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[人物音乐]都说现在做音乐不赚钱，为什么这么多人还在做？ |
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都说现在做音乐不赚钱，为什么这么多人还在做？ 关注问题?写回答 [img_log] 音乐教育 音乐产业 音乐制作 音乐学习 音乐行业 都说现在做音乐不赚钱，为什么这么多人还在做？ |
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做音乐奔小康，没问题；指着做音乐发财，痴心妄想。 说不赚钱的，两类人。 第一是已经赚了不少的，但是他觉得他的地位来看就应该躺着数钱，数的不够，最好是一首歌红一辈子然后躺，并且生活质量还要越来越好的那种躺。 第二种是根本不是这块料的人，还在这个行业里垂死挣扎的蛇虫鼠蚁们。词曲编录混一条龙服务一百元人民币一首，加一百包乐器实录，你见过没？我见过，且不少，且自我感觉还很良好，且觉得自己是华语乐坛不可或缺的中坚力量…… 话说回来，你觉得多少算赚钱？一首歌一百万？ 有，很少的，反正我没轮上过这样的活儿。 流行歌曲，五六分钟一首，整体制作案，词曲编录混全实录含母带，高于六万五人民币的预算全部都是名誉和地位的加成，你请的制作人有名有权就是得多花钱，其他都是虚的。非要全同期的客户多少预算都是掏的起的。 编个曲，行价就是七八千人民币一首，正常个人工作室一个月顶天了也就接四五首，多了你也来不及做，也做不好，老做别人的编曲你也不会高兴。混个音，行价五千起含母带，认真做一个混音，无论多少轨道，没一周你搞不定，对比监听都来不及做混个锤子。 你算算赚不赚钱？这就是劳动所得而已，音乐就是普通行业，工薪往上金领往下。温饱绝对可以，小康也可以触及，不要指望你搞艺术了就一定能发大财。一个月能编两三首歌，混一首分轨，带两个学生，赚个一万多两万是一个正常的音乐人的收入构成。 大家为什么哭穷？还不是因为乐器和设备太贵，学这个搞这个行业的成本太高。低成本的办法只有几个，一是你家是世家或者氛围和人脉极其好，二是你的天赋异禀到天神下凡级别，三是你自学能力和动手能力极强。 大概就是这样 |
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先说我自己，从业者，透明制作人，勤劳的话月入可以过10，稍微累点15w也行。我在北京，这个收入不是什么有钱人，但过得不惨，我朋友有好多赚的比我多，但说到底也都是手艺钱。 不敢说看透了这行，但我觉得起码很有发言权吧。 赚钱呢，就是卖商品，就要符合市场规律。音乐是创作，有的人呢，只想通过音乐表达自己，不考虑收入的话，没问题，艺术创作是你的自由，是你的权利，你做成什么样都没问题，自己开心就好了。 如果你是这一类人呢，那就随便吐吐槽、抱怨抱怨、骂骂听众太土，没什么不好的，但别当真，也千万别把音乐作为赚钱的事业，需要的勇气有点大。 有问题的主要是我说的第二类人，这类人呢，又想只表达自己，又不想考虑市场，别人不买单就把责任全都推给听众Low，这不是又当那什么，又立那什么吗。 以下是我的看法，分享给想入行的有缘后辈了。 1.表达自己和贴近市场并不是天然矛盾，问题是你真诚吗？ 你是人，听众也是人，你想表达的关于生活的感悟、酸甜苦辣咸，即使再不是什么司空见惯的事情，也有足够多的人会和你产生共鸣。所以题材不是问题，问题是你表达清楚了吗，放下那并不值钱的偶像包袱了吗，真诚吗，真诚吗，真诚吗？？太多歌写的吧，太把自己当回事，对自己都不真诚，别人怎么能感受到你，怎么能通过你感受到他们自己。 2.有自己的审美和融合大众审美并不矛盾，问题是你做到了吗？ 有幸认识个赚的不多的编曲，在朋友圈抱怨甲方不懂艺术，编曲一直在改。但说真的，你那编曲，不是艺术不艺术的问题，甲方不懂技术，但是人家知道难听不难听啊，你那尾巴拖到下一个和弦的Delay，那浑浊的寄希望于魔术混音师的频响关系，那毫无生机的鼓音色，就像大学食堂里的杂烩菜，你难道让不懂做菜的甲方告诉你怎么调整吗？想赚钱，就把你想表达你认为艺术的东西表达的淋漓尽致，到时候再抱怨什么甲方。而且我说实话，编曲“怪”如常石磊，我没听他在哪怕私下里说起过哪个甲方觉得他编曲有问题。 3.觉得自己的东西质量差不多，真的差不多了吗？ 除了上面我提到的那个编曲，我倒不认识身边哪个真的觉得自己就那么行的。我身边除了石头哥、赵兆赵局这样的良师益友，还有孙燕姿、任贤齐、Alin、陈粒等等等等这些人的编曲、配器、混音师，包括我自己，也给黄渤、邓紫棋还有央视春晚之类等等等等的做过编曲或者制作，我们太知道人外有人山外有山了，我反正一个月大概会工作十天左右，剩下的时候都是在不停的学习、练习、复习，反复不停，一天也不敢停。 正好写到这，也就说一下，你要是想用音乐赚钱，眼光千万别太窄，你要知道现在是播放器时代，你的歌上一首可能是Taylor Swift，下一首可能是米津玄师，你确定你的东西能跟他们打吗？别被吓到，你的目标和竞争对手就是他们，谦虚一点，多学习打磨自己，赚钱这个事儿，水到渠成，不是鸡汤，就真的很简单，音乐圈特别单纯，你东西好，就是有人买，别耍心眼，对人对自己都真诚点。 先说这些，写给有缘后辈们吧，说这些也是正好有感于我说的那个朋友，明明是自己有问题，还不知道问题出在哪，还以为生在了乱世，良驹难觅伯乐，哎。要是有问题的朋友，会随缘回答。 |
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谢邀。 汪汪先来聊聊做音乐赚钱这件事。 做音乐其实是赚钱的，只是赚多赚少的问题，水平ok，人脉ok，还是会有不错的收入。 接下来汪汪从靠音乐赚钱的不同类型的人做一个大致的划分： 一、顶级唱作人、歌手 靠音乐赚大钱是少数人，他们可能是参加了某某综艺出道，积累了一些人气，签约了正规的公司，他们的作品专辑销量可观，当然还是主要靠演唱会、接广告或其他工作获得收入，比如林俊杰、周杰伦等。 相对于其他渠道赚的钱，写歌卖专辑的钱其实微不足道，他们做音乐的目的有的是为了粉丝，有的是为了表达自己的态度，希望通过音乐传递能量，传递爱与希望。 二、职业词曲创作人 职业词曲创作人有的签约了某些唱片公司，有固定的底薪，虽然不是很高，但是选中一首歌那是有提成的，然后就拼命的写歌，产出量高达一天一首，拼命的榨干自己。 我朋友在某葵就是这样，逼着自己前进，想让自己写出更多好听且有商业价值的歌，自己的作品被大佬唱火了，也会有词曲版权收入，这也是他们努力写歌的原因之一。 三、编曲制作人 编曲制作人要分个类。头部知名的制作人不缺单，并且单价非常可观，尾部末流有人脉的制作人也不缺单，价格相对低很多，但好在需求比较大，每个月也可以有不错的收入，是什么支撑他们继续做音乐，也是因为爱和赚钱哈哈。 还有一类不怎么赚钱的没有固定单子的编曲人，这些朋友基本都是爱好，只不过因为技术时间或者还未混入圈子等原因没法获得固定的单子，但是因为热爱，还是会去做。 四、职业乐手 有一定的即兴能力的乐手做音乐就是对弹琴的热爱，没有热爱，哪能一直坚持把一件事情做到极致。 五、业余词曲作者 业余词曲作者，但是不懂编曲的人，有的也不太想给别人写歌，初衷是做自己的音乐，所以掏钱请人编曲，这类朋友一般是大学生或者有自己的工作，音乐当作副业爱好。 没有别的原因，纯粹是为爱发电，表达自我或者记录生活。 总结一下，音乐也赚钱，也烧钱，大家做音乐除了赚钱还有其他的追求，比如： 1、记录生活、表达自我。 用音乐表达自己是一件很有意思的事情，当过一段时间回头听自己写的歌的时候，回想起某段经历，某个时刻。 2、传递能量。 音乐可以治愈人，疗伤，在音乐中可以得到安慰，亦或是找到共鸣，亦或是感受有趣的新世界，这个对于做音乐的人来说，是使命和责任。 3、对名利的追求。 有很多人在提供写歌需求的时候，很多人说，想要帮忙去写一首火的歌，或者说参考某某很火的歌，其实这类追逐名利其实也没有错，每个人有自己的追求，也不用自恃清高，这就是别人做音乐的动力来源。 4、热爱无需理由。 就是喜欢编曲，就是喜欢写些东西记录什么，不是所有东西都要追求理由，热爱无需理由！ 以上就是汪汪本次的回答了，如果还有因为其他原因做音乐的朋友可以评论区补充哦！ 如果对你有帮助的话，不妨点个赞！你的点赞是汪汪持续更新的动力呀！ |
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懒得修改问题了，直接分两方面答吧 利益相关:离职的某音乐平台运营经理，自己做唱片公司，做厂牌和自媒体 我最最最最最最看不上的就是天天说自己因为热爱因为梦想，因为热爱和梦想的都特么盆满钵满了，你热爱音乐你不学习了吗，你不运营了自己了吗，一腔热血用错地方了真的好吗？热爱就应该全方位的对音乐热爱，而不是在黑暗的角落做没人听的音乐。热爱他就去找个其他的工作，做几份兼职，把收入留着生活，剩下所有钱花在跟音乐有关系的地方，别去喝酒，撩妹，这才叫热爱吧。 1.做音乐赚不赚钱 音乐极其依靠人际关系的一种生意（对不起各位，我把音乐说成生意，曾几何时我也认为我做的歌是我的孩子，但是我现在更觉得他是生意，大家都是受益人而已，只不过获取收益的方式不同，他和开门做生意完全不一样，完全没有自带的客流量，但音乐真的不赚钱吗？ 保守估计，某个地方的骆驼，某年Q4季度往少了说千万往上。只不过是头部吃肉，腰部喝汤，尾部西北风而已，但是任何一种生意都是这样吧。 真的别谈爱好什么热爱之类的，真要是吃不上饭了饿死你也活该，有的制作人高冷的要死，我的歌就太牛逼了，就要表达我自己，我要那些粉丝懂我，中国的音乐市场是需要你先出名，然后再去做开拓，而不是我在我自己的领域深耕，直到发光发热，这是明珠暗投啊朋友们！你先火起来好吗！！我见过无数的制作人做的东西厉害到飞起，评论只有三个，其中一个还是自己。 拿我自己来说，分几方面吧 配乐的生意，版权的授权生意，版权的收入，旗下艺人的演出等等也能勉勉强强养活自己，但绝对比上班要高很多，但我还是会找一份正儿八经的工作。直到时机成熟了再全职做。 所以音乐第一是能赚钱的，且努力就会越赚越多，其次音乐和其他生意一样，有同样的商业模式和圈子的利益关系 第二部分，为什么这么多人在做 我们做电子的野路子出身有很多，最近也无数歌手合作也发现都是野路子，学院派相对会少一些，如何这么多人在做，是全职吗?收入养家糊口吗? 如果是全职，我个人建议你再多做半年，改变一下自己的模式，是不是不会运营自己，只是默默发歌?从不混圈子（我也觉得混圈子没意思，但你混下来发现自己吃的越来越饱），从来不研究市场上哪种音乐比较火，尝试把自己的歌融入进去？也从来不做专辑的企划和定位?从来没有宣传计划，在这半年你把你当成产品去反复推敲。 兼职的话就不说了，人家就是爱好而已。 真的药喷我说我这个人没理想什么的，就算了吧，我为了音乐这个爱好付出的绝对比大部分人都多，去山东烟台富士康工作攒钱买设备（工作没人要我)。吃饭有肉怕自己下次吃不到直接把自己吃吐了。。。 所以，音乐和任何一行都一样，混熟了，时间久了，都一样。但周期比较长，我父亲是吉他手，年轻的时候搞乐队，还在托我帮忙卖他朋友的歌。 而且努力就有回报！！！！！至少我看到的努力的都有回报了！！！！ 我个人有个毛病就是从来不看错别字哈哈哈如果大家发现了提醒我一下，我去改 ~ |
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?题主的问题楼下的几个从业者已经回答的很棒了，我来做下自己的补充： ?单凭知识或者技术水平是可以让你在这个行业里站稳脚跟并且过上不错的生活的，但是想在商业化这条路上走的更远的话其实更重要的是你的感性、灵性、还有观察这个时代的审美捕捉能力，这些能力异常珍贵，做音乐不像生产商品那样，你设计个方案厂商就立马可以量产，纵观华语流行乐坛史上商业化成功的音乐很多听起来听起来就好像套用了万能公式一样，乐坛发展前期还有很多直接照搬的很多日本和港台的音乐，但是如果你深究下会发现每一首成功的音乐背后无不有着那个时代背景下让人无法抗拒的吸引力，词曲作者背后的思想魅力、审美、创作动机、编曲的在词曲作者的思想表达上的扩展延续和锦上添花以及歌手的最终表达、每一个细节都会决定音乐最终的样子，好音乐不仅仅是背后理论和技术的堆叠，更加是我们人类自身情感和思想的终极表达。 |
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科技进步降低了制作音乐的门槛。 这一点好像没人说过，也可能身在其中并没有意识到，科技的迅速发展让我们每个人能通过软件和一台电脑实现制作音乐这个过程。 这中间有个算是比较重要的节点，是碧梨2016年的six feet under大受欢迎，这可能全是"卧室音乐"走入老一辈音乐行业从业者，也是走我们生活的不可忽视的一步。 作为一个音乐爱好者，大学时期很喜欢电子音乐，那时候看tiesto, armin的采访和纪录片，了解到那个年代做音乐，一屋子的设备就不是一般人玩的起的，Hardwell的纪录片里也提到过最开始用的设备。 从一个爱好者变成一个创作者，是小马丁和鸽王Avicii在future music 的访谈给我的勇气，从有土鳖的评论里问到了第一个软件，FL studio,笔记本就可以带得动，做自己的音乐。 而也正是如此，不需要学乐器，不需要知道乐理知识，很多人都可以做出自己的音乐。这让我们能看到的音乐人多了起来。 2. 有的人就不是奔着赚钱去的。 有的人搞音乐是为了快乐，为了表达自己，有的人搞音乐是为了搞姑娘，有的人为了挥洒创意，还有的人是为了传递信息，为了燃一把火，扯一面旗。每个人出发点不同，所以赚钱不赚钱对于他们来讲并不重要，赚不赚得到钱都要搞音乐。 我印象最深的是当时看摇滚名人堂，七八十岁的大爷一拿起吉他，那种魔力让我觉得这一辈子都要把音乐当做爱好。 3. 一夜成名的巨大吸引力。 私以为，娱乐行业的推进模式可以与传销媲美，把偶然性变为普遍性，合理化一夜成名。近年走入大众视野的"薛之谦"，"老舅"可以算做代表，很多人觉得他们上也行，但这中间业务能力，公司运营以及很多元素都是不可忽视的。即使你也有同样的作品，同样的经历，最后那个幸运儿也不尽然会是你，但是在普遍的想法里是觉得自己也是可以拿到同样的机会的，这无疑是场豪赌，你我做不到像开司一样，豪赌输面比赢面大，自然赚不到钱。 4. 能挣到辛苦钱，维持生计问题不大，搞别的还不如搞音乐。 这可能是国内大部分幕后工作者的心声，之前了解到一个母带师朋友的故事，因为这个东西国内做的不多，而且需求也不旺盛，现在发行的大部分独立音乐人的作品是没有母带处理的，有的连混音都没做，但是和发行歌曲没有冲突。于是乎，他的生活总是处于拮据和阔绰之间，赶项目就熬几个大夜，没项目清闲些拿个基本工资，毕竟能做母带的棚子，投入资金不是多数个人能够搞得定的。 做工作室，搞小棚子的朋友应该熟悉的一句话就是"还不如我朋友几十块做的好…" 再就是非科班出身的这些"朋友们"了，几十块，几百块接批量的单子，弄几个vocal chain,搞个一键混音，一键母带，搞个温饱不成问题，时间还自由一些。 5. "永恒"追求者。 这类算是"异类"了，文字，绘画，音乐等等与文明相关的产物，或者说是文明的组成元素，对人的吸引不限于金钱和名誉。做采样音乐(比如hip hop)的朋友们不知道有没有想过，未来也希望有人能采样自己的音乐，作为自己存在过的证明。 而我感触最深的是最近，那天又听到幸子小姐的音乐，第一次听是大学期间，而如今已是六七年的光景已过，却发现故人已不再，但他的音乐成为了他存在过的证明，被几千万甚至上亿人所知晓，从某种意义上讲，他是永恒不灭的。 自然，才让达娃不一定是"永恒"追求者，但有想要留下存在过痕迹的音乐人肯定是有的。 写的有点多了，也是感触颇深，今年是我以音乐为爱好的第七年，也曾经想过要靠音乐吃饭，奈何业务能力偏下，也拿过些不值一提的小荣誉，做过小工作室，接过商单，最后发现与我的出发点背道而驰。所以我依旧是打工人，周末音乐人，但我很快乐。我清楚的知道自己不能靠音乐吃饭的时候，反而没有觉得失望。 明后年准备买房子了，还得再努力一点，好给自己攒个设备齐全的"书房"。 以上。 |
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还记得大老师在《即刻电音》里说过的这段话吗？ |
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其实我觉得不仅仅是音乐，放在其他任何一个艺术类领域你都可以这么问：都说现在做音乐\画画\雕刻\写作……不赚钱，为什么这么多人还在做？ 其实并不能说不赚钱，只是不赚钱的是绝大多数。那么为什么那些不赚钱的绝大多数人还在坚持呢？ 说到琵琶大家都应该知道，我国的传统民族代表乐器，然而这项民族乐器的制作手艺正在流失。琵琶虽然是特别具有特色的民族乐器，但是相对于古筝来说，它还是冷门了一些，学的人并不是特别多，所以做的人也不是特别多。整个民乐在今天其实也逐渐在变得越来越小众，而为了让琵琶这种传统乐器得以传承，有一位工匠26年来一直潜心研究琵琶制作工艺：“我见过一些师傅，做琵琶时候一弦准了，其他弦都不管了。用了一两年，有些音就会出现偏差，而我做的琴，基本不会出现类似的问题。”作为一个有经验有资历的老制琴师，肯定都是想多收一点学徒，可以自己的手艺流传下来的，但是现在年轻人，没几个能静下心来去学这门手艺的。这类乐器制作者为什么还在坚持制作传统乐器？ 再者还有很多跟我一样一直写干货的，我们混知乎根本不挣钱，要粉丝没粉丝要流量没流量更别说知名度了。我们所写的东西不如那些一线知名自媒体，能够煽动情绪、制造对立面、炒热话题、吸引流量。那我们还坚持输出是为什么？ 我也迷惑过啊，坚持更新个什么劲，单纯靠爱发电？有那时间不如去睡个午觉它不香吗。我认识的知乎大佬 @周宇航 曾跟我说：“我理想中的，我们写资料、回答他人问题的意义，在于逐渐的，让大家觉得懂这些知识是酷的。但是你必须一直保持专业性，才够酷，所以底线不能丢。” 所以，无论是音乐还是画画还是其他的什么领域，即使我们是不赚钱的绝大多数，但我们依然在坚持。可能只是因为无聊无事可做，为了打发时间。但也许更多的是因为我们自己喜欢、为了能让自己开心、在我们自己看来觉得是有意义的。 这也是一种自我满足吧？ |
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众所周知，音乐圈除了一小部分大佬外，其实大部分人都是在搭钱做音乐的。因为无论是学音乐，还是做音乐，都很烧钱。 可以说每天都会有音乐人卖掉乐器退圈，但相比入圈的人来说，这部分数量真的太小了。 为什么还那么多人前赴后继都要踏进音乐圈？ 就我了解音乐圈里的朋友，大多是两个观点： 1. 靠爱发电 杀手耗的一句歌词就可以很好的表达他们对音乐的态度，“我做音乐目的不是为了赚个几个cash，从开始到现在仍死心不改”。 这部分人其实也知道音乐很难成为吃饭的工具，但仍愿意养它。 2. 为钱冲锋 有句话是这样说的，在音乐圈里10%的音乐人赚了剩余90%的钱，可以说只要你能做出一首出圈的曲子，躺着收版税就够后半生了，谁不会想象自己就是那个主角，那10%呢！ 说完这些，再说回来，做音乐到底能不能赚钱，其实是可以的。 很多音乐作品也是收费很高的，有些人可能只看到了圈子里大神赚钱一窝蜂涌进来，但是没有考虑到这个行业其实是有门槛的。 |
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很多只是喜欢唱歌，但是并没有达到很高的音乐技术，根本没有实打实的音乐制作能力，做音乐只是觉得酷，很多做摇滚或者说唱，其实五线谱都认不全。 更不要说原创音乐了，所谓的“原创”注水量有多大就不用我多说了。 所以并不是做音乐不赚钱，而是你在行业里不够专业，制作技术和能力不到位，做什么都不赚钱。 回到正题，虽然做音乐赚钱难，但是依然还是有赚钱的路径。所以接下来我就来给大家唠一唠，都有哪些变现的渠道。 一、接商单 我现在除了编曲和音乐制作，还会经常和影视/音乐公司合作，声效设计和制作也是经常有很大需求的。 |
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但这个比较困难的一点，就是“来源”不太好找，接商单会比较考验技术和人脉关系了，需要不断的实战累积和主动拓展，只有自己的技术能力不断提高，能够去甲方的要求才是未来能接到大单的关键。 除了编曲的技术门槛略高之外，作为卑微的乙方，我也不是没有遇到过有些客户五彩斑斓的黑的要求。 所以如果你是一个初入行没有那么有名的音乐人，真的没有多少人是为你高级的音乐审美和高超的制作技术买单。 所以这个时候就要适当放下一些自己对音乐的执着。 要知道让别人向你付费的本质并不是你的技术究竟达到了多高的高度，而是你是否满足甲方爸爸的需求。 我个人建议，如果人脉圈子关系不是很硬，自己还想接单多锻炼，可以去找一些自媒体主动寻求合作，也可以去一些大型的音乐制作或者接单网站上看看，有些网站上项目都还挺不错的。 像是我现在在用的光厂，上面就有一个专门的需求大厅，它上面影视制作类的项目特别多，也不乏音乐制作类的，感兴趣的话可以自己去看一下哈，官网入口给你们放这了。 广告 点击进入光厂官网，快速获取海量音乐素材！ 二、成为职业编曲师 说实话，想要做配乐音效方向，这必须考虑一个问题，那就是影视方面的圈子都非常封闭，很难进。 那么相较之下，游戏公司门槛就低很多，重点是需求量很大，各大游戏公司都会有招编曲师/音效师之类。 另外还有专门做游戏音乐、影视音乐的外包公司，这些都可以直接投递简历应聘，职业编曲跟比起来，不用多说，肯定是多了一份固定的收入，而且薪资一般不低。 但相对的，有一些缺点，作为自由音乐人，有些单子不喜欢可以不接，但是在公司这种自由度就不高，就看要不要为了五斗米折腰了。 三、将原创音乐作品上传音乐网站 做音乐这么些年，最大的感触就是，音乐行业是关于梦想的行业，但普通人想要靠音乐活下去，还是不能太过于理想主义。 当我把音乐作为职业之后，就发现很少能有时间去创作我自己想要的音乐，去输出我的想法。 在创作与生活之间，我一直想找一个平衡点。 后来有一次跟圈内一个比较资深的音乐老大哥聊天时，他给我的一个建议，说可以把自己的音乐上传到一些正版音乐网站上去变现。 市场上这种类型的网站也很多，建议大家尽量找到一个靠谱、流量比较大的平台。 像是光厂，他们网站做视频素材算是国内一流的了，平台有百万级精准用户，业务是这两年才开始做的，从视频素材引流到音乐素材的买家流量也是非常精准和可观的，可以说每一个内容创作者都可以是咱们音乐的潜在受众。只要有人购买了作品，咱就能可以从中拿到分成。 重点是在光厂上，音乐人可以自行定价，最高可获得销售额的80%作为收益，还是持续性的收益！！ |
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收益仅代表我自己 光厂还有视频带货的形式，视频供稿人在上传视频素材的时候可以选择平台自带的版权音乐，这样买家用户在购买视频素材的时候就有很大概率打包购买咱们的音乐素材！ |
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像我们比较关注的版权问题，也不用担心。光厂可以为每一个创作者提供版权存证。 后续如果作品被侵权，作品版权存证内容都可以作为维权的权利基础和证据。 如果是独家供稿人，还可以进行免费版权存证。 存证的内容是人民法院认可的证明，可以作为维权依据，也是很为原创人考虑了。 |
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我个人还是比较推荐大家在闲暇时间可以创作一些作品上传，毕竟也是一个有持续性收入的途径，也可以验证一下自己的作品被市场接受的程度。 像光厂这样流量大，保护版权，变现途径多的平台，现在国内还不多见，也已经有不少知名音乐人都加入了，音乐素材的下载量还是非常高的，大家可以抓住这个机会，入口给大家放下面了，感兴趣的话，可以进去看下。 广告 点击进入光厂官网，快速获取海量音乐素材！ 今天就先说到这里，当然，这只是一部分变现的途径，如果各位有什么其他的方式，也都可以在评论区分享出来，大家一起探讨。 最后，希望大家对音乐的热爱可以战胜那些欲望的诱惑，名利和虚荣的东西可能会给你带来一时快乐，但决不能成为你热爱音乐的理由！ |
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“现在做音乐基本不赚钱” “大多都是亏钱做音乐” 对于这样的言论，相信你一定不是第一次听到。我们听过不少有名气的歌手（音乐人）都说过，很多人甚至都是做其他工作挣钱，然后把钱花在音乐上。 这样的话，给许多有意进入这一行的年轻人心里打了一个大大的问号：做音乐真的不赚钱吗？那我学音乐还有前途吗？ 对于普通大众，也会有同样的疑问：做音乐真的不赚钱？不赚钱你还折腾个啥呀？为什么每天还有这么多人在发新歌啊？ 我们今天就来聊聊这个话题。 做音乐真的不赚钱吗？ 首先还是要看什么地方。相对来说，外国的音乐人貌似挺赚钱的，可能中国的比较难。外国的年轻富豪榜中，往往歌手云集，像霉霉他们都很有钱的；哪怕是像阿黛尔这种老歌手，多年不发新歌了，依然每天——注意是每天，都有5.9万英镑的版权收入。每天躺赚50多万人民币，天呐，想想都爽。另外，杰克逊更恐怖，过世后十年内，平均每年约赚2.4亿美金，等于月薪1.4亿人民币！ 而在目前的中国市场，无论是歌手还是音乐创作者，真正靠音乐本身带来可观收入的情况还是非常少。做音乐可能难赚钱，甚至亏钱，但终究还是有一小部分人是赚钱的，比如周杰伦，靠老歌赚版税，靠情怀卖新歌。即使如此，周杰伦也曾对粉丝说，新歌听就好，不买没关系（现在不买也听不了），因为他不靠这个赚钱。 但周杰伦只有一个，有对比性的老歌手实在不多。很多曾经地位很高的老歌手，出新专辑遇冷的情况比比皆是，市场就是这样残酷。 老歌手虽然没有，但还有一些顶流艺人，出新歌也能卖出不可思议的奇迹，周杰伦也没法比。可是，那本质上跟音乐关系并不大，只跟流量相关。 说到音乐赚不赚钱，我们以往都听说过“一首歌赚一个亿”甚至赚几个亿的吸睛新闻，比如《老鼠爱大米》赚了2个亿，《两只蝴蝶》赚了3个亿，《小苹果》流行时每天赚58万……但这些消息一来数据不靠谱，过于哗众取宠；二来音乐性不靠谱，都是 “一切以洗脑为目的”的网络神曲。这虽然不能成为做音乐挺赚钱的例证，但我相信他们是真的赚到钱了，只是没有动辄几个亿那么夸张。 所以，如果你不是周杰伦，不是顶流明星，也没有神曲傍身，而是老老实实做音乐的话，真的挺难赚钱，亏钱可能是常态。就跟那些小众乐队一样，词曲编录混加排练，都需要大量的时间，乐器也要花钱，开支挺大，而收入仅限于偶尔的小型演出，怎么可能赚得到钱？只能一边上班一边玩音乐咯。比如去年上过《乐队的夏天》的click#15乐队，主唱ricky说，一个月大概就能挣1000元。 《2019中国音乐人生存状况报告》中显示，中国有88%的音乐人有另一份工作维持生计，同时近半数音乐人的月收入不足2000元。 既然做音乐不赚钱，为什么千千万万的人还在做着？ 我们经常听到一些歌手在台上动情地呐喊“音乐是我的梦想”“我就是想唱歌”，但是，如果这个梦想注定不能养活你，你还会这样投入吗？我想大部分会犹豫，半数以上会另谋出路。 但是做音乐并非那么令人绝望，虽然做音乐对于大部分人来说，都不能直接赚钱，但却可以间接赚钱呀。因为他们的目标不是单纯的歌手，而是明星，他们只是想通过唱歌，拿到一张进入娱乐圈的入场券。一旦成了所谓明星，赚钱不就简单了吗？唱歌不赚钱我拍戏，拍戏不行我上综艺、接商演，搞得好再代言个产品什么的，实在混不下去我开直播，唱歌，带货，总比没入过圈的强很多吧？ 成了名的歌手，虽然明知卖专辑赚不到钱，为什么还是定期推新歌呢？因为要维持热度，要满足粉丝的要求，要维持自己的“歌手”身份；要不会被人说“过气了，都多少年没出新作品了”“忘了初心，不务正业的老油条”“不思进取，吃老本”…… 虽然现在每个歌手的歌曲都难出圈，但你还是不能不出，就当是例行公事也好。别人不接受不要紧，你可以说是自己独特的风格，证明你是有态度的音乐人，不愿讨好市场而已。 除了出专辑不赚钱，开演唱会一般也是不赚钱的，当然，像张学友、周杰伦等少数几个可以跑量的除外。但只要有机会，演唱会也得开，开得一场是一场，跟专辑一样的作用，只是与粉丝沟通的一个渠道，证明自己歌坛存在感的一个工具而已。同时，开演唱会的计划也倒逼你不得不常出新歌，因为如果演唱会老是唱老歌的话，也对歌迷不好交代啊。 发专辑，开演唱会，虽然多数看起来不赚钱，甚至亏本，但这只是一种必要的投资，回报将在别的地方体现出来。靠作品积攒口碑后，从而获得影视剧ost和商演机会，获得综艺和晚会邀约，获得广告商的青睐……这些都是赚钱的。 通过后面这些赚钱的活动，又可以增加曝光度，从而更好地推广自己的音乐，从而形成一个良性循环。但这样一来，那个度的把握就因人而异了。有的人趁着有了点人气，就沉溺于后面的事情乐不思蜀，不想再回去用心做音乐，直到把那点人气透支完；也有极少数音乐人，专心做音乐，轻易不尝试后面的事情。比如梁博。 但即使是梁博，也是在好声音夺冠的基础上，再通过自己的努力，才在歌坛立稳脚跟。如果没有好声音的夺冠经历，专一如他，也很可能熬不出头。 是的，现在做音乐基本都要先成名，再谈音乐梦；而不是靠音乐来成名，那样基本是九死一生。 比如薛之谦，当年参加选秀成名，唱歌红了一下，消失了，多年后通过段子手身份才翻红，重拾歌手身份。然后所有歌曲全部免费，通过上综艺和其他活动来赚钱来做音乐。 有多少艺人，都是从歌手起步，最后被迫转行的，如黄渤、吴晓波、马天宇、李易峰、戚薇、李治廷、杨菲洋等等数不胜数。 绝大多数音乐人，出新歌别说收费，能有人听到就谢天谢地了，大部分歌曲做出来，都是无声无息，瞬间就沉底了。想要火？没那命！有那命也没那钱去宣发啊，这世界上哪有无缘无故的火？ 做音乐难赚钱，并不代表音乐市场没有潜力，恰恰相反，中国的音乐市场潜力巨大。随着收费流媒体音乐形式的逐渐普及，2019年流媒体成为全球音乐市场收入增长的核动力，占总收入的56.1%，增长了22.9%。中国音乐市场位列全球第7，但市场收入年增幅达16%，是排名前十的国家中增幅最大的，2020年有望超过韩国，成为全球第六大音乐市场。做音乐还是有前途的，年轻人。 |
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我是热爱。通过音乐能表达很多平时无法说出的想法。 另外，这是我的后台数据。我能不能赚到钱好像不取决于我自己（笑。。。 |
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因为热爱吗？ 估计得是，不然这么多能挣钱的职业，也不必选音乐了。 因为赚钱吗？ 是，也不是，做音乐赚钱的渠道确实是多了，但这不等于你做音乐就能赚到钱。 那为什么这么多人还在做？ /1/ 因为门槛变低了 现在一个人想要当歌手，直接微博抖音名字改一改就好了，再不济不会写歌的，全民K歌唱吧上面翻唱歌曲，也能收获不少粉丝。 可以说肯干，肯唱，肯写，至少能标榜自己是一个音乐人了。 在以前，成为一个歌手是很难的。且不说没有网络的力量，一个人没有办法自立门面、单打独斗去出一张唱片，就算你已经打败了很多人被唱片公司签约，出歌也比较困难。 公司要帮你做前期收歌、专辑概念企划、封面设计、录制唱片，到后面还要管发行和宣传，去找各大分销商销售实体专辑，成本会非常高。而且到最后唱片能不能成功也不是百分之百确定的，如果唱片凉了，自然就没钱赚了。 可对于现在，成本已经很低很低了，排除音乐的编曲等质量要求之外，从技术上来讲，一个音乐人可以坐在家里做完前面说的这整套流程，也不用发售专辑，在平台上点击上传就可以了。 这样一来，一件成本不高又是自己热爱的事情，何乐而不为呢？ 事实上现在很多独立音乐人已经不愿意签唱片公司了，他们觉得唱片公司既不能给到他们实质性的帮助，还会瓜分他们的钱。 在MIDiA的一个调查里，现在独立音乐人已经不是很在乎能不能签到唱片公司了。 |
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图片来自MIDiA官网：https://www.midiaresearch.com/blog/independent-artists-the-age-of-empowerment 上面的这张图里我们可以看到，独立音乐人除了金钱以外，最能有获得感的事情都是有关知名度和个人成就感的，比如说成功做一场巡演，有更多的粉丝等；和厂牌签合约已经排在最后面了，大家并没有像以前那么想要签约厂牌了，因为大家都觉得厂牌能做的，我自己也能做（究竟能不能我这里不做评价哦） /2/ 因为渠道多了 在门槛变低的基础上，无论是宣传还是曝光度都有更多的渠道了。一方面来说确实会给到音乐人更多的赚钱机会，但一方面也会让音乐人有“钱很好赚“的错觉。 音乐人可以在更多的平台发行专辑。基本上每个音乐平台都有自己的音乐人项目，支持独立音乐人上传音乐。 |
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腾讯音乐原力计划 |
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网易云音乐石头计划 |
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虾米音乐未寻光计划 流媒体平台基本都在做自己的计划，以吸引更多的音乐人入驻自己的平台，这样一来，对与音乐人的选择也就更多了。不只是这些音频平台，其他各类平台，例如B站、抖音，也在慢慢做自己的音乐垂直内容。比如说，抖音也有自己的看见音乐计划，来征集更多的音乐人入驻自己的平台。 |
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同样，从宣传层面来说，营销方法也越来越多。且不说光光一个平台上就会有各类推送、广告、横幅、线上直播等资源提供给音乐人，从更广泛的角度来看，宣传手段早已不局限于播客、文章、通稿等常见的宣传手段，音乐人，尤其是年轻的音乐创作者，更能利用各类短视频和新兴的营销方法来宣传自己的作品。 /3/ 这个时代人们也变得更自负了 音乐赚钱吗，赚。 你能赚钱吗，难讲。 但每一个刚写歌的音乐人都觉得自己是那个能赚钱的人。幸存者偏差让大家看不到那些被大浪淘沙淘掉的人，以为自己也可以一举成名挣很多钱。 不知道大家听过80/20法则没有，就是说80%的资源，在20%的人手里。 音乐行业里也是这样，头部艺人手里的资源和能获得收入，远远多于他们人数在市场中的占比。 |
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图片来自Music Business Worldwide:https://www.musicbusinessworldwide.com/the-global-record-industry-generated-18-8bn-last-year-with-31-going-to-universal-music-group/ 上图中我们可以看到，在唱片市场里，三大唱片公司（关于三大的介绍戳这里噢）的市场份额占到了整个行业的百分之70%，其他大大小小所有的厂牌和独立音乐人，一共占市场的剩下30%。所以做音乐不是不赚钱，是可能你赚不到钱。 可是大家不这么想，大家都觉得，自己是能赚钱的那部分人。 你看别人抖音写原创火了，或者上了一个综艺节目出圈了，先不说这是多少人里面才会有一个的小概率事件，有太多人看到这样的成功案例，却看不到别人背后一把辛酸一把泪，日积月累才获得量变到质变所取得的成就，也有太多人以为自己开始写音乐了也能立马成为这样的人。 从进入这个圈子到成名有收入，已经刷掉太多的人了，这些人离开后还会说，音乐不赚钱。 /4/ 其实并没有那么多人在全职做音乐 很多音乐人其实也都是有他们其他的本职工作的。 有的人可能白天还在某CBD的大楼里写代码，晚上就去酒吧唱歌了。这个时代哪里都是斜杠青年。 大家知道音乐相比其他的职业来讲，不那么赚钱。但谁都有一个感性的存在。 所以我们看到的很多在做音乐的人，并不是全职在做，他们有自己不错的事业支撑他们的兴趣爱好，所以就算从金钱上来看没什么利益，大家还愿意为了热爱去做音乐。 毕竟快乐，是用钱买不来的，但音乐或许可以。 不洗碗也要听音乐嗷，如果你同意我的观点，还请你不吝点个赞呀嘻嘻，下面这些回答或许也会对你有帮助： |
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…………赚钱的标准是大富大贵的话就不怎么赚，少。但城市里快乐小康的话那不是一把一把的吗emmmm. 我认识唱歌的姐姐，四十来岁，形象年轻时很好现在胖了就比较普通了，但是唱的贼好，有很多作曲都叭叭排队找她唱demo，电视台也会找她，她本人学生也非常多，自己在很多地方代课，每天忙的脚不沾地的。还有熟悉的编曲老师也是，天天忙的半死不活，经济当面没听说有什么问题，净见他换设备倒是真的。企业个人都会找他。我看过他的合同，挣得真不算少，反正他一单够我吃好几个月的了_(:3」∠?)_ 这两个都是独立做音乐的，收入大概城市中上emmmm 所以这行，主要还是水平决定收入。就像上面的答案说的那样，专业的他就是比业余的业务熟练啊……有差不多收费但是效果更好的，甲方又不是傻的，凭什么不找专业的。所以专业的肯定会把业余的挤走，这就是必然的事。。不然人家白学那么多年吗？竞争力就不一样啊( ??ω?? ) 我认识的专业的做音乐的，他们把自己的名声看的都非常非常重，没有一个作品不是精雕细琢，就算是那种难听的要死的破歌，人家头秃了也给甲方爸爸写漂亮了。。然而很多业余的看到那广场舞金曲级别的词曲，也就顶多内心吐槽一下原作然后糊弄糊弄拉倒了吧，说不定还在心里觉得人家的水平太低，配不上他的技术啥的。 飘的不得了。 抱着玩玩儿的心态做梦觉得成为独立音乐人很酷很性格的那种，就真的别想了，肯定挣不来钱。这行的快乐根本没有想象的那么多。 生活本来就难，有的人就觉得选了音乐就能靠着一腔热情悠悠哉哉张嘴接着天上掉馅饼吗？那我还有一腔去三甲医院救死扶伤的热情呢，人敢要我吗？ 不说别的，这凭啥拿兴趣爱好和人家吃饭的家伙拼啊，凭甲方是他失散多年的亲生父亲吗ㄟ( ▔, ▔ )ㄏ |
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从2018年从事音乐制作工作和乐器实录工作以来，每月平均收入算下来不会超过两千 当然，不是月月都有两千 一个月饱，一个月饥是常有的事 但是我的原创音乐给我赚到的前两年不超过2000，其中1500还是卖的词曲 为什么我还在坚持？为什么我还没饿死？ 首先，我的主要工作是音乐教育 我能够拿到公司的固定工资维持生活，所以我并不会为了生计而发愁 我现在正在筹备个人第一张专辑（之前一直以单曲为主），已经有第三首歌了 其实你思考一下，为什么会有这么多人坚持做音乐，他们是真的为了火吗？ 我做音乐从没想过靠我的单曲或者专辑赚大钱，我只是单纯的喜欢玩音乐 喜欢把自己想出来的东西记录下来，想把自己的作品留在这个世界上 |
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音乐人第一想法是牟利的并不多 简单的比方，朴树 事迹我就不用讲了吧 我记得我之前回答过一个问题 其实不仅仅是歌手，关于音乐类的工作赚大钱的都是少数 歌手可以去驻唱，一个月七八千起步，乐手可以去演出，你们可以看看胡桃里的乐手月薪 那有人要说了，工资都是七八千起步的，凭什么不赚钱？ 你想想，如果歌手们和乐手们都只做自己的原创音乐，他们一个月还能拿到七八千吗？ 所以 做音乐的人多，赚钱的虽然少，很多人纯粹是自己热爱音乐 喜欢一件事，并不是为了赚钱而去做这件事 希望各位音乐人都能一直保持自己的热爱，同时也要记得在这个无情的社会有时刻保持自己温饱的能力 |
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如果你人生中做的每一件事都是为了钱，那真的挺恐怖的。 然后做音乐可以赚点小钱。 |
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音乐作为一个行业，和其他行业一样有人赚钱有人不赚钱，赚得多的人少，赚得少的人多。而且兼职的很多，全职的并不多。 艺术类的比较特殊，你不能拿它和一般的工作类比，比如做生意，就是为了赚钱，没太多别的目的。艺术类的有一个属性是自己本身就能从中获得快乐和自我价值，不一定要赚到钱才满足。 从这个角度上说甚至可以类比体育，打球的人太多了，但靠这个吃饭的只有职业运动员。虽然艺术类的“职业”与“业余”的界限很模糊，但从个人兴趣层面来说是类似的，大家都是喜欢才参与的，赚钱不是头一位的。 |
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马太效应，钱都集中在头部音乐人，北京有大约30万人从事音乐相关行业，前1000人把钱都赚了，剩下的赚不到钱，因为业务水平还达不到吃饭水平。如果是歌手，可能是没有独特性或者辨识度。和餐饮业不一样，餐饮业你在一个商圈前50%就有的赚，音乐行业是和全球竞争，中国还好，基本和国内音乐人竞争，做到最头部还是很赚的，做不到头部就没钱赚。 |
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其实大部分行业都是这样的呀，只有行业里足够优秀的人才能赚到钱，一般的人能够养活自己就不错了 |
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等我赚够一个小目标就退休，自己搞个音乐工作室，想做什么音乐就做什么音乐，就为自己开心。 |
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记得Square有个游戏导演（嗯那时候还叫Square呢）说，一个游戏做出来，最终作品里能有10%他自己的原创想法保留下来，他就很满足很欣慰了。 对于我自己来说，从小立志成为设计师妄图成为神一样的存在，虽然梦想成真，但是并不美好。为大公司打工，又没做到导演的位置，很可能连那个10%都很难保底，更多的是被层层限制各种压力逼迫，做自己不喜欢的，讨好目标受众，甚至是讨好投资方的东西。 音乐是少有的可以由一人军队完成的艺术项目。夜深人静坐在电脑前面对着FLStudio，我就是自己世界唯一的神，什么风格、预算、品控、截止日期统统不存在，我说了算，大不了零播放零点赞，那是100%纯粹的，自己的作品。 这可能是我人生中最好的时光，是少有的可以不用为了糊口而出卖灵魂的时间。而这大概也只能发生在屠龙之前——也就是没钱可赚的时候 |
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其实音乐这个行业有大量的不确定性，它不像是做传统买卖，音乐是个非标商品，你根本没办法算出来哪天机会来了，哪一天你的歌就火了。 而且，音乐潮流这个东西，五年一个变，大家都知道，你的本事和才华，分分钟一股后浪就把你给拍死了。 在这个圈子里，靠音乐实现财务自由的，就是啥都不干，可以保证生活质量，养活自己跟家人一辈子的那些。有是有，算下来大概不到2%吧，那怎么样成为2%呢？要不就是你天生啊美人胚子，声线甜美运气爆棚的大歌星。 |
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传统音乐人他赚钱是有几种方式，就是如果是属于幕后的，他肯定是版权握在自己手里，只要你写的歌作品足够多，你最后是可以靠这些歌的版权来有一定的收益的。 在现在这个行业呢，赚钱最少的应该是录音师，混音师，有一些比较厉害的，得看他有没有名，有没有名气，有可能他正常接活有3-5K，一旦他稍微有点成就，或者是他混的某一首歌火了，他一下身价就涨了，他就可以往上要价了。 比如说金志文那种，他以前是音乐制作人，但是从他参加完好声音之后，现在要找他混一首歌，至少是上万起步。 音乐行业赚钱更多的应该属于创作类的。 就是你是靠，像混音这个工作，它是一个技术类工作，只要你具备一点点音乐素养，然后对音乐有你一个比较高的审美，剩下的技术工作就有点像做ps，或者说做剪辑呀，它其实是一个工具，比如说创作者写词的，如果他的词没有人赏识，那可能一手都卖不出去，也吃不起饭。 所以，每个行业都有每个行业的艰难和不易，赚钱的也永远只有拔尖儿的那一拨人。 |
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占个坑，明天答 |
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如果做任何事都要考虑是否能赚钱，那人生多没意思。 |
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人生苦短为啥还有人活。。。 |
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真正专业的，即便赚钱不多，也不愁赚不到钱。 不赚钱的，可能大多是爱好音乐却又不能静下心来脚踏实地学习的半吊子。比如我。 程序员一枚，作为业余音乐爱好者，开始接触音乐制作，是为了缓解工作生活带来的精神压力，为了用独特的方式给自己留下一点回忆，也为了给孩子从小培养乐感和对音乐的审美。 不能挣钱无所谓，本来就不图这个。不火更无所谓，早就过了不切实际幻想的年龄。 小时候学过乐器，但没学过唱歌，以前也曾跟一帮网络音乐人混迹给做点伴奏和纯音乐。已经“退出乐坛”多年。一年前为了引导孩子学音乐鼓励孩子上舞台而硬着头皮重拾音乐，开始学更多乐器，也开始唱歌。不会自己录音，录的第一段干音直接被混音师拒绝混音。一年后，现在开始尝试制作自己的原创，也开始有专业音乐人邀请帮忙唱demo，这个慢慢进步的过程本身就充满乐趣。 这是2020年底做的几首歌，自己写词曲自己唱，编曲是别人做的。（不许骂我水平太差，我很玻璃心的哈哈 ） 无论是唱歌还是乐器，离专业水准也许距离遥远，但我自己乐在其中。 我喜欢音乐，但到不了“热爱”的程度，更没什么梦想，对我来说，做音乐和一般人去KTV消遣没什么本质区别，充其量就是升级版、技术含量略高一点的“KTV活动”。有人鼓掌叫好夸我几句我自然会很高兴，没人听也不妨碍我自娱自乐。愿意大把“亏钱”做音乐的业余音乐人不在少数，你以为TA有多么宏伟的梦想，但也许TA只是在消遣娱乐，人家不是“不赚钱”，而根本就是有意识地“消费”。 不过话说，去年在公司的音乐俱乐部（业余）里做了一些关于音乐学习偏好方面的调查，最后，公司一位大佬总结：其实很多人的心里还是偷偷隐藏着一个小小的明星梦。我想这也是很多或专业或业余的有梦想的音乐人坚持的动力吧。 |
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嗯………怎么说呢，这就好比“炒股”吧 都说现在炒股不赚钱，可还是有很多人在做，为什么呢？ 说不赚钱的人大多应该都不是专业的那种，专业特好的人虽然不会个个都腰缠万贯，但赚钱养家是没问题的。举股票的例子，是想表达很多人觉得这个行当容易获利，盲目的进场，进场之后突然（感觉）被套了，然后就是说这个不挣钱啊巴拉巴拉的。根据28法则，不挣钱的多，挣钱的（暴富的）是少数。 |
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因为热爱 |
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在音乐行业还有一个鲜有人了解但是确实是隐藏高薪通道。那就是——音效设计岗位！这个岗位可以说对音乐乐理方面的理论是要求最低的。而且目前很多影视业和游戏行业对这个工种的缺口是很大的，希望以音乐谋生的音乐人可以看看这篇文字 |
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音效设计岗类型 目前音效设计行业大概分为以下六个岗位。它们是素材岗、设计岗、引擎岗、外派岗、导演岗和拟音岗。这些岗位分别负责音效设计在各个环节的工作，承担了在音效设计各个部分的功能。 素材岗 素材岗是目前市场上需求最大，最受欢迎的音效设计岗位。我们需要熟悉素材库，对里面的大部分音色都要清晰的认知，可以做到需要一个什么类型的声音，就可以快速的在素材库中找到相对应的声音素材，并且利用这些素材进行组合拼接和混音，达到制作完成这个声音的目的。这是素材岗的主要职责和工作内容。 设计岗 设计岗目前在国内是相对少见的。这个岗位需要基本功扎实，对声学、合成器原理、混音原理和对软硬件设备都非常熟悉的人才去做，主要做的是从无到有的设计一个声音出来。 |
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引擎岗 这个是在游戏的音效设计岗位里独有的行业，主要职责是负责设计好的音效在游戏中播放的规则。例如角色踩在草地上和踩在土地上的声音是不同的，引擎岗的人员就需要通过引擎程序编程设计出开关，用来控制角色在哪里走路需要发出对应的声音。这个岗位更偏向于程序员的，目前行业内缺口是很大的。 外派岗 外派岗是近年来兴起的一个行业，这个岗位会被派去不同的公司或不同的项目干活，需要的综合素质能力是比较强的，需要有一定的素材岗和引擎岗的能力，同时也要具备良好的沟通能力。目前在市场上非常吃香，可以说是不缺工作岗位都不为过。 |
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导演岗 导演岗是在一些电影或是大型游戏，3A游戏才会有的岗位。负责整体音效的把控，对音效设计的品质进行把关，对整个声音环节进行宏观调控。需要对音效设计有很多理解和经验，是比较高阶的岗位了。 拟音岗 这个岗位在游戏公司相对少见但是在影视行业比较常见。更偏向于录音师的职责，主要是对一些声音进行平替的模拟，例如用毛巾摩擦的声音来模拟火焰烧灼的感觉。和素材岗是有相通的地方的，不同的是素材岗是利用手中的素材进行模拟，而拟音岗是利用手头的道具来进行模拟。 |
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音效设计师基本素质 音效设计这个行业和很多传统的音乐行业区别还是很大的，所需要的能力有些许区别，如果有想从事相关专业的小伙伴看看自己具不具备这些基本素质的适应和学习能力。 坐班适应 一般来说，音效设计师都是需要坐班的，可能对于很多白领、文员来说好像不是什么困难的事情，但是对于从事艺术工作的人来说，坐班真的是一件很有挑战性的任务。所以对想从事这个行业的人来说，首要需要考虑到的问题就是你能不能适应坐班的工作节奏。 |
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沟通能力 对于内向的人来说沟通对他们来说有些困难，但是这个行业首要淘汰的一般都是沟通能力差的人。因为音效设计是一个和需要和其他部门打配合的工作，你要接收到别人表达的意思，也需要把自己的理解传达出去，所以沟通能力是必备的。 游戏触觉 游戏触觉指的是有没有大量的游戏经验感知，可以让你凭经验想象出这个声音应该是什么样的能力。对于从业多年的人来说，这个能力可以说是至关重要的，如果对相应类型的游戏没有接触过，那么你对着一个画面凭空想象出一个音效是很吃力的，但是如果你接触过这个大量的游戏，就会一下子明白这个画面应该配一个怎么样的音效，脑海里马上就有了雏形，干起活来也会更得心应手。 追求成品质感 这个指的是需要对自己的作品要有精益求精的精神。不能是得过且过，要真正对自己的作品上心，对质感要求严格，只有这样，你才能越来越进步，成为一个优秀的音效设计师。 |
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写在最后 不知道大家看完这篇文章对音效设计行业是不是有些了解了呢，或者说有了不一样的认知。音效设计并不是只是简单地播放一些声音，它是对声音的创造和处理，需要综合运用音量、音质、环境音效、声音效果等多个方面的技巧。只有在创造和处理妥当的情况下才能提供最优质的听觉体验。 此外，音效设计也需要与其他制作人员相互配合，包括导演、音乐设计师和游戏特效设计师等。彼此之间需要良好的沟通和协同合作，以确保整个制作的完美呈现。 目前音乐行业大多领域都已经过饱和了，但是在音效设计上还存在很大缺口，所以对于想进入音乐行业的人来说，音效设计可以说是一个入门门槛最低的行业了。当然，虽然音效设计不需要在音乐上有多少天赋，但是需要的是持之以恒的坚持和追求完美的品质，才可以在这个行业闯出一片天地！ |
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他們不差錢。 |
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8.27修改 我回答的有点跑题，所以让大家有点上头。回答的重心在为什么很多人抱怨说做音乐不赚钱，但题主问的是为什么不赚钱还有那么多人坚持，所以跑题了。 做一件事，一定要有喜爱，除此外还要有对这份工作的尊重。我是一个幕后编曲人，按劳动获取报酬，一分耕耘一分收获，从不指望一夜成名。可我见过很多词曲创作者（防误伤，请勿对号入座）是抱着一夜成名的心态来找我索要免费的劳动，理由是他的歌肯定要火，要我别错过机会，事实上我也没错过这样的“机会”，因为他的词曲是什么水平也能听得出来。 我希望大家在这个问题下的回答能更开放一点，如果每个人的回答都是因为“热爱”，那这个问题就毫无意义。 以下原答案： 赌徒心理。 音乐在很多人的心中是一个能一夜暴富暴火又不触犯法律的途径。但指望一首歌火，不仅需要中彩票一般的运气，也要相当深厚的功底。 如果换个思维，把做音乐当成自己的工作，每天踏踏实实点滴工作都做好，其实赚的钱不会低于其他工作。 举个例子吧，我很多同学的工作状态是什么样的呢，接了单子，约定五天，然后拿着定金出去喝酒玩，玩了两天，第三天又有点啥事要出门一天。就这样五天交不出东西，就跟对方沟通再给点时间，说有重要的是耽误了。这样铁定没有回头客，没有口碑的。还有那种价格低了点不愿接，价格高了接不到的人上人，结果到最后就在抱怨专业选的不好没钱挣。 连这些专业科班的学生都会感慨钱不好挣，更别提整个市场的大量业余音乐人了。但根本原因我认为还是个人的原因居多，不主动，心高气傲。 所以大家一定要用职业的态度去面对客户，用职业的素养去维护客户，而不是以“我是洒脱的音乐人所以我有自己的个性”去自欺欺人 |
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怎么不赚钱，看个人能力 |
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