| |
|
|
|
| 阅读网 -> 影视娱乐 -> 如何评价周星驰？ -> 正文阅读 |
|
|
[影视娱乐]如何评价周星驰？ |
| [收藏本文] 【下载本文】 |
|
电影中的周星驰总能给我们带来很多欢乐，为什么身为喜剧大师的他在生活中看上去不那么快乐？ |
|
不管他个性如何， 他总是在电影里堂堂正正说——我们中国人。 举个最感动的例子： 整蛊专家里和日本企业家的对白， 看似无厘头， 实则是借助电影愤怒发声， 发出我千千万万中国人的心声。 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
“你以为我们中国人会为了钱，帮你侮辱女性吗？” 为什么当年打我们中国？“ ”当年南京大屠杀你有份吗？“ ”为什么你们日本人要抢我们的钓鱼台？“ 注意，这部电影是1991年的， 当时国内对钓鱼岛的态度都未如此强硬， 再者说，试问香港那一帮见人说人话见鬼说鬼话的大明星们， 有哪一个在那个大陆还未崛起还不够他们捞金的时代，真心真意这么说过？ 对于周星驰， 我觉得他是不善言辞， 你看他的综艺节目，要访问他真的好难，他真的不会说话，特别害羞。 你看他年轻的照片，就知道他有多帅多唇红齿白多正太， 就像他自己说的， 一直就运气不好。 就像我一直说的， 什么刘天王郭天王这个天王那个天王， 演了几百部烂片， 没一部记得住。 只有周星星的电影， 每一眼都是真心真情， 每一部都回味无穷。 人人都赞他是喜剧之王， 希望他一开口大家就笑翻天， 可是他才不是， 在我心里 （请注意是在我自己的观点中）， 他比刘德华更靓仔， 比梁朝伟更忧郁， 比成龙更钟意功夫， 比周润发更恋家， 但他们，永远都代替不了周星驰。 别人都是电影成就英雄， 只有他曾经八次打破香港电影票房，经济低迷时期仍力挽狂澜， 只有他是， 英雄成就电影。 ———————————————————————————————————— 世人可以说他个性这个不好那个不好， 但我看得出他笑中带泪的真心， 看得出他说出那句我们中国人时的自豪， 就凭这一点， 我就永远都对他讨厌不起来。 —————————————————————————————— 很多人可能不知道这一点，周星驰特别爱控制台词，这种认真敬业常常因此惹怒很多人（合作的演员、导演），很多戏虽然注明导演编剧不是他，但其实就是他自己改编的。比如唐伯虎点秋香，几乎是他在编剧导演。 百度百科上写道：1. “有一次，周星驰与王晶就无厘头的表演风格达成共识之后，他们很快切入了谈话的主题，就是他们下一部合作的影片该讲述怎样的一个故事。于是，周星驰为影片首先提出了一个有趣的片名《整蛊专家》。” 2. “《整蛊专家》是王晶在电影《赌侠》上映后开拍的。开拍时，王晶手上只有一个分场大纲。王晶跟周星驰都是日本卡通的粉丝，都喜爱《IQ博士》、《多啦A梦》、《机灵小和尚》等卡通片。于是王晶跟周星驰都不约而同地想把这些卡通片里最好笑的地方放进《整蛊专家》里。” 再者，我这里是举一个例子。 —————————————————————————————————————— 注明： 不是营销团队，这个答案很久以前写的，不知道为什么最近火了，没拿一分钱。 这种评价都是很主观的，开头已经说了【在我看来】，我有表达自己的权利，不喜勿喷。 |
|
01 这是一段很宝贵的录像。 |
|
|
0 它的背景1988年香港还未回归，光头校长的残留力量依旧强大，台湾还是香港最大的市场。 在当时，说爱国是一件极需勇气的事情。 梁小龙说了一句“我是中国人”便被封杀，梁家辉拒绝写悔过书，几年接不到戏拍只能摆地摊维持生计。 而在1988年的周星驰整整熬了八年，刚刚凭《霹雳先锋》拿到金马奖最佳男配，他就敢拿自己的前途证明他对国家的忠贞。 |
|
|
困境中最能检验美德，有的人把爱国当一门生意，有的人爱国是诚实的心意。 1991年，香港还是大英帝国的殖民地，很多富豪态度暧昧两头都留后手，而周星驰却在91年上映的《整蛊专家》中说： |
|
|
骑墙派们用最正经的嘴脸说最可笑的诺言，星爷用不正经的喜剧表着最坚贞的决心。 97年香港回归在即，大量富豪连夜出逃，张铁嘴赶在回归之前抓紧加入大英国籍，与之相比星爷态度坦然，信心百倍。 |
|
|
这一年他在《算死草》中痛痛快快地嘲讽了那些曾在香港作威作福的洋鬼子。 |
|
|
苟利国家生死以，岂因福祸避趋之。人心将会证明谁该被遗忘，谁该名留青史。 今天我们聊周星驰，不聊他的演技、作品，说说他和每个中国人息息相关的气质，关于传承、关于国家。 02 1971年《唐山大兄》上映，一个9岁的男孩跑进了电影院。 当他看到李小龙单枪匹马将所有欺辱他的人打在地上时，他热泪盈眶，从此他迷上了武学，他立志要成为像李小龙一样伟大的明星。 |
|
|
当时香港还是英国人的天下，当时中国人在世界上还抬不起头，当时小男孩的梦想还是一颗小火苗。 他开始学武术，求着妈妈报了咏春班，但昂贵的费用，妈妈只苦苦支撑了三个月。 他做了一个沙袋天天在家苦练，练到他觉得神功大成的时候，找校长商量在学校开一个武术培训班，他来当老师。校长沉默了片刻，让他抓紧滚。 十年过去，小男孩变成了一个英俊的少年，他去报考tvb无线艺人训练班。 一次两次都没过，他蒙着被子哭了两天再战，后来他有了跑龙套的机会，躺在各个片场的地板上演被人随便踩的路人甲乙丙。 |
|
|
又是十年过去了，少年终于有了一点名气，他拍了一部《新精武门1991》，片中他踢碎了东亚病夫的匾额，学着偶像把纸一寸一寸塞进日本武师的嘴里。 |
|
|
97年香港回归，众多假洋鬼子跟着英国人改了国籍，少年于是拍了一部《97家有喜事》，他用李小龙的招式狠狠给这些数典忘祖的人一脚。 |
|
|
千禧年之后中国飞速发展，我们越来越强大，再也没有人敢轻视我们了。 少年也不再年轻，他拍了一部《少林足球》，片中象征李小龙的陈国坤下场时，他罕见地严肃说道： |
|
|
04年，他演了人生中最后一部电影《功夫》，片中他穿着白褂黑裤行侠仗义，锄强扶弱，当年被嘲笑的小男孩也成长为一代大侠了。 这是他公认的最好的一部电影，也是致敬偶像元素最多的一部电影。 |
|
|
他曾说过李小龙是世界上最伟大的武术家，在他心中永远浩然长存，而他自己又何尝不是无数人心中最伟大的喜剧艺术家。 |
|
|
小时候那个在电影院哭鼻子的小男孩，也成为了一代人的青春啊。 |
|
|
03 七八岁的时候你看了 一部《武状元苏乞儿》，你看到苏察哈尔灿狗追得满街跑笑得前仰后合，第二天你和小伙伴们说“周星驰演的喜剧很好看”。 |
|
|
后来你趁着家人睡着了，深夜拧开电视机，声音开得小小地看完了《行运一条龙》、《国产特工凌凌七》、《大话西游》…… 猴子说“那个人好像一只狗啊”，你跟着哈哈大笑说“那个人好像一只狗啊”。 |
|
|
慢慢地你进入了青春期，开始学《逃学威龙》在班里乱扔粉笔擦；学《情圣》给喜欢的女孩子写情书；学《赌侠》在游戏厅里和朋友表演特异功能，装得煞有其事。 再大一点，你脱下校服进入社会，进了一家不喜欢的公司，干着不喜欢的工作熬着不想熬的夜。 无数次想把方案砸在甲方头上，问他你到底要怎样；无数次想把辞职信放到老板桌上，看看余额又放弃了… |
|
|
又一次加完班后，你身心俱疲躺在床上动都不想动又不甘心睡觉，于是准备找一部电影看。 你重温了《武状元苏乞儿》，当你看到苏察哈尔灿为了不被心上人认出来，一头栽进煤灰堆里的时候，你心念一动，心想以前怎么没看见这段。 |
|
|
于是你挖宝似的把周星驰的电影一部部重新再看，尹天仇那句“人没有梦想和咸鱼有什么分别”让你无地自容。 |
|
|
至尊宝的那段爱你一万年的告别，让你想起了爱而不得的女孩。 |
|
|
《喜剧之王》里达叔说他命比蚁更贱时，你比周星驰更痛心，哭得泪流满面。 |
|
|
一夜很快过去，第二天你和同事说：周星驰演的是悲剧。 时光继续向前，你升职加薪了，结婚了，有了一个可爱的孩子，能自由支配的时间多了，头上的白发也多了。 周末孩子躺在你怀里让你带他看电影，你打开看了无数次的《功夫》，小孩子看到周星驰被包租婆揍得满地找牙乐不可支。 他还看不懂生活的隐喻，他还不知道错过不是笑话，他还不理解大人世界的沉重，但他说：“爸爸，周星驰演的喜剧好好笑”。 |
|
|
你笑着摸摸他的头答非所问：“周星驰演的是喜剧”。 这个时候你已经经历世事，你得到了很多也失去了很多，你明白了命里有时终须有，命里无时莫强求的道理。 你觉得沉重的生活需要一点无厘头，你明白笑口常开才是最朴素最实用的祝福，于是你学着周星驰，仰头发出夸张的大笑。 |
|
|
人生如逆旅，我亦是行人。 祝我们的偶像，生日快乐笑口常开。 |
|
以下是《旁观者》编导范铭对周星驰的描述，她是搜集过很多周星驰资料并接触过他的人，所以她笔下的“周星驰”有一定的参考价值。至于我心目中的周星驰，可以用这几句来概括：不自见、不自是、不自伐、不自矜，夫唯不争。和《老子》很契合。 这次做周星驰，我个人最大的感受是“矛盾重重”。从开始看资料，到采访，到后期制作，他在我心中的形象始终和他在电影中的表情一样丰富和多变，但同时又形成诡异的完整和统一。别人描述的他，我们眼中的他，与他曾经饰演的各种角色：至尊宝、周星星、凌凌漆，唐伯虎，尹天仇，甚至是他主持少儿节目时扮演的“黑僵尸”??，都能层层叠叠隐隐约约在他的“真身”上浮现，使他同时散发着天才、屌丝、控制狂、喜剧大师、功夫小子、强迫症、旁观者、追梦人、负心汉、情圣、天使、恶魔等等的多重气质。但是再复杂、再丰富如他，走过人生的半百，他在这次采访中流露的坦诚和“真”，依然让人感慨，也让人心酸。 柴静向他提了不少尖锐的问题（有一些因为时长原因，最终没有剪入节目），“矛盾”，也是他自己在采访中多次提及的一个词。王晶说，“他最怕别人看透他”，我相信他自己也无法清晰地解读自己。谁也无法说谁能看透谁，但付出人类的“理解”有时比“看透”重要。就像他在节目结束时，被说中心事般失神地说“谢谢你，谢谢你”，也象柴静在书中曾经写的，“生活自身矛盾密布”。 1. 之前很多资料里说他“性格难搞、不配合”，但编导毛丽丽在前期阶段第一次见完他，回来不敢置信地跟我说，“周星驰一点都不象传闻那样的难打交道啊？人好nice啊，第一次见面，他也会关心人的感受，叫盒饭的时候，会顾及其他人有什么忌口、爱吃什么，还会不动声色地放到人面前??”我简直担心这小美女爱上了他。 第一次我们采他，他穿着跟上一次公开活动一样的蓝色冲锋衣、黑色鸭舌帽、头发还是经典的花白，脚踩耐克鞋。表情乖乖如学生仔，甚至有点生涩。一进来就跟柴静说，不好意思，没有洗头，戴着帽子可不可以？还说不适应北京的气候，这两天脚上过敏，有一片红肿，不舒服，然后不由分说就把裤管拉起来，露出小腿，指给柴静看。这对于新近认识，几乎完全不熟的人来说，实在是一种有点突兀的热乎。 之后他又觉得嘴唇太干，借了润唇膏，擦完之后，反复问周围人，“会不会颜色有一点偏红？”“可以吗？”“你觉得怎样？”“有没有无色的？”……经过这番折腾，生疏感确实完全消解了。我有种隐隐的感觉，就像美国副总统约翰逊曾经邀请那些专门报道他甚至是反对他的记者到白宫跟他一起游泳一样，在莫可名状的亲近之中，既放松了自己，也拉进了和“对手”之间的距离。 第一次专访聊了两个小时，星爷的表现出乎我们的意料，因为此前有记者形容他“二十分钟问题抛过去，他十五分钟就答完了”。采访中，他跟柴静聊电影，聊童年，聊爱情，聊自己从“小人物跑龙套”到彻底“解构英雄主义”的历程，也聊到跟合作者的龃龉及金钱观，谈得很恳切，也有不少我此前未在资料上看到的内容，谈到有趣处，在场很多人集体笑倒。 我们都对采访很满意，未料，离开现场不到一小时，丽丽给我打电话，说周星驰的助理心急火燎地说星爷回去之后突然跟他说，希望我们能重新再采访一次，我完全震惊了?也百思不得其解。 于是，事隔25天，柴静第二次采访他。他跟柴的说法是，回去之后他就失忆了，他不记得自己说了什么，只感觉自己表达不好，把记者快逼跳楼了，所以他这段时间在苦练普通话，相信可以说得更好。我们再三解释说完全没有，他谈得非常好，他才相信。他的助理说，这类情况，以前从未出现过。 2. 他的这个助理叫chris，跟了周十年，丽丽说，他当时传话希望我们再采访一次时，长挂的口头禅是，“要是不行，你们就等着给我烧香吧。。。”，一副可怜样。 按照在《功夫》里跟周星驰合作过的元华的说法，“周星驰是出了名的坏脾气”。对于合作的演员，也是极度苛刻。《少林足球》里的大师兄黄一飞，为了拍铁头功那个镜头，连续在头上爆掉八个啤酒瓶，周还是不能满意，问道具还有没有瓶子，道具看不下去，谎称没有了。之后又拍的时候，黄一飞被打爆头，短暂昏厥过去，醒后，周星驰都没有问一声，就直接问可以开工了吗？ 但丽丽跟周的电影配乐师聊天，配乐师说周其实是人前凶恶，人后善良。比如他做了一首音乐，周会很刻薄地说，“就这样啊？你满脑子都是垃圾，所以你做出来的话都是垃圾”。但转过来会在背后会跟其他人说，“他很好的，那个音乐是最好的，找不到更好的了，这场戏最好的就是音乐了”。 助理chris说周星驰平时事无巨细，“牙签掉在地上也要管”。柴静问到他这点的时候，周一开始象个被戳到肚子的小刺猬一样，很是不悦，说 “牙签掉在地上也要管？？有吗？谁说的？是不是那个谁？他乱说的！”，然后柴静补充说，“他本意是夸你，他本来是要夸你认真。。。”，周立刻表情非常到位地出现了经典的“喜剧”逆转：“夸我很认真是吗？哦，那就好，对啊！我就是那么认真的嘛！我们做事一定要认真才有希望嘛，是不是。” 助理告诉我们，周对于自己的作品要求极细，不管是表演、画面特技、对白、调色、音效，甚至打一拳发出的到底是“嘭”一声还是“嗵”一声，都一定要符合星爷的要求才行。周星驰自己在采访中说，“凡事都要做‘好一点点’，有时候我也不知道哪一个‘一点点’是有影响的，但反正全都做好一点点”。 周星驰曾在被问及在《西游》师徒四人里最希望是谁时回答说是“猪八戒”。柴静说你性格并不像猪八戒啊，他说，“是外人不了解，其实我是很懒的人，最好不要做那么多事就好了” “这会不会矛盾？你又说要把事情做得好一点，然后你又想说不要那么多事情。” “有时候人就是很矛盾的，是吧？很多时候你都会想，最好没事情就好了，真的没事情，又觉得可以有多的事情就好了。” 在《功夫》去嘎呐首映的时候，星爷死活要站在大屏幕的后面， 人家看不到他，但是他能看到观众。他就一直在那儿站了两个小时，看观众的反映。在我们采访时，他也是反复地试探柴静对《西游》的观感，不停地点头，说，“这样啊”“真的吗？”“哦，你有这么感觉吗？”，然后陷入沉思，也是一脸的入戏和“不疯魔不成活” 他对电影的天分和付出毫无疑问，然而这些年，人们眼看着他身边的合作者一个一个离他而去。罗家英、吴孟达、黄一飞、林子聪?? 在一些旧日搭档的吐槽中，不难看出，他们不再合作的一个重要原因是周星驰没有在新戏里给他们留角色，或者是通知他们有角色，过了一个月又无故取消，弄得别人很生气。但周解释说，他是真的每次都按照剧本去挑演员，而不会因为要用哪一个演员而去专门找角色。 他说“我找演员要找最合适的，我是为了‘事’。” 柴静问他，“事比人更重要？” 他答道：“从来都是这样子，从来都是这样子。” 当然，事实本身永远比话语描述起来的更复杂。合作者离散的另一个不可回避的重要原因是，钱。 3. 昨天早上，看到周星驰和华谊因为《西游》大卖而产生利益争夺，很可能要对簿公堂。我有种又吃惊，又并不意外的感觉。 在资料中看到的周星驰，在成功后几乎是官司缠身、众叛亲离。生意合作者说他“小气”，不肯“让利于人”。星辉公司旗下艺人解约，团队涣散，连十年女友在分手后都因为嫌之前周给的“佣金太少”而跟他对簿公堂，真是颇为凄凉的一幕。如今他跟华谊闹翻，似乎也在《西游》票房成功的宏伟交响乐中，突然拉上一弦刺耳之音。在我们前期拍摄时，就曾听华谊的王中磊半开玩笑地说，他从不知道星爷哪句话真，哪句话假。 但我们也听他的电影配乐师说，周星驰出门经常打车，生活简朴，但有次因为知道配乐师非常爱车，便问他“你是不是很喜欢我那个古董法拉利？”“是啊，我可不可以去看？”“看什么看，你拿去玩”“哇，玩多久？”“就放你那里了，有什么问题修好拿单子给我。” 柴静问他，哪种说法是真的，他到底是吝啬还是慷慨，他想了想，答道，“也很难说?? 这些都是真实的，都是。”“你对金钱是什么态度？”“当然希望多赚，但核心是要把事情做好，赚钱是配套。有时副产品是重要，但核心最重要。” 他也说起了儿时的贫穷，那个跟随单身母亲和姐姐们住在九龙穷人区，睡上下铺，把“豉汁捞饭”当成天下美食的窘迫童年。柴静问他，“是跟安全感有关吗？”他说“如果有能力，要赚更多的钱，是绝对的，是、真、的。”，他说得很慢，过了会，又补充了一句，“小时候富有的人不会有这个感觉”。他说，对他来说，赚钱已经不止是车、穿、吃 ，而是一个不断追求的目标。 “可是那样就永远没有尽头？” “不需要有尽头。” 4. 所以他总是自私又天真，就象一个不管不顾的任性孩子，心心念念地追逐着自己的幻梦，补自己儿时缺失的东西，不管是钱、功夫、还是那个“不再跑龙套，不再站在人后”的梦想。 丽丽在前期收集资料时，找到《周星驰画传》和市面上流传的周星驰各种自传版本，对他童年细节有不少描述，里面还引用了一个叫“阿真”的同学的一些说法。柴静跟他聊起时，周自己都觉得吃惊： “你这些信息来自哪里？” “你的自传啊？” “我的自传啊？反正我没看过??” “那就好办了” ：） 里面的有些细节，倒也准确，象一个记忆的启动阀，周星驰自己都听得发毛了。 周：这个阿珍是谁啊? 柴：对啊，我也很好奇。 周：我能再见见他吗？你有他的联系方式吗？ 就在这种奇异的氛围之下，周星驰回忆起童年。他说起妈妈每日三餐时间都唱歌，最喜欢唱的是毛泽东写的词《蝶恋花》，他说起小的时候特别喜欢看窗外，那时候他还没有“老花”，看到外面有人脱光了到处走，看到邻居居然可以不用鞋子直接用手打蟑螂，说到这里还是一脸的佩服。 他说小学时候99％的精力都放在练功上，对女生还提不起兴趣。那时候练轻功流行的做法是，在一个乘满水的大缸边缘走来走去，因为有水，所以能够承载小孩子的重量，然后逐步一点一点把水舀掉，如果还能在缸的边上走，缸不翻倒，就算把轻功练成了。另一个例子就是片子里剪进去的，星爷自称儿时主攻的“铁砂掌”，即把黄豆炒热了，把手在里面反复插。最后把一个手练得粗皮糙肉，直接被母亲喝止了。 他还很先知先觉，自作聪明地对柴说，“我只练了一个手，就是怕万一练出什么问题，还有一个手能保住”。说完又遗憾地恍然，“但我是练的右手，所以我其实应该只练左手。。。” 他也喜欢打沙袋，每天的假想敌都不同。经常被校长打手心，还要狡辩“我不是唯一一个”，最后，在柴的“逼问”下，终于承认“不能再跑龙套了，我一直在后面，我要站在前面”。然后自认为自己是“同年纪的全世界武功最好的”，既然“自己的武功已经到了一定境界了，我可以为学校贡献点什么”，于是想开一个教功夫的班，校长看了他很久，“不知道我在说什么的眼神，然后叫我出去”。（这段详见节目） 他甚至曾在太平山顶跟梁朝伟进行过第一次自编自演的创作，主角就是他跟梁，是一个关于打坏人的故事。他为了说服梁被自己打败，倒下去，煞费苦心。 周：“他一开始不是很愿意，但是我说还有很多机会嘛，不是只拍一次嘛，所以这一次是你倒下去。” 柴：好像你们俩没有第二次了？ 周（笑）：对，没有拍，再没有拍过了。 这个从小不甘落败的小孩，在进入演艺圈之初的头几年，却几乎是一路挫败。在梁朝伟已经称为“无线五虎”时，周还是个跑龙套的小喽罗。 在他做儿童节目主持人的阶段，曾有一家报纸评论他只适合做儿童节目主持人，不适合做演员，他曾把这张报纸剪下来，贴在墙上刺激自己。这让我想起去年在伦敦，我们采访贝克汉姆时，小贝曾说，在1998世界杯,他因错失点球导致英格兰球队止步世界杯成为全民公敌，曾经最爱他的家乡的球迷在球场用愤怒的眼神看着他，他一直把“球迷的愤怒”这张照片挂在墙上。原来周星星也曾如此。也许，每个等待爆发的小宇宙都需要一根羞辱和挫败的小火柴。；） 关于跑龙套的六年，柴静问过他，他曾对媒体有过两种说法，一种是觉得做儿童主持人是最无忧无虑的时间，另一种是觉得那六年完全靠忍耐来过。 “到底哪一种是真的？” “两种都是真的，都是很矛盾。就是你又喜欢，但是又不是很喜欢。” “会不会是忍耐是你当时的感受，而回头看的时候觉得无忧无虑，是你现在的感觉” “你说起来也有这种感觉，对。” 那六年，他自己说，是“很孤独，但也很浪漫” ，但就是这“乱搞”的几年，自由发挥、无人喝彩的几年，这如同爆米花出炉前在黑滚炉里旋转崩裂以待喷发的几年，成就了他。“那个时候觉得就是觉得很失望，都是没有什么机会，但是现在就觉得那个时候特别重要。” 到了《射雕英雄传》，他饰演了著名的打酱油的匪兵乙，和另一个被杨康献给梅超风练功并一掌打死的路人冤大头。说实话我第一眼看时完全没有认出来这是他。直到他在采访时，他跟柴静强调说，“我有把自己放进去啊，放到这个被杀死的人里面去”，还说，“你没看到死的时候我其实是有反应的吗，就是“啊啊啊”那样一个表情??” 后期我和丽丽把那个镜头足足放慢到30％的速度才能看清楚，那不到一秒钟，他脸上的投入。 “虽然小，但也是表演啊，对于第一次这么演也是很重要的啊”，他说，“当时我是想过风格的”。 1992年，有记者问他是什么让他改变之前温吞的表演，如何开窍？他回答说：“有什么让我开窍？——就像是一盏灯突然亮起来的原理，‘登’一声就亮了。” 5. 周星驰至今单身。有人说，私底下觉得他像一个武侠小说里的孤独老人。周说，“其实也不必要说那么严重，只是有时候我会喜欢一个人待着。” 柴问他有没有象寻常人一样为人夫，为人父的愿望。 他反问“但是我现在这样子你看，还有机会吗？” 柴静：你知道你本来是一个可以，很轻而易举得到你所想要得到东西的人，在人们看来是这样的。 周星驰：不一定，怎么会呢？我都运气不好。 柴静：不是吧，曾经有一段真挚的感情放在你面前，你没有珍惜而已。 周星驰：嗯，我觉得是运气不好。 当年他的情感风波人尽皆知。历史往往如此，当年的他年轻甜滑，风流浪漫，好山好水，无意留连。如今的他，看山是山，看水是水，却只剩弱水三千，再不见伊人。 《西游降魔》上映前，电影宣传方曾心血来潮地安排他和马云的对谈，名字叫做“天马星空”。对谈时，他和马云都异口同声地频频感慨，“时间不多了”，广院学生们在底下笑成一片。在当时的情境下，基本上周星驰不管说什么大家都在乱笑，但他后来无奈地对我们说，“大家当我们开玩笑，但我是说真的，马云也是说真的”，然后点点头，又长长地点点头。 今次的《西游降魔》沿用了《大话西游》的主题曲《一生所爱》，唯一改动的是添加了一句歌词，“从前直到在，爱还在”。因为他不想“太过绝望”，想“还有一点点希望”。。。 采访中，周星驰说到十八年前在公车上第一次想到“爱你一万年”这句台词时的兴奋，他在说时，还难抑激动，忍不住打一个响指，说“哇，非常，非常棒那种感觉。”，柴问他棒在哪里，他说，棒在要说两遍，第一遍是假的，第二遍说的时候才是真的。 我隐隐地觉得，这句话象是周星驰人生的一个寓言，而这首歌则是他个人剧本的一个主旋律。只是十八年前，他说了一遍，当时还不懂得自己，十八年后再说一遍时，他是真的了，但早已年华翻转、物是人非。他总是说，这次重拍"西游"的初衷是要拍“打怪兽”的故事，结果拍着拍着，把“打怪兽”又拍成了爱情，他说 “电影没有情，好像是不行的啊 ”，我却觉得他说的是自己。 柴最后问他，为什么总是忘不了这句“一万年”，他回答：可能我对这几句话有情意结。 柴试探地问他：我可不可以理解说这是一个不由分说的想法，我就想在这个时候说出我一生中想说的这句话？ 他一愣，说：对对对，你有这样感觉吗？ 柴说：对。 周星驰现场突然有些怔住，自语一般喃喃说：谢谢你，谢谢你。。。 我坐在他的侧面，看他一动不动，如同陷入了自己的世界。 当年城楼下那个在风里面跑得很帅的少年，那个耍宝耍得没边没际的浪子，那个在城墙上走起来很拽的武士，一瞬间坐化，变成了五指山上那个静默五百年的石猴。 |
|
当时我进了他的《美人鱼》剧组，那天是十二月底，海边天气特别冷，天上还飘着一点小雨。我们当时拍的是邓超抱着林允把她丢进海里的那一场，我们群演坐在岸边的船上，穿的一件短袖，当时拍了就几条然后在休息的时候我们因为没有得到允许也不敢上岸，就只能坐在船上吹冷风，当时整个剧组很多人都看到我们冷的一直抖，但是都没有人理我们，周星驰在忙的时候看到我们了，马上开始骂他们的工作人员说群演这么辛苦你们看不到吗，马上让我们起来去休息一下，还叫人拿姜汤给我们喝。 就凭这一点，我觉得他人不差！ 新增一点:美人鱼剧组有供应姜汤，铁观音，红茶，咖啡，热水，这些全都是随便喝的，全剧组人员都可以随便喝，伙食也是超级好！早餐是一个饭盒，里面有一根油条，一个鸡蛋，一个花卷，两个肉包两个菜包，还有豆浆和白粥！不够的话随便拿！午餐也是，虽然也是吃盒饭可是另一个群演说这是他吃过最好的剧组餐(我只进过这一个大剧组所以我不知道)当然，不够的的话随便吃！吃饱还会给我们休息的时间！ |
|
|
这么潇洒的背影还能有谁！ |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
吴孟达中年时混迹片场，随性演戏，从不琢磨剧本，收工就急着去打麻将。 他到《书剑恩仇录》剧组探班，老戏骨关海山劝他，演技是根本，送他一册影印本，郑君理翻译的《演技六讲》。 吴孟达看完后如获至宝，此后两句台词也在化妆间琢磨半天，演技飙升。 那个影印本被奉为天书，由吴孟达传给刘青云，刘青云看完后送给吴镇宇，最后从吴镇宇手中，辗转传给周星驰。 当时周星驰正在TVB主持少儿节目《430穿梭机》。 节目影棚设在香港清水湾老楼内，楼梯间风声如鬼哭，周星驰把其想象成李小龙出场前呼喊的“啊哒”。 他的节目每天下午四点半播出，其中有个固定环节，小朋友提问，周星驰说一个错误答案，另一个主持公布正确答案，然后三人一起喊“原来如此”。 日子重复且空洞，但胜在每月有2000元固定收入，且每周只需开工3天，剩下时间可供他自由支配。 那些日子，他和众多龙套一起守在TVB门前，被千奇百怪的剧务挑选，塞入不同车内，奔赴一个个片场。 他在《十三妹》中演路人甲，在《北斗双雄》中演问题少年，在《老洞》中演车厢地板上的死尸。演员们在他身边跑来跑去，偶尔还踩上两脚。 82版《天龙八部》中，萧峰带着燕云十八骑怒上少室山，周星驰是十八骑一员。萧大侠慷慨陈词时，背景的周星驰努力用表情全程配合。 他也试图当正式演员，当时黄百鸣的演艺公司“新艺城”如日中天，周星驰去自荐，“我是《430穿梭机》的周星驰”。 接待女郎没抬头，扔出张表格让他填，周星驰认认真真填完，然后便再无下文。 多年后，黄百鸣懊恼地说，那张表格并未送到高层任何一人手中。 周星驰在《430穿梭机》当了5年主持，只有一次成为新闻主角，内容是评论他只适合做儿童主持，不适合做演员。 他把报纸剪下，贴在九龙城老宅卧室中，闲暇时就盯着看。字句很快看熟，最后就是看着墙发呆，想象墙后的世界。 1987年，周星驰终于从TVB儿童组调到了戏剧组，并有机会参演电视剧《生命之旅》，饰演万梓良弟弟。 《生命之旅》播出后，周星驰去舞厅玩，偶遇风头最劲的导演李修贤。 李修贤觉得他面熟，最后终于想起，这就是和万梓良撘戏的“衰仔”和那个少儿节目的另类主持人。 周星驰得以参演《霹雳先锋》，并获台湾金马奖最佳男配角。 1989年，他成为TVB古装剧《盖世英豪》主角，剧中他浪迹市井嬉笑玩闹，天大事也要先“坐下来，饮杯茶，吃个包”。这句话成为全香港的口头禅。 即将结束的八十年代波诡云谲，港人见惯了翻云覆雨大起大落，对风云变幻已满心疲惫。一个鬼马少年从市井浪荡而出，带有久违的亲和。 那一年年底，王晶的《赌神》上映，命运开始抽插洗牌。 几个月后，刘镇伟受命完成《赌圣》剧本，并力荐周星驰出演。 他对周星驰说，之前你只是当红小生，演完你就是巨星。 1990年夏天，香港红磡火车站，28岁的周星驰掏出一个五分硬币，试图在售货机上买饮料喝。 那是《赌圣》开场第一幕，即将封进录像带，流入几代人的青春。 周星驰穿着格子西服，顶着蓬乱卷发，带着一脸无所谓笑容，在站台上安然自若。 他像刚从奔忙的时代列车下车，来到了专属他的年代。 《赌圣》剧本创作用了5个小时，拍摄用了37天，最终收获票房4132万，破香港影史纪录。 1990年香港电影票房第二名，同样是他主演的《赌侠》，票房也超4000万。 影评家对此大惑不解，他们推测是看《430穿梭机》那一代长大了，无厘头只是青春期的叛逆。 1991年，周星驰的《逃学威龙》再度成为票房冠军，1992年干脆被媒体命名为“周星驰年”，那一年票房前十他独占七部，前五名全是周星驰。 1993年，徐克拍出《青蛇》，程小东拍出《东方不败之风云再起》，李连杰拍出《方世玉》，那是港片最美的年华，而那一年票房冠军，依旧是周星驰的《唐伯虎点秋香》。 已经少有人批评周星驰只会恶搞，倒是有人发现，《唐伯虎点秋香》中用到的对联，全部引自黄霑的《不文集》，那是一等一才子文章。 人们开始喊他星爷，声音里带着宠溺，因为他演的是小人物，是千千万万人在那个时代的缩影。 《漫画威龙》里他是乡下少年，《逃学威龙》里他是菜鸟警察，《破坏之王》是屌丝逆袭抱得美人归，《九品芝麻官》则是基层公务员的自我救赎…… 《鹿鼎记》开拍前，金庸得知周星驰演韦小宝，发一纸传真给永盛电影公司，上书6字：不作第二人想。 周星驰没看过《鹿鼎记》原著，开拍后王晶禁止他看，因为改编度太大，让他本色出演就好。 星爷和小宝天然契合，“我有点像韦小宝，韦小宝根本就是很多中国人缩影，喜欢靠小聪明和运气。” 周星驰的影史就是小人物的成长史，而这成长史中亦寄托着几代人的青春。 《情圣》是青春的放浪，《唐伯虎点秋香》是青春的不羁，《大话西游》是初逢爱情的欢喜惘然，《食神》是登顶背后的黯然销魂。每一种青春，都有收纳之处。 而对许多人而言，《喜剧之王》是对青春最后的告别。 1997年金融海啸，终结了港人的小人物时代，跌宕生活中，笑声总带酸涩。 拍完《行运一条龙》后，1999年，周星驰筹拍《喜剧之王》，最初定名叫悲剧之王，但制片公司老板不同意叫这个名字。 那本卷边的《演技六讲》被替换为《演员的自我修养》，勾连着昏黄的岁月。 剧中所有一切，都像是世纪末的作别。 尹天仇在向柳飘飘作别，周星驰在向龙套岁月作别，大时代在向小人物作别，而我们则在向无厘头的青春岁月作别。 千禧年，在普及不久的电脑前，在即将淘汰的DVD机前，我们跟着周星驰一起喊着“努力、奋斗”。 新世纪开始了。 《喜剧之王》之后，周星驰不再是专情小人物的演员，而是化身导演，构建他所爱的功夫世界。 《少林足球》和《功夫》都大获成功，但好像怎么也找不到当年味道。 《功夫》结尾，一个巨大如来掌印从天而降，碾压一切，就像轰隆开始的新时代。 在优酷、在腾讯、在无数广告横飞的盗版网站，最受欢迎的，依旧是周星驰笑傲九十年代的那些老片，哪怕只是片段，也足以让人驻足回眸。 那些电影中，有两部最特别。 《大话西游》就是那个结，每当《一生所爱》响起，尘封的记忆总会在沙尘中泛起，每个人心里都有一座风化的石猴。 《喜剧之王》就是那个锚，那句“我养你啊”是第一次幼稚的承诺，而那句“努力奋斗”是许多人前行的起点。 片中那本《演员的自我修养》，成为执着的隐喻。什么都能丢，执着丢了，人生就彻底输了。 《喜剧之王》拍完许多年，周星驰参加活动，常有影迷上前，要送他这本书，就像圆一个未圆的梦。 五年前，周星驰导演《西游·降魔篇》，借文章之口，重说了爱你一万年。 今年春节，《新喜剧之王》上映，周星驰在故事之中，银幕之外，远望20年前的自己和那个属于小人物的时代。 这其实是一部不该在贺岁档上映的电影。 它没有酷炫特效，没有大牌云集，没有密集疯狂的笑点，只有小人物挣扎求生。 然而，故事之中藏着周星驰对奋斗的全部理解。 时代不同了，但小人物的命运依旧没变，苦难没变，挣扎没变，改变人生的方法同样没变。 这世上本无喜剧之王，如果能笑对逆境，每个人都是喜剧之王。 电影开篇，主人公女孩在大海边，攥着一本《演员的自我修养》出场。 影院内的年轻人捧着爆米花，低声谈笑，不懂梗在何处。 真正穿越过那个时代的我们，才知道那是一个漫长的故事。 有趣文章很多 欢迎添加作者微信交流（mdxiaoyu） 欢迎移步微信公众号 “摩登中产”（modernstory） |
|
|
| [收藏本文] 【下载本文】 |
| 上一篇文章 下一篇文章 查看所有文章 |
|
|
|
|
古典名著
名著精选
外国名著
儿童童话
武侠小说
名人传记
学习励志
诗词散文
经典故事
其它杂谈
小说文学 恐怖推理 感情生活 瓶邪 原创小说 小说 故事 鬼故事 微小说 文学 耽美 师生 内向 成功 潇湘溪苑 旧巷笙歌 花千骨 剑来 万相之王 深空彼岸 浅浅寂寞 yy小说吧 穿越小说 校园小说 武侠小说 言情小说 玄幻小说 经典语录 三国演义 西游记 红楼梦 水浒传 古诗 易经 后宫 鼠猫 美文 坏蛋 对联 读后感 文字吧 武动乾坤 遮天 凡人修仙传 吞噬星空 盗墓笔记 斗破苍穹 绝世唐门 龙王传说 诛仙 庶女有毒 哈利波特 雪中悍刀行 知否知否应是绿肥红瘦 极品家丁 龙族 玄界之门 莽荒纪 全职高手 心理罪 校花的贴身高手 美人为馅 三体 我欲封天 少年王 旧巷笙歌 花千骨 剑来 万相之王 深空彼岸 天阿降临 重生唐三 最强狂兵 邻家天使大人把我变成废人这事 顶级弃少 大奉打更人 剑道第一仙 一剑独尊 剑仙在此 渡劫之王 第九特区 不败战神 星门 圣墟 |
| 网站联系: qq:121756557 email:121756557@qq.com |