[影视娱乐] 《哪吒 1、2》累计票房已突破 100 亿元，如何看待饺子仅凭两部长片就进入了「百亿导演俱乐部」？

阅读网购物网址万年历小说 | 三丰软件天天财富小游戏

TxT小说阅读器
↓小说语音阅读,小说下载↓

一键清除系统垃圾
↓轻轻一点,清除系统垃圾↓

图片批量下载器
↓批量下载图片,美女图库↓

图片自动播放器
↓图片自动播放,产品展示↓

佛经: 故事佛经佛经精华心经金刚经楞伽经南怀瑾星云法师弘一大师名人学佛佛教知识标签

名著: 古典现代外国儿童武侠传记励志诗词故事杂谈道德经讲解词句大全词句标签哲理句子

网络: 舞文弄墨恐怖推理感情生活潇湘溪苑瓶邪原创小说故事鬼故事微小说耽美师生内向易经后宫鼠猫美文

教育信息历史人文明星艺术人物音乐影视娱乐游戏动漫 | 穿越校园武侠言情玄幻经典语录三国演义西游记红楼梦水浒传

阅读网 -> 影视娱乐 -> 《哪吒 1、2》累计票房已突破 100 亿元，如何看待饺子仅凭两部长片就进入了「百亿导演俱乐部」？ -> 正文阅读

[影视娱乐]《哪吒 1、2》累计票房已突破 100 亿元，如何看待饺子仅凭两部长片就进入了「百亿导演俱乐部」？

[收藏本文] 【下载本文】

效率真的太高了！饺子导演出手就是王炸！ [图片] [图片] [图片]

万万没想到有一天会被一个看起来的钢铁直男圈粉！但饺子除外！
强烈推荐大家去看《鲁健访谈20250130期对话饺子》。这个访谈很短，只有26分钟，但足够了解导演饺子。他真的很I也很真诚很谦虚。鲁健说《哪吒》拔高国产动画水平，饺子回应说都是观众包容度高，其实电影还有很多问题。配合着他的表情，很容易能感觉到这是一个真诚的人。
感触最深的点有四个：
第一，要尊重观众，也要尊重自己。
做出屎一样的电影就投到市场上，还要按头让观众吃下，不仅要吃，还得说好。这既是对自己的不尊重，也是对市场的不尊重。看电影应当是非常市场化的一种行为，既然投票人是普罗大众，这样对待你的甲方合适么？

饺子和他的团队也多次强调这一点。尤其是饺子的话。他说要珍惜每一次的机会。电影就是影人展示自己的机会，但很可惜很多人没有珍惜这次上台的机会。

第二，不要给自己设限，死磕到底就对了！
要拿出工匠精神来雕刻自己的作品，凡事奔着最好去，不要将就。因为将就着将就着你就以为自己就是这个水平，慢慢就躺平了。但是，不断激发自己的上限，你会越来越往上，打通任督二脉之后，一切会更顺理成章！把每一次表演都当做最后一次上台的机会，每一次都呈现出最好的自己！
当然，饺子这么成功我觉得也部分吃点天赋！否则，只有热爱可做不好这件事！

第三，饺子的原生家庭真的很温暖，这也是殷十娘等的原型吧。
看饺子的人生经历，他几乎每一次都踩在普通父母的雷点上。考上医学院结果大三说要转行学动画；工作一年说要辞职做动画；在家啃老三年连收入都没有。传统父母基本都是想着，好好上大学，既然选了专业了就好好学，既然工作了就好好上班，怎么会容许你随心所欲呢？可饺子的父母偏偏就同意了，不仅同意了还默默地支持儿子。他说最困难的那三年，全部是靠着妈妈那1000多的退休金过活的，而且当时父亲还去世了。但母亲二话没有，只是削减了其他开支，以保持母子两人的正常生活。真的是很伟大的妈妈了！
还要多说两句，这种爱一定是相互的，是基于对孩子了解的基础之上的。倘若是一个废孩子，三年也许就真的废了。倘若是饺子这样的孩子，三年可能还真的能出成绩！据说他在家啃老期间，一天二十四小时只睡四个小时，自己一人磨出十几分钟的获奖动画《打，打个大西瓜》。这份自律真的非常人！我是做不到饺子这样的！我可能也做不到像饺子父母这样对孩子。我会像一般的父母一样，让孩子做一份不喜欢的工作过不喜欢的人生。我要深刻检讨自己！
这也是《哪吒宇宙》最吸引我的部分，所有的父母都很温情都是绝世好父母！可能现在更流行那种伤痛文学，导演们更喜欢去挖掘亲子关系中的不和谐，试图用一些细节来凸显这种代际创伤，放大原生家庭的问题。久而久之，很难在电影里看到正常的、健康的、爱孩子的父母，人们看到的都是诸如潘贵雨、刘明兰等各种奇葩父母。但饺子导演反其道而行之，打出王炸牌来，塑造了无条件爱孩子的父母。殷十娘、李靖、敖光等等个绝对可以称得上父母的典范，那种无条件托举孩子的父母！

第四，饺子真的是一个很有才华的人啊，既会画又会演全能型人才啊！
刷到视频片段，哪吒电影中的很多配音，比如哪吒、太乙真人、申公豹等角色，都是导演先配了一遍，再让专业的配音演员来配！从这个角度而言，他是一个目标很明确的好领导，你可以明确知道领导需要的是什么，这比说的很大很空完全靠自己领会的领导强太多了。

而且，导演的绘画功底一点没落下啊。每当哪吒2 创下一个新纪录，导演就要手绘一幅画来回馈粉丝。他画的还很好很有意思。真的没落下基本功啊！

最后，借用冲浪时保存的一张网图来回应下题目吧。饺子的《哪吒2》充分说明了，只要有好作品，票房绝对不是梦！也绝没有影视寒冬！祝愿他越走越远，越走越高！

延伸阅读||
《哪吒之魔童闹海》为什么无量仙翁考验哪吒的三个妖怪都是没做过坏事的？
《哪吒之魔童闹海》你是从什么时候发现无量仙翁不对劲的？
如何评价饺子导演的动画电影《哪吒之魔童闹海》？

不奇怪。
当年饺子第一部动画片出来的时候，就已经震惊掉整个国内动画圈的下巴了。
就是那部《打个大西瓜》，动作流畅，故事紧凑吸引人，反战题材具有普世价值。
我们知道是一个新人自己搞的，都说他是个天才。

我是做风投的，在哪吒出来之前，中国动画电影在资本眼里就是个赔钱货，画面五毛特效，剧情幼儿园水平，观众群体全是一群抱着爆米花流口水的小学生，还有边看边玩手机的家长。
但《哪吒》系列出来以后，资本对国产动画电影的态度360°大转变。第一部《魔童降世》50亿票房，第二部《魔童闹海》5天破30亿，8天干到快50亿，连续5天票房逆跌，最终大概率超过70亿。
更离谱的是，这电影连凌晨一点的场次都能爆满，河南某影院一天排了88场，平均10分钟一场，高峰期5分钟一场。这排片密度，堪比春运期间的火车站厕所。
饺子是我本科校友，一个药学院出来的，吊打各种科班出身的导演，饺子也是低开高走，有几年还在家啃老创作漫画，当时压力可不是一般的大。
那些科班出身的大导演们，资源比饺子好了不知道多少倍，起点也高了不知道多少倍，结果一堆大烂片。
好的导演必须是出于热爱和兴趣，还有一定的文化课基础，建议提高艺术专业的文化课门槛，很多家庭条件好的是为了混学历才转的艺术，真是浪费坑位。
《哪吒》系列，是把中国神话从老古董博物馆里拽出来，塞进现代价值观的炼丹炉里回炉重造。
传统哪吒闹海是抽龙筋、剥龙皮的暴力儿童剧，但《魔童》系列给哪吒加上了身份认同、反抗宿命的哲学Buff，让观众一边看太乙真人用川普口音讲段子，一边思考哲学。
光线传媒借着《哪吒》的东风，直接搞起了封神宇宙，姜子牙、杨戬、雷震子排队登场，目标是打造中国版漫威。虽然目前这宇宙还处于草台班子阶段，但架不住资本疯狂砸钱，连漫画APP、衍生玩具、主题乐园都安排上了。
以前我们只能眼馋迪士尼的公主城堡，现在终于能在家门口看哪吒和敖丙搞CP了。
《哪吒》系列破百亿的最大意义，不光是让光线传媒20厘米涨停，而是给整个行业上了一课：观众不是不愿意花钱，而是不愿意为烂片花钱。
2025年春节档，当《唐探1900》还在玩推理、尬笑的老套路时，《哪吒2》直接用扎心的剧情、炸裂的特效把观众按在椅子上摩擦，单日票房8.43亿，连续逆跌，硬生生把春节档合家欢变成了哪吒个人秀。
就在《哪吒2》狂揽票房的同时，一堆号称大制作的真人电影却扑得妈都不认。罗永浩说过：都是同行衬托得好啊。
说到烂片，那可真是中国电影界的传统艺能。从五毛特效玄幻剧到流量明星PPT电影，从强行煽情灾难片到不知所云文艺片，烂片就像韭菜一样，割一茬长一茬。究其原因，咱们得从资本、观众、创作者这三座大山说起。
中国电影市场的资本操作，堪称养猪场经济学。不求养出精品黑猪，只求快速出栏卖肉。资本方最爱干的事，就是找个热门IP，凑一帮流量明星，再找个听话的导演，三个月拍完，两个月宣发，上映后割一波韭菜就跑路。至于剧本？特效？演技？那都是“成本”，能省则省！
某部改编自大IP的仙侠电影，特效像是用Windows 98的画图软件做的，最后票房居然还能破亿，因为粉丝们会为偶像的“侧颜杀”买单，哪怕电影本身烂得像一坨隔夜螺蛳粉，饭圈居功至伟。
剧情不重要，演技不重要，特效不重要，只要是哥哥演的，就爱看。
还有观众的斯德哥尔摩综合征，一边骂烂片，一边送票房。
中国观众对烂片的态度，堪称又爱又恨。嘴上骂着国产片都是垃圾，身体却很诚实地买票，毕竟，约会总得看电影吧？带娃总得看动画吧？春节总得凑热闹吧？
某些观众对烂片的容忍度极高。比如某部科幻大片，剧情漏洞比月球环形山还多，但只要导演在路演时哭诉我们尽力了，立马有人高呼支持国产科幻。
这场景，像极了家长对考倒数第一的孩子说：没事，下次努力！
在中国当导演，难度堪比修仙渡劫。一方面要伺候资本爸爸，加个流量明星，删掉敏感剧情，另一方面要应付审查，妖怪不能太吓人，反派必须伏法，最后还得讨好观众，要笑点！要泪点！要CP！。三重压力下，不少导演选择躺平。剧本？随便改！艺术追求？能卖票就行！
最典型的就是某些跨界导演，从演员、作家、主持人摇身一变当导演，拍出来的电影宛如大型MV合集，豆瓣短评区直接变成互联网嘴替大赛。比如某位喜剧明星的导演处女作，被网友吐槽：这电影唯一的笑点，是它居然敢上映。
《哪吒》系列的百亿奇迹，证明了中国观众对好内容的饥渴，也暴露了行业积弊。要根治烂片，咱们得学学哪吒的“我命由我不由天”
别再盯着IP和流量了！学学光线传媒，砸钱养团队、磨剧本、搞技术。《哪吒2》能做五年，《流浪地球》能磨四年，好电影从来不是速成品。
动画电影有个好处，就是不用给流量明星支付天价片酬，可以把钱用在产品本身上，好的资源用在刀刃上。
导演编剧们，学学饺子，一个医学生转行动画，憋五年憋出个王炸。艺术可以妥协，但不能投降。
《哪吒》系列的百亿票房，不过是中国电影封神宇宙的第一块砖。未来，或许能看到更多魔童闹翻票房榜，看到中国动画从文化输出升级到价值观输出。至于那些烂片？它们终将成为时代脚注。

还挺期待饺子、郭帆他们这一波技术型商业电影导演，背靠国家，在中国的国际影响力逐渐变大的过程中，好风凭借力，顺势让中国的商业电影走向世界，在意识形态领域打胜仗，把中国故事给世界听的。
饺子和郭帆都是1980年生人，饺子2003年大学毕业，那么他是1999年考入大学的。1999年意味着什么？中国第一款聊天软件OICQ才出现。出现后，迅速在大学生中铺开。饺子他们没准就是第一批使用oicq的学生。

而且，最重要的是，那个年代“漂亮国”真的还是“世界灯塔”。新东方英语培训，李阳的口语培训，在大学生领域特别火爆。那个时代的大学生很多都是苦练英语，努力去欧美留学。
当时很多学生想去留学的心情，就可以直接参照《哪吒之魔童闹海》的申正道那一族的小妖对玉虚宫的向往和狂热。现在很多四、五十岁的“公知”型大v，其实都是在那个时代，因为曾经师从欧美，而在思想上被打下了钢印。
饺子2002年开始接触MAYA学动画，那个年代学三维动画，他一定会使用英语材料。因为那个时代三维动画设计技术水平，我们还在整体性的不如欧美。
而昨天看饺子导演的一个二十五分钟的访谈，谈到现在的动画技术时，他提到，《哪吒2》的动画全部由国内团队完成，“集结了龙族最坚硬的龙鳞”。

很多团队都是大家的老熟人。真的是动画领域里“最坚硬的龙鳞”了。这些这些团队已经可以为动画、电影领域的文艺创作者们实现自己想要的效果了。让我们的文艺工作者们至少从技术角度不再受制于人，让导演们最苛刻的要求都能呈现出来了。

谈到怎么让中国电影走向世界时，主持人问：如果让国外团队参与，会不会多一个视角看作品，能更有助于电影走向世界？

导演的回答很有意思：
真正中国文化走向世界的话，这还是来源于作品本身。一开始剧本故事角色，这些东西是不是能够打动全世界的观众，这些不是能够外包的东西。所以现在第一步我做出了自己喜欢的东西，然后国内的观众也喜欢。然后，渐渐地我把这东西做得越来越好。我继续精进自己的技艺，我相信，总有一天它里面会诞生出些新的玩意儿、新的内涵、新的灵魂，让全世界都能够来欣赏它。

饺子在这个问题的回答，就与之前的第五代、第六代导演的思路有了很大的差别。第五代、第六代导演们的思路还留在2003年那个时代：我们国力不如别人，技术不如别人，所以我们的电影要关注别人的视角，看别人喜欢看什么，我们按照别人的爱好修改电影的表现形式、电影的主题……
而饺子的思路已经转换到：民族的就是世界的，我们还是要在我们自己的文化下叙事。只要我们的艺术作品在内容上精良到一定程度，先让中国观众都能喜欢。从人类和社会的角度来说，人性和人心都是共通的，一定会产生大家都能喜欢的内容的。
第五代和第六代导演的做法，经过几十年的验证，事实证明是行不通的。毕竟意识形态领域的斗争也是要背靠国家，参照国力的。那么，现在可以让饺子、郭帆这批技术型导演，用他们的方式试一试了。
回到本题，“怎么看饺子仅凭两部电影进入百亿导演俱乐部”，就看上面的针对“如何走向世界”的回答就行。电影还是以内容为重。如果是好电影，观众自然会喜欢看，人民群众会用钱包投票。
饺子用10年做了两部电影，如果基于商人的立场说性价比，不确定高不高，但是站在观众的立场，就觉得还挺值得这个票房的。
“电影寒冬论”应该针对的是那些过时的导演，企图取巧的导演和他们的作品。对于有能力的导演给出的尊重观众的作品，观众还是是很敏锐的。
……
针对动画制作团队，增加一个访谈截图。详细的内容大家可以自己去看那个访谈，访谈名称参照图片。
他们曾经外包过，但效果不好。所以后来全收回来，主要高光点全是国内完成的。