
动画也很浅薄
意义也很浅薄
总体来说符合这一届奥斯卡的标准
毕竟最佳电影也是那个鸟样
还能说什么呢？

《猫猫的奇幻漂流》是一部不错的电影，但不是我喜欢的类型。我个人对这种过于注重象征和隐喻，在叙事本身比较弱化的电影不太感兴趣。
《猫猫的奇幻漂流》有点把过多的精力投到了隐喻的营造中，忽略了故事本身的流畅性和内在逻辑。你可以从每种动物代表不同性格的人的角度去解读，也可以从宗教隐喻或政治隐喻的角度去切入，甚至可以从马斯洛需求层次理论去分析，但如此丰富的解读角度也反向印证了电影表达的模糊与暧昧。
我个人更喜欢的寓言故事是让隐喻自然而然地从故事中生长出来，而不是刻意堆砌象征符号或强行赋予象征意义。当隐喻变成一种生硬的标签时，往往会流于表面，缺乏真正的思想深度。
另外，虽然电影中没有出现任何人类，最多只展现了人类的史前遗迹，是一部完全以动物为主题的电影。但实际上它并不是去人类中心主义的，因为其中的动物行为模式和情感逻辑很大程度上是拟人化的。所以从更深层次的精神内核来看，这部电影依然是基于人类视角对宠物行为的理解，而非真正的去人类中心主义的动物电影。所以电影形式上的无对白设计，本质上依然是从人类视角出发，对世界和自然的理解与表达。
另外尽管制作上的粗糙是因为投资确实很小，但从观众的角度来看，这毕竟是一个缺陷，整体画面表现还是偏向于很多年前的游戏CG水平。
表达上的过于模糊和象征化以及明确度和力量的缺失，再加上画面本身的粗糙，从情感层面来说，《猫猫的奇幻漂流》也没办法真正给予观众内心的冲击。它似乎变成了一种对动物萌感的观赏和各种奇观的展示，让观众从象征和隐喻中编织自己的理解逻辑，更像是一场象征的解密游戏。从这方面来说《猫猫的奇幻漂流》比《少年派的奇幻漂流》差了不少。
当然这并不意味着《猫猫的奇幻漂流》不优秀，只是我个人不太喜欢这种过于模糊和象征化的表达风格。虽然电影的视觉表现不太好，但考虑到制作成本，已经相当出色了，尤其是许多奇观的展现给人非常强烈的沉浸感，整体上依然是一部值得观看的动画。
《猫猫的奇幻漂流》个人主观评分：7/10

叠甲：本人喜欢小动物，自己也养猫，能接受叙事慢的作品。电影有些场景很美像壁纸一样，音乐也不错。如果是游戏我会给好评，但如果是电影我将保留评价。本人也不接受任何类似于“你就适合看哪吒”的评价，我也不想做国别或者意识形态的过度解读，所有说“给差评就是粉红”“给差评就是见不得别人好”的二极管自动绕道哈。我尊重每个人的喜欢，就像一盘菜，你喜欢吃没问题，但我觉得很难吃你不能不让我说话。
1、小众不等于高级和高质量。
2、以为没有人类出现和人类语言就是去人类化、就能抹除人类符号和人类思维的观念是另一种很自以为是的人类中心主义。口口声声说抹除人类，实际故事逻辑推动还是靠动物的类人思维和类人举措，又当又立。
3、角色形象单薄，说着还原所有动物，实际上对鹭鹰做了很多人类一厢情愿的改造和处理
4、你可以说自己就不是为了讲明白一个故事，但不能把讲不明白故事标榜为意识流叙事。不愿意和没能力是两回事。

这部动画电影视效普通，画风及特效都算不上一流水准。偏向于独立制作的动画长片，也是今年奥斯卡的风格倾向。
从故事、隐喻、抽象三个层面简单解析之。

A. 故事
从片名便可以对标《少年Pi的奇幻漂流》，木船载着黑猫以及一路遇见的水豚、狗狗、狐猴、蛇鹫，共同完成这次富有隐喻色彩的奇幻漂流。
其中自然有角色之间的互动，从黑猫的叙事角度，接触到忠厚慵懒的水豚，强势热忱的狗狗，机灵狡黠的狐猴，正直高朗的蛇鹫。

全程以无对白的静默模式开展，故而对动物们的情感判断颇为含混，这也许是导演故意制造的隔离感和模糊语境。
个性之外，还能看到大洪水之下的自然世界，被淹没的人类废墟，寓言般的城堡，高耸入云的山峰（阳物崇拜？），以及一个光明友爱的收尾，伙伴们放弃私利，选择群策群力救助木船上的每位动物同胞，这也是情感指向最为确定的电影段落。

B. 隐喻
能够依靠简洁粗糙的二次元画风，获得最佳动画长片，奥斯卡评委自然是看中了这部《猫猫漂流》携带的丰富隐喻及寓言色彩。
大洪水中承载动物们的木船，自然是诺亚方舟的象征。不同的动物体现出物种特征，差异化个性又呈现出人类之间的情感喜恶。

由此衍生出更多的宗教及哲学意象：末日审判（洪水），救赎（方舟），智慧（瓶罐），艺术（雕像），乌托邦（城堡），宗教（鹿群），信仰（群山），最后再回归到现实生活，以及最后友爱互助的积极收尾。

这些隐喻说不上非常精妙，组合起来，仍然富有可供解读和思索的广阔空间。放在今年乏善可陈的奥斯卡中，如同鹤立鸡群，勉强获奖。
但凡是有《哪吒2》这样的影片参选，这部《猫猫》只能靠边站了。
C. 抽象
由于是二次元动画，加上动物的无对白交流；尽管能够get到隐喻要素，但是与《少年Pi的奇幻漂流》相比，仍然缺乏确定的指向性，能够挖掘和呈现的人性深度也显得不足。
更重要的是，太过于含混的表达，让很多隐喻显得很抽象。

比如片中的香蕉、镜子、群山、废墟，还有狗狗、蛇鹫等角色的个性特征，隐约能够体察导演的意图，但是总是不敢确定。
对于这样的创作表达，喜欢还是厌烦取决于观众的口味。可以正面理解为“影像化”的诗句，静默含混呈现出丰富广阔的解读内涵；也可以反面理解为故弄玄虚，故作抽象，却不给以完整清晰的故事逻辑。

对我而言，偏向于后者，我觉得提供相对清晰的价值判断，应该是导演的创作职责。否则太过含混模糊，完全开放式的叙事（即便有最后积极的收尾），都很容易偏向于故弄玄虚，陷入自由主义的漩涡。
以上。

前几天看到一个热搜，是「奥斯卡获奖动画国内票房惨淡」，这个热搜有点搞不懂.... 尤其是话题下的一些评论，更让人无语。
首先，电影《猫猫的奇幻漂流》在内地定档的时候，还没拿奥斯卡最佳动画长片，但本片在颁奖季已经斩获颇丰了，此前拿了动画安妮奖、法国凯撒电影奖、欧洲电影奖、金球奖等重量级奖项，在国内外各大评分平台，包括媒体和普通观众群体都有很不错的口碑表现。