[人物音乐] 如何评价周杰伦的新晋御用编曲师黄雨勋？

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[人物音乐]如何评价周杰伦的新晋御用编曲师黄雨勋？

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从之前的洪敬尧、林迈可、钟兴民、蔡科骏到现在的黄雨勋，为什么许多歌迷对前四者不吝赞美之情，而对黄雨勋的编曲一直诟病，不以为然？以编曲的专业角度来说明他…

我之前看过黄大师直播，他说了句圣诞星的编曲历程，他说节奏组的Hi-hat（就那个煤气灶）是周杰伦要的效果，自己其实一开始也不喜欢这个音色。
然后浅说了一下周杰伦近几年跟他合作的方式，他说周杰伦跟他商讨怎么编曲的时候基本跑到欧洲或者澳洲在玩，周杰伦就口头跟他讲了一下编曲大概用些什么音色；还有一种情况是，红颜如霜那首歌，他只给黄雨勋和弦进行，连原曲都没给，剩下的让黄大师自由发挥。
从他说的话我感觉到，一方面，周杰伦的音乐审美落后了，亦或是他想强行搞创新，结果来了个不三不四的强行结合；另一方面，他的重心都不在音乐上了。
当然，从黄大师自己的作品可以看出，黄大师的能力也非常有限。

谢邀，难得有人能问关于黄雨勋老师的问题，我简略从他的作品来表述一下我的感受。
黄雨勋老师相对于洪敬尧、林迈可、钟兴民等编曲大师而言，黄雨勋是被大众低估的一位编曲。
周杰伦非常的幸运，能和这么多想法迥异实力兼备的老师们合作。早期的洪敬尧老师帮助周杰伦奠定了「天马行空」这个流行元素，像《威廉古堡》和《以父之名》都是经典的代表，他通过多元的尝试与印记式的探索将其揉捏成形。虽然洪敬尧老师非常厉害，但是不得不说洪敬尧老师对一些流行音乐上的编配创新是有些进步缓慢的。毕竟年龄也在那儿摆着，编曲想法这些东西是需要多元碰撞的，不断尝试才能出新花样。
林迈可老师就不用多说了，他帮周杰伦编曲的作品拿出来都是让你叹为观止的：《忍者》、《简单爱》、《东风破》、《发如雪》，以及还有《不能说的秘密》原声带。Michael老师给周杰伦编了不少经典作品，可以说如果没有他，就没有周杰伦的巅峰。周式中国风的开辟也与Michael老师不无关系，对配器的考究，对编配旋律恰如其分的理解。我可以这么说，Michael老师是自上而下都可以驾驭的人，但他也有他的缺陷，就是可能对部分领域的编曲理解的不够深刻，或者说不适合他。比如像《以父之名》他就可能不如洪敬尧老师，每个人都是有优点和短板的。
一提到钟兴民老师，就不免想到那些经典的编曲作品：《龙卷风》、《最后的战役》、《枫》、《夜的第七章》、《青花瓷》、《最长的电影》、《轨迹》、《安静》、《搁浅》...
钟兴民老师与上述老师有一个最大的不同，就是钟兴民老师对周杰伦的风格吃的很透，像《布拉格广场》也是钟兴民老师编的。他对周杰伦的创作逻辑以及对作品的延伸性都有非常独到的理解，并且他对中国元素以及对弦乐的理解非常令人钦佩。你在周杰伦歌曲里可以听到他一会用中国乐器，一会又用西方乐器，他是为数不多可以将这一切乐器包容并产生奇特表现的人。
说到黄雨勋老师，我可能要特别说一下他的一个优点，也是我听他编曲作品里最明显的一个优点。就是他对编曲和声的理解非常的使人无法不投入到他的情景里，他对言、景、情、神的理解十分到位。你可以给他一个场景，比如就像《听见下雨的声音》里的一个场景，他就可以编出非常适合当下情景的曲子。再比如《鞋子特大号》，他可以把曲子分成各种细微的部分去做编配，非常的奇妙。
但是黄雨勋老师相对于钟兴民老师的劣势也是有的，比如黄雨勋老师可能更适合处理一些分场景或中小场景，比如一些内心戏。但钟兴民老师就更适合编大气磅礴的曲子，这就是我对他们二者的一个判断。这也是为什么总有人吐槽电音合成，这个我还真不好说，谁知道是不是周杰伦刻意要他这样做的呢？我建议杰迷朋友可以去听听黄雨勋的其他编曲作品，这样才算兼听则明嘛。
其次我为什么说黄雨勋是被低估的，如果说钟兴民老师对编曲和声的理解非常到位，那么黄雨勋就是一个潜力版的钟兴民。黄雨勋也是一个键盘手出身，一个好的键盘手最需要具备的就是「场景即兴」的能力，可以根据当下的场景给出不错的曲子。并且会根据自己的经验，搭配出更靠近灵气的配乐。使之能上的了台面，能让跟多人聆听那一种坐在键盘前堆彻出如小精灵般跳动的旋律。
黄雨勋也有钟兴民的影子，对弦乐和声以及分情景和小场景的理解很贴切。但是论量，他可能没有钟兴民老师那么丰富。可未来潜力还真的不好说，如果抛去前几位比较知名的老师以外，那么黄雨勋是可以接替他们来继承这份周杰伦编曲工作。
之所以我开头写「简略」，实质上是因为这几位老师我都没亲自接触过，更由于他们是幕后的工匠，大多数人对他们的了解少之甚少。像我也只是仅凭听他们编过的作品才敢说几句，我相信肯定有不准确的地方，毕竟编曲这东西虽然也讲究逻辑和美学，但是情到深处是很情绪化的，怎么任性怎么来，就喜欢这样，那就得这样来。
作为杰迷，能在此生听到这几位老师和周杰伦合作的作品，其实是一件很幸福的事情。更何况，这是在华语流行音乐里。换做过去，谁会那么在意编曲呢？谁会反复琢磨呢？谁会为了一首搞都搞不懂的周杰伦式歌曲折腾尝试了那么多的乐器和编曲方式呢？
如果说Jay phone是一款手机，那么编曲就是这款手机背后默默无闻辛勤耕耘的伟大工匠。
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三巨头是给周杰伦的DEMO做润色，黄雨勋是给周杰伦的DEMO做收尾
《爱在西元前》里的录音带效果，回忆感；
《蓝色风暴》电话拨号音色，科技感；
《七里香》风声入耳，夏天来了；
《四面楚歌》快门打节拍，果然有狗仔；
《三年二班》乒乓声随着旋律起伏，颅内高潮；
《以父之名》开枪的次数都有故事；
《双截棍》钢琴吉他配二胡，土·洋·潮；
《忍者》听伴奏你就能知道歌曲主题；
《双刀》一嗓子紧跟着电吉他和键盘宇宙音，主唱没张嘴我们就想提刀砍人了；
《园游会》《开不了口》《对不起》《断了的弦》《轨迹》《简单爱》《你听得到》光是前奏都够洗脑循环。
……
这有制作人周杰伦在创作之初就为编曲定了基调的功劳，但三巨头确实做到了“锦上添花”。
典型如《夜的第七章》，虽然DEMO交响叙事恢弘，但确实比不上钟林二位给出的成品里那种诡秘幽美更抓耳。
……
老杰迷的耳朵不会说谎，黄雨勋的编曲实在不够惊艳，至少没有能让我把前奏循环的欲望。
他更像是给周杰伦代工，他的存在意义就是减轻周杰伦的工作量。这可能是因为周杰伦懒，也可能是因为周杰伦实在忙得抽不出时间。
总之就是平淡的工作任务：中规中矩、按部就班、拿钱交货。
……
甚至我都怀疑，周杰伦如果能花时间自己编曲的话成品会远比交给黄雨勋的版本要强。
毕竟早期《外婆》《止战之殇》《娘子》《晴天》《反方向的钟》《她的睫毛》的编曲都比后期黄雨勋给出的答卷更能挑动听众神经。
天赋这个东西真的强求不来

首先电音的问题真不能怪黄老师。
周杰伦最早尝试的几首电音，其实编曲都是林迈可，包括后面滋滋滋的《疗伤烧肉粽》，《手语》，《梦想启动》，《怎么了》。
所以我记得黄老师有一次表示过他也很冤。
那么黄老师的问题在哪里？
我觉得是什么曲风都能编，导致什么曲风都不突出。
早期的三巨头，其实是各有所长的。比如洪敬尧擅长快歌，林迈可擅长R&B，钟兴民擅长弦乐。
尤其是钟兴民的弦乐，他帮周杰伦编曲，弦乐阵容动则拉来北京爱乐团这种大阵势，就算不找那一般也是二三十人的弦乐团实录。
但是反观黄的编曲，这一块要么直接MIDI，要么就八九个人的弦乐实录。
我觉得倒不是他偷懒，而是像钟兴民那样写几十轨的弦乐，他驾驭不了。这就导致黄的编曲，质感上比钟兴民差了一大截。
此外，黄其实也不擅长中国民乐的编写。他最早写的《烟花易冷》，其实民乐元素并不多，但后面编《红尘客栈》，《天涯过客》，甚至早期给浪花兄弟编《瑰宝》就能听出来，一是他不擅长这些乐器的搭配，只知道前奏放个古筝间奏写个二胡，但是没有层次感，说白了就像二流古风歌的歌词一样，只是元素的堆叠。
什么是牛逼的中国风编曲，可以听一下钟兴民写的《雨下一整晚》间奏，琵琶，胡琴，洞萧，二胡，这么多民乐依次出场却完全听不出乱和堆叠的感觉，可以说是绝佳的中国风编曲样板。
另外黄大师的快歌编曲也比不上洪敬尧，少了点霸气和街头的痞气，黄雨勋作为正儿八经的科班生，确实骨子里是个乖小孩，学不来周杰伦那种吊气。周杰伦后期快歌编的最好的几首，一个是刻意尝试电音的《一口气全念对》和《土耳其冰淇淋》，而另一首最有早期风格的，是一首冷门歌，《四季列车》。这首编曲同样是周杰伦自己。
可能在慢情歌方面，黄雨勋稍微还能hold住一些。
必须得说，周杰伦的曲确实太牛了，以至于其他方面任何一点拉垮都会被衬的特别明显。
后期很多歌，其实换下编曲，都有成为神作的潜力。可能黄雨勋还有进步的空间吧，可惜的是周杰伦自己不知道还会发多少歌来让他练习了。

黄大师去参加个活动，海报上的“周杰伦”比他自己的名字还大。一般的制作人写简介会多蹭几个艺人，黄大师的简介：
周杰伦御用编曲周杰伦演唱会音乐总监周杰伦最信任的音乐伙伴

作为粉结巴老狗，我不希望有人说脑残粉不会喷偶像这种话，没必要，有一说一就事论事。目前显而易见的是结巴自从把编曲重任交给黄雨勋之后的歌曲质量逐步下降几个档次，原因是众多的，其实，很想写一篇针对黄雨勋和之前三大编曲大师作品的详细对比分析跟朋友们讨论，奈何时间有限，这里就泛泛而谈先。
你们总说黄雨勋背锅太多，我觉得这是他应该背的，自己的水平到底几斤几两，作品质量如何，都是需要结巴众多粉去检验的，目前舆论对于黄雨勋指责之深足够说明问题了，知乎不少网友看到针对黄雨勋这么多批评指责，就走中庸路线，认为批评有失偏颇，就事论事，不针对个人，就单说他负责的编曲，你拿现在黄的编曲随便去和之前结巴的老歌编曲一对比，仔细一听，总结起来就是几点:
1，老歌编曲现在听都不过时，放现在都惊艳，如威廉古堡，暗号，枫，搁浅，半兽人，斗牛，半岛铁盒多不胜数的，可以明显感觉到当年编曲人对整个编曲质量的要求，对于要表达的情绪，意境的把控用心程度，绝对是精雕细琢的。当年的编曲绝对的是锦上添花，加分颇多的。
2，黄雨勋偶有1，2首可以的，其他大部分都是合格线，感觉黄雨勋就是在完成甲方的任务
3，黄的编曲听起来略显平庸，没灵气，不会给人感觉一听，哎哟，抓耳，惊艳，原因就是为编曲而编曲，部分编曲略显吵，喧宾夺主。（这里不详细列举，关注结巴的都知道我说的哪几首）
写到这里，网友要喷了，怎么的都是黄雨勋的错？就编曲部分而言，以上说的都是事实，刺耳也要听。对于结巴整体歌曲质量下滑，原因总结起来无非是几点:
1，周杰伦自身。倒嗓算次要，主要是没有刚出道时候的激情没有压力了。人到中年，妻儿美满，自己是公司老板，啥都有了，能和刚出道年轻的时候心态比吗？再说那时候歌坛百花齐放，周好胜心强，年轻，努力的向上拼，而结果也是好的，一直在走上坡路，走到顶峰了。现在发歌，对于歌曲制作绝对没有当初细腻了，你们可以听一听简单爱，半岛铁盒，仅注意和声部分有多花心思就知道了，然后你再看看现在。如果说以前作品是在高考，那杰伦心理就是要拿满分的。现在，你懂的，挤牙膏出一两首歌，心态最重要了。
2，团队。自从杰伦自己成立杰威尔，自己当老板，就会出现一个怪现象，会有寄生虫，会思维僵化，会没有新鲜血液新的思维进来。都知道杰伦重兄弟感情，你看他身后演唱会带的人一群人，都是干啥的，团队唯亲危险，自古团队亲化会出现严重问题。以前皇帝组织能人，拼死拼活打下一片江山后，懂治国的都会先治理内部，不懂的，都从内部麻木，腐化，然后江山崩塌。杰伦的团队:作词，混音，编曲，演唱会音乐总监，是否存在问题？如作词方文山，后期方文山的词有目共睹，词藻用来用去用多了有点点俗套了，编曲就不用说了，三大编曲人离开了洪，钟，重任委于黄，先不说黄水平如何，黄用心编1首，没问题，任务多了，自然顾不过来，其实，大陆，港台优秀的作词，编曲人有啊，杰伦自己不花心思，因为没有公司管，自己就是老板，自然无所谓，我相信花点心思，花点钱吸收一些新鲜优秀的编曲，作词人也是非常好的。奈何杰伦的团队，一言难尽。
3，杰伦作曲的水平。杰伦作曲水平，作为老粉，后期的歌作曲水平是在线的，较前期老歌肯定是下滑的，但是还是问题不大，我相信他实力还在，还是那句话，心态不一样了，看后期的歌，真的比较简单，用心不够了。举个例子，不爱我就拉倒，就这词，写的啥，胸肌？这歌得崩？没崩，是因为曲还是在线的。
4，老粉建议:放开黄雨勋，放开方文山，别给他们太大压力，偶尔弄弄就好，大家都轻松。对于以前的钟老，洪老能回归合作一两首最好，不能的话，多吸收新鲜血液，关注乐坛的能人资源。中国的乐坛没那么不堪，关键看是怎么结合。至此，杰伦作品应该会有更好质量。除了无解的嗓音问题。
另外，老粉觉得结巴是够累的。我们对他的期待和期望太高了，累死他算了。奈何乐坛此时真是后继无人。

黄雨勋也没有大家所说的那么差。从2008魔杰作开始为周杰伦编曲，其中：《稻香》《跨时代》《烟花易冷》《自导自演》《琴伤》《红尘客栈》《明明就》《鞋子特大号》《手写的从前》《算什么男人》都是黄雨勋的编曲！也是周杰伦的代表作品之一

黄雨勋根本看不上周杰伦，然后还得靠周杰伦吃饭，他俩挺有意思的。人性的弱点优点在他俩之间的关系中体现的挺明显的

在编曲功力这个方面，黄雨勋是不如三巨头的，这个我是实话实说，但是我认为黄雨勋也没有部分粉丝说的那么糟糕，编曲功力这方面三巨头可以说是做到了顶尖的水准，黄雨勋的水准也能达到正常的一个水平了，并没有那么糟糕，但是也没那么顶尖。
那粉丝对于黄雨勋产生一些不满的情况也就从钟兴民走之后的专辑开始的，因为钟兴民走了之后，周杰伦一些歌曲比如周氏情歌他就没人来编了，三巨头剩下一个林迈可，那林迈可他不擅长的就是这一类（这里插一句，心雨的弦乐是钟写的），那当然去编周氏情歌的这个任务就是交给了黄雨勋来。
钟兴民所给周杰伦操刀的歌曲当中，大部分都是带有弦乐的，这也是钟兴民的招牌，编的弦乐恢宏大气，同时我也认为钟兴民是最了解周杰伦这首歌想要去表达什么的人。黄雨勋确实全能，但是在抒情歌曲这方面，特别是弦乐这方面确实做的没有钟那么好，他的弦乐更加偏向的是柔美，柔和类的，更加喜欢中音和低音部分，就在歌曲气势这一方面还是不太够。也有人说你黄雨勋喜欢滋滋滋的电音喜欢用电吉他还**放进抒情歌曲里我就是不喜欢。
但是有一点我希望各位一定要知道：黄雨勋到目前为止在周杰伦的歌曲中担任的是编曲人、几次录音师、混音师、乐手，但是没有担任过制作人。
这句话什么意思，作为编曲人他是要给歌曲编曲，但是他的任何创意和想法都需要经过制作人的同意，也就是周杰伦本人。
就是说，不论黄雨勋在编曲中加入了什么元素，周杰伦自己都是认同的，同意加的。
钟兴民15年接受过一个访谈，里面谈到他原来打算给《七里香》的前奏用民乐，但是周杰伦不喜欢，毕竟编曲人还是得听制作人的话，所以钟就用了midi。
有些人喷黄无非就是，你自说自话加入了很多我们不喜欢的元素，殊不知这些周杰伦都是同意加入的。
我真的不是在洗他，我只是站在一个粉丝的角度去客观分析，黄雨勋他的有些快歌编的还是挺好的，像我就喜欢他操刀的《比较大的大提琴》、《窃爱》、《床边故事》等，我也认为他做的不错，但是抒情歌曲这方面真的差点意思了，对于加电音这个东西我个人是不介意的，可能有些粉丝会很介意，毕竟这个萝卜青菜各有所爱啊。
就黄雨勋他现在来看，可能缺少的是一些历练，一些经验，毕竟三巨头的资历都是很深的，黄雨勋和他们对比就真的像一个新人。一出来就有一个惊世骇俗的作品这个毕竟是少数的，作为一个编曲人，我还是认为他是有潜力的，只不过现在就还是经验不足。
我没有洗谁也没有黑谁，有些地方我也不是专业人士，有错误还是希望指正的。
轻点喷

老是黑黄雨勋电音电音的，可有听过他为其他歌手编曲的作品？编曲是受制于制作人的，看看周杰伦这两年自己编曲的歌，在滋滋滋的方面比黄雨勋是有过之而无不及。制作人让你电你就得电。

编曲人挂的是黄，制作人挂的是周，就是说编曲人有什么想法，好的坏的，都是需要制作人拍板，一些我们不满意的东西，大概率周杰伦是本人的想法。
还有一点，22年新专辑，红颜如霜的编曲。黄本人说过，周只给了几个和弦和方向，先让他编，有一个采访黄讲过，22年新专辑有些歌到了后续录音他才知道曲子是啥。
一方面，黄水准问题，弦乐这个问题我不讨论，毕竟要考虑擅长与否，还有曲风是否适配，就说22年的几首新歌，伟作除外，剩下来我几首很多地方就是简单的复制粘贴。另一方面，就22年的伟作而言，周这几年在编曲方面也是很不上心的，一个是制作人对编曲的关心少了，一个是编曲人看到制作人这样也随便弄弄。
有些东西一找就找得到，周以前会和编曲人一起讨论歌怎么编，这几年按照黄大师的说法，基本就是放手给黄自己发挥
钟，洪不给周杰伦编曲有一个原因大概率就是制作人就是周杰伦，被别人左右想法还是恨难受的，钟在前几年的采访中讲过，他的想法七里香的前奏要用民乐，但是被周否定了，所以换成了现在这版本。

个人观点，我听周杰伦的歌也有十几年了，个人比较喜欢以前的编曲老师的作品，真的是像周杰伦自己说的一样，低调的华丽。仔细听有时候都会起鸡皮疙瘩，真事。
现在的作品有很强的音乐性。也很华丽。甚至我感觉太过花哨。觉得编曲太过突出，抢戏且急躁。不低调。当然不全说编曲，作曲也有关系。我有这样的感觉，只有戴上耳机听的时候歌曲会听的到在唱，用音响听的时候感觉全是曲子（些许的夸张）。也是好听的，但觉得这种音乐经不起时间的洗涤。简单的才是能被人记住的。（不是说以前的简单，只是咋一听感觉简单，不仔细听的话。）
很多人都说你喜欢以前的歌曲是因为回忆跟你加了分，可能有好些人是这样，我自己很少很少很少，因为我听老歌并没有回想过往，只是听的时候个人状态的一个变化，现在的以前的我都很喜欢。不过觉得这个小黄编曲之后我很容易有一种很快就听腻的感觉，个人很喜欢听歌基本每天都会听，一如既往十几年。工作不会影响我，题外话。题外话，就算你制造的潮流也会因为潮流自身而淹没潮流。周杰伦自身就是例子。可能他现在还想制造个新的出来，但出来的东西大部分人接受了，就不存在着开创了。

其他不懂，我只知道电音很恶心，听见下雨的声音那么好听的旋律，副歌整个电音在那里滴滴滴滴滴滴个毛线啊我擦！不知道今天平安夜单身狗心情很不爽嘛！

有才气，但没灵气。说简单点，就是一个喜欢往菜里放味精的厨师。

一直以来批评黄大师批得很凶，但现在整理了一下后期编曲人，发现他署名的“败笔”其实并不算太多，我觉得有问题的就是傻笑、没差、听雨、听爸、天涯、不该这六首歌。这些编曲有嘈杂粗糙滋滋滋的毛病，但也不是太差劲，也可以听，不过没有以前那么耐听了。这么算下来，其实黄大师挺冤的，本来是杰伦嗓子退化、后期制作不上心、周林两人玩电子乐以及黄大师极少数编曲处理得不是很恰当所综合产生的问题，结果全是黄大师背锅，这一点属实惨。那我总结一下杰伦后期不为老狗接受的真正原因所在吧，一是文山老师写词的创造力比前十年跌了一个档次；二是杰伦迈克玩电子不能很快被大家所认可接受，且写歌主题也变成熟，但又没把握好度；三是杰伦嗓子退化，这是没得办法的事，确实很心痛；四是你们一直诟病的编曲，制作人应该背最大的锅，而且后期的电音编曲很多都是杰伦与迈克老师编的，特别是惊叹号，迈克老师编了7首......大家听起来的吵、乱、不简约干净，编曲老师该承担乐器编配选取的责任，但我觉得后期混音工程也该背锅。总之，雨勋老师太惨了，承担了远超负荷的黑锅。

我抖音建议黄大师用点高品质的音源，提升下录音质量，黄大师各种怼我，然后把我的言论发到他粉丝群里，然后很多粉丝私信骂我

黄大师这还不解气，连发两条视频证明自己用midi编弦乐很厉害

还有老哥给我科普了下黄大师饭圈的情况，很难崩

结论：仅仅从歌曲前奏来看，水平不如钟兴民洪敬尧和林迈可！
说明：咱们也不专业，只能靠耳朵听。其他的不说，就说前奏。
前奏可是明明白白摆在这里，没有掺杂任何其他因素！如果我们把歌曲质量问题归在杰伦的作曲和演唱的话，那就把这块都摘掉，只看前奏就好了！
前奏是没有杰伦的曲子和嗓音影响的，纯粹是编曲的东西，没错吧？大家可以听听看黄雨勋的前奏，除了稻香以外，有哪首是能让人记住的？
以前钟洪林蔡和我伦自己的编曲，前奏也太多经典了吧，一抓一大把，七里香，夜曲，给我一首歌的时间，爷爷泡的茶，断了的弦，一路向北，晴天，以父之名，米兰的小铁匠，雨下一整晚，止战之殇，园游会，开不了口……
后期的歌，难得有几首前奏好听的，美人鱼和告白气球，一看竟然都是整张专辑里唯一一首非黄雨勋编曲（林迈可）。我甚至可以在不看编曲是谁的情况下，只听歌曲前奏，就听出是谁编曲的。就很简单，听起来平平无奇的前奏，就一定是黄雨勋的，在一堆平平无奇的前奏里突然听到一首比较小清新的，那就是林迈可的，没出错过。
所以单从前奏来看编曲，黄雨勋是较弱的，至于中间的编曲，间奏和尾奏，因为有杰伦的曲子和嗓音叠加在上面影响，不做评价，以免冤枉了黄。

黄雨勋不断被业内认可，被歌手邀请已经是最专业的证明，说句公道话，我真的很讨厌知乎上这些求本事没有，成就没有，整天就意淫，评论一个水平比自己高很多的人，当然，这是可以评论的，言论自由，但是，楼上的那几位，我看不起你们。从古到今整个时代都是拿东西说话，你们拿得出什么？啥也没有，可怜兮兮的。贬低别人就能抬高你们自己吗？算了，别人还要干活，我也要。纯路过。

我的ID似乎很适合这个问题

基本功足，但匠气有余，但灵性不足。
这些年黄大师给周杰伦编的歌曲也不少了，但很少有像之前三位那种单听编曲也是一种享受的感觉。
当然了你也不能说差。
不过我总感觉黄大师耳朵不太好，总是把编曲弄的声音很大，把周杰伦的声音盖的你不仔细听根本听不到的地步。
我怀疑他是故意的。

《烟花易冷》经林志炫在综艺节目演绎之后，才被我关注到，应该已经是发片后三五年了吧。这么一首中国风的歌曲，一首可以媲美东风破、发如雪、兰亭序的歌怎么会被我忽视了呢？
赶紧去听一下原唱！听完一头问号，怎么这个味儿？林志炫那版又有弦乐大气磅礴，又有二胡如泣如诉，原版里除了忧郁苦闷啥都没有。林志炫现场还感谢了钟兴民的编曲，还说希望能邀到杰伦的歌。而看一下原唱制作名单，编曲不是钟兴民，是黄雨勋。。。。。恍然大悟。。。
这就是差距，杰伦自己成立公司之后拥有了100%的自主权，大概也不屑于编曲老师的指教了吧。钟兴民洪敬尧后期都没有合作了，林迈可一张里面也只有一首了，别的都是这位黄雨勋。不得不说可惜了。。。。。

今夕何年？

这两张专辑就是被编曲毁了，黄老师功不可没。

我以前认为黄大师是不用心，后来我听了他自己的专辑，发现黄大师就是纯菜而已……
用这么菜的人做编曲，周杰伦要负主要责任。

个人有黄雨勋老师的微信
黄大师本人非常随和没有任何架子
业务能力华语乐坛天花板之一没得说
本人周杰伦nc粉周杰伦就是神
黄大师是现在神身边最重要的部分