[明星艺术] 如何看待澳大利亚的小女孩Cassie Gee的画作及其天赋？

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[明星艺术]如何看待澳大利亚的小女孩Cassie Gee的画作及其天赋？

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[图片] [图片] 个人是半个脚踏进美术圈子的人，对美术了解并不多，但是第一次看到这个姑娘的画的时候，目瞪狗呆。不说废话，上图。 [图片] [图片]…

多图预警！画法揭秘！感谢图像车间。不用点赞。点图像车间的吧。是她的回答告诉我的。
我关注这个话题很久，一开始也是被小女孩惊艳到了，觉得真的很好看啊，然后我就开始研究这到底是什么画法。很多人说是水拓画法，但是一般水拓是用宣纸。女孩大部分是用类似画布或者板子。
还有人说是撒墨或者泼墨，如果她是撒墨那确实是很牛。
但是有一个人的回复吸引到我了

这是一种叫fluid pouring的画法。
然后我又去YouTube查，发现其实这个材料

n
让画变得这么惊艳的。

而且有好多种搭配和材料可以用。

终结来说就是先找一个画布或板子。用一种涂料让它们既可以着色，而且让可以流动。
再用丙烯加水，加各种金色或银色的颜料点缀。最后倒上面摇动，再用燃枪加吹风机（随便你用啥）滑动出效果

不喜欢故作神秘。你搜这个关键词在YouTube上就有非常多的教程。再次感谢图像车间。
想@她的，但是找不到她了。（图像来自youtube，侵删）其实我一直懒的截图但是今天刚好有空，就顺手了哈哈哈哈哈
英语不好，材料的单词也不会翻译，YouTube上都有。要转载的话请告诉我谢谢～(?ì _ í?)
补充一下：有人说我截图截的画……并不好看……那个……我这不是懒嘛……我主要查的是如何化的过程，不是成品。我又去截了几个我觉得不错的。还有说配色的，这种画真的配色最重要！但是小女孩是妈妈每次配好放旁边的……
而且这种画的材料真的好贵！！成本好高！一般很难卖回本啊！！

你看颜料就直接倒上面就行～没啥神秘的～

我在悉尼生活了一段时间，最近对儿童艺术相关的内容也关注的比较多。所以，这个问题刚刚发出来不久，我就关注了。
但是，我并没有在第一时间写我的回答。出于习惯，我先把得赞比较高的几个回答看了一遍，发了几个感谢出去。第一天看完，就觉得这个问题要火：大家对 Cassie 小朋友的作品解读，以及她的创作能力分歧很大。
之后大约一周多，我多次和一位美院毕业的朋友聊过这件事，他们夫妻二人都是艺术/设计方面的，其中一位更是做儿童画室/儿童艺术辅导工作，所以他们的看法很有代表性。
看完 Cassie 的作品，我的第一感觉是： - 创作应该是小朋友独立完成的。 - 在创作的技巧上并没什么亮点。我小学时，也曾经把墨汁滴到脸盆里，用笔搅一搅，然后盖上宣纸。也能出来类似的抽象构图。 - 关键是色彩的调和。色调确实很舒服，有的作品色调也很有冲击力。 - 但是，我感觉，创作时选用的几个基本颜色，孩子的妈妈有参与其中进行选择。色彩的选择和调色，不一定是 Cassie 自己独立完成的。
以上观点，纯属猜测。并且，丝毫也不影响我对 Cassie 作品的喜爱和赞美。
直到今天，我从 Cassie 的 facebook 看了她在电视台现场进行创作的视频，同时我的朋友发给我另外一个有艺术天分的小男孩的介绍，才决定回来写这个回答。
Cassie 大家都熟悉了，我先来介绍一下小男孩吧。这个小男孩名叫 Kieron Williamson，13岁的00后。

（5岁的 Kieron Williamson 正在创作）
这个小男孩有多厉害，我就不做网页的搬运工了，请各位自行移步，到这里去了解： http://mp.weixin.qq.com/s/5kTd3_fNn_vAI0GxThB8xg （本人与该公众号无任何利益相关，真实性无从考据，请自行判断）
Kieron 的作品我不做评价，仅列出文章中所说的作品拍卖结果： - 5岁收入18万（16幅画14分钟售罄，收入18万RMB） - 7岁收入100万（33幅画10分钟售罄，收入100万RMB） - 9岁收入240万（23幅画作，卖出了240万） - 13岁身价过千万（600万英镑收入，约为5000多万人民币） - 他目前的画作中，价值最高的一幅画售价45000英镑（40万人民币）
作品价格已经8年持续上升，不用我这个外行说话，应该也已经能证明 Kieron 作品的价值了。
其实，我不是来比谁的画更值钱哒～～分别看看两位小画家的作品吧：
===== Cassie 的作品 =====

（以上为 Cassie 的作品）
===== 下面是 Kieron 的作品 =====

（以上为 Kieron 的作品）
回来继续更新，下面我要说重点啦
===== 女主角登场分割线 =====
这里是 Cassie 接受电视台采访的视频，我从 facebook 上搬运过来了：
视频资源加载失败
一位知乎「匿名用户」提到，这个公开的视频是剪辑过的，未剪过的版本很糟糕（答主的原话是：让人非常暴躁）。
在这段视频中，Cassie 只和主持人对话过一次，其他的时间都在埋头创作，一言不发。
我截了几个图，是我比较留意的几个画面：

两瓶调制好的颜料

Cassie 略带不安和警惕的眼神

本次创作一共用了3个基础颜色

创作结束后，4位成年人围在 Cassie 的对面，妈妈站在 Cassie 的右后方，远处还有一群围观的群众。。。

最终作品
我认为这是一次失败的访谈
- 访谈的对象是一个几岁的小女孩，之前从未有过媒体经验；
- 访谈的形式完全是成人向的，语速/笑点/主持人的交互动作...
- Cassie 明显比较紧张，创作时感觉还是挺投入的，有很多对作品的细节处理；
- 最终作品，以我个人的业余欣赏水平来看，只是在重复之前的画法。作品本身似乎没有太多的内涵表达，构图没有刻意的规划，色彩的把控与之前的作品基本一致。这是个快餐式的作品，可以考虑买来挂在家里，衬托一下现代风格的软装。但过些时日，便会觉得无趣。
对了，我不是来喷电视台的。。。
看完视频，基本确认了 Cassie 的创作模式：
由妈妈选好色彩 -> 根据色彩的冷/暖、强/弱、主/次等特点开始创作 -> 修理细节进行点缀
===== 男主角登场分割线 =====
有请 Kieron Williamson：

妈妈甩给我这么一盒油画棒就走了~~~

画家的调色盘。天空和沙滩的部分用了多少种颜色，我这256色的人肉显卡已经看不出来了。

这是在学透视嚒？

笔刷就是我小内心的延伸...
在上面我提供的公众号文章里面，有一句这样写道：
他的老师曾这样评价他：“他话不多，问题也不多，他是以视觉为主的学习者。别的同学只是临摹，他只是在用心灵和眼睛去感受和观察。”
Cassie 和 Kieron 都是对热爱艺术，热爱绘画的孩子。
不同的是，他们各自的家庭，在看到他们的天份时，所作出的不同反应。
Kieron 的家庭为他请了专业的老师，看上去似乎已经在向着职业艺术家的方向发展。他独立创作，虽说作品中也存在着浓厚的套路痕迹（例如在右侧天空中画上飞鸟），但在这个年龄上，说他远远的超越了同龄人，绝不为过。
Cassie 的家庭在发现她的天份后，妈妈鼓励并陪同她进行创作，并且提供了创作环境和大量丰富的材料。相信 Cassie 在家创作时，应该是很享受的。她不能算是独立创作，画作中最被大家看好的色彩部分，看来是由妈妈代劳了一下。
看 Kieron 的照片，我能感受到他的自信/专注/享受
看 Cassie 的照片，我能感受到她的欢喜/成就感；直到看了她的视频，我知道，她不够自信。
话说回来，我这样的俗人难免还是要拿钱说事儿。如果两位小朋友的作品都放在我面前，我会都买下来，但给 Kieron 的出价绝对是 Cassie 的5倍以上。
【6月24日追记】
我发布回答已经差不多一天了，大家给出了很多赞，在此向朋友们说一声：谢谢！
我从评论区看到很多朋友不同视角的解读，这让我感到很开心。其实，作为旁观者，我们从这件事上可以学到的东西已经超出了绘画的范畴。
现在，我可以把我的想法多说一些了。
题主的问题是「如何看待澳大利亚的小女孩Cassie Gee的画作及其天赋？」
Cassie 的画作：一个5岁的小女孩，不论她画成什么水平，什么风格，都是她个人的一种表达，独一无二的。作为父母/老师/旁观者，更多需要做的是，给予她创作的空间和适度的引导。所以，我可以抛开调色的问题不谈，还是很喜欢 Cassie 的作品哒。
Cassie 的天赋：我不太能区分开天赋和天份、天资、天才之间的区别。所以，抛开这些所谓的天X，我只看到了一个热爱绘画的小女孩。让一个5岁的孩子自己往打印好的黑线框里涂个二三十分钟的颜色，恐怕不难。但趴在地上独自一人创作一个自己都不知道是啥的画面，一个小时，这是要有多大的投入感。
现在，我不厚道的给 Cassie 贴上了标签：一个热爱绘画，并且正在努力尝试用绘画来表达自己的小公主。
Cassie 没有选择音乐/舞蹈/手工...... 她选择了绘画。
如果我是他的父亲，会很开心，仅仅5岁就已经发现了孩子的兴趣所在。会给她更加放肆的空间，帮她调色，甚至一起画上几笔，让她不失去乐趣；同时，着手专业系统的学习。她没可能一辈子都画这种风格的作品的。
我不在意她的画拍卖了多少钱，甚至都不愿卖掉她的每一幅作品。作品有收入，会建议她继续投入到喜欢的事情上，或者捐给社会。
最后，我会教给她一件事情，就是在作品上署名：By Cassie & Dad。这件事，是她今后立足艺术领域的基础，让她不会困惑，不会害怕。
搞不好，我还要跟她利润分成，五五开。不吃亏不上当不欺负人吧～～
技术层面的讨论帮不到 Cassie，孩子没有做错什么。错，在这个社会。
不知道～～我表达清楚了没。
The End
还是想说：作品最重要的是传递作者的感受。Cassie 把她的感受融入到她的作品里面了，如果你有认真的去感受过，那么你们隔着时空建立了 connecting。仿佛她那只小手拉着你在说着她眼中的世界。connecting 不是微信，不是知乎，不是facebook。一个5岁的小女孩，努力的用她的语言在诉说，我们却在这里讨论着她的技巧。我太惭愧了。我相信， Cassie 的妈妈非常非常的爱她，只是稍稍用错了方式，也许有一天她会对 Cassie 说声「对不起」。
【6月26日】
唉...................... YouTube.................
分寸，就是对问题恰如其分的回应，多一分，腻；少一分，冷。克制，是在明白生命无常之后对自我的控制，与对生命不同形态的宽容。
by
@小岩井
（https://www.zhihu.com/question/22592866/answer/22250897）
========= 就这样吧 =========
关于「套路」的一点点想法：
有朋友在评论区谈到了 Kieron 的作品抹杀了孩童的创造力，过于成熟过于套路，我认为看法是很客观的。我在上面也说过，Kieron 的作品里存在着明显的套路痕迹。
正好，周日去新州美术馆溜达了一圈，去看一个「维多利亚风格水彩画」展（隔壁就是2017「澳大利亚新艺术」展，我也很喜欢），分享几幅作品给大家：

A distant view of Derry through a bank of wild flowers 1830年 by Andrew Nicholl
这幅作品可能是本次展览的主作品。展览画册的封面作品就是这幅画。

上：The mill pool, Hemingford Grey 1902年 by Sir Ernest Albert Waterlow

Cannock Chase - 'When the sweet wind did gently kiss the trees, and they did make no noise' 1885年 by Bernard Walter Evans
好美的名字~~

Cape Girāo, Madeira 1895年 by Nicholas Chevalier

Balwearie, Fifeshire 1875年 by William Leighton Leitch
好了，关于「套路」的事情，我讲完了。
请注意，「套路」是个中性词。
============= 套路的分割线 ===============
开始写这个回答时，已经有424个答案了。估计是没几个人能看到我的回答啦啦啦～～
两位小朋友在年龄上还是有好几岁的差异的，另外作品的风格也不是同一个路数。
所以，再次强调一下：我的回答不会对两位小朋友的作品做任何的对比。
最后感谢一下我的好朋友兼艺术欣赏指导 Peggy & Lin：跟着你们二位混了几天，现在我也敢在知乎吹牛了。

不是强答。
教孩子画画有些年头了，年龄最小3岁，最大15岁左右。差不多见过几千个孩子了吧。
先说一点，儿童美术教育，已然是一个单独的专业。画画好的人太多，能教好孩子的特别少。好的幼教也特别多，同时也能具备高水平专业知识的，特别少。
我大学基础课的老师，教授，他们家的孩子，自己也不会教，据妈妈说在家都画急眼了。老师们画的比我不知道高哪去了，孩子一样得送来。
记得看过一本《重口味心理学》，作者提到对精神病患者的治疗，最高级的方式是能让患者自愈，医生需要做的是去排除他们在自愈过程中的障碍。虽然专业有点远，但是与教孩子画画却有点异曲同工。孩子画画，最好的状态也是他们能够自由发挥，老师做的就是排除障碍。
而这个障碍，每个年龄阶段是不同的。年龄越大，障碍就越细化，因为他们会更渴望写实。题中的孩子，3岁，这个年龄阶段眼中还没有这个障碍。如果有人觉得她画的不具象，不写实，这样的要求是成年人在给他们设置障碍。
如果这个孩子画出的不是这样的作品，而是很写实的，有体感，有质感的，那不用说，可以喷没毛病，背后一定有成年人做了大量的工作，居心叵测。
而这个孩子的作品，确实没有黑点。可以说在这个年龄段发挥到了极致。
高票回答没毛病，我只是觉得略显高端了，色彩搭配啊什么的。如果给原作者看，小姑娘一定一脸懵。鲁迅看了高考中考阅读理解答案估计也是一样的心情。
如果你们真的认真观察过好多孩子的画画过程，一定会有这样的感受的，因为那个状态，简单纯真到无法用语言形容。
一个成年人的画者，会考虑最终的视觉效果，不自觉的就对画面有所安排了，孩子则是极其随性的。
所以限色，其实是一种常见的技巧，像一种游戏规则一样。题中小女孩的颜色选择，其实对她来说，没那么多理论知识，“这样好看”“哦！这两个颜色还没见过面呢！”
基本就是这样的。是老师家长限色，还是自己限色已经无所谓了。有的孩子我只说过一次，他自己就能玩起来，有的即使宣布了限色的规则，一样会把颜料桶挨个往纸上扣。
天赋？这两种行为都是天赋，又能说谁高谁低呢。
再有，就是材料的选择和使用。这就跟大环境有关系了。我们要考虑，他们能接触到什么样的材料。我到了大学毕业，好多新鲜材料都是见所未见，闻所未闻的。
而绝大多数家长，都不会觉得油画颜料，丙烯，水粉，水彩，油墨，国画颜料这些有啥区别。也觉得生宣熟宣，素描纸，高丽纸，巴比松，卡纸不过都是纸。
但是画面效果千差万别啊。不同材料的搭配，本身就是很好玩的学问。出现的效果别说孩子，我都很期待。
想用水粉，水彩画题中画面的效果，那纯粹是难为自己。也有答主对比了其他孩子涂抹出来的效果，除了没有限色，那些不适用流淌、晕染、破色的颜料和纸张，也是画面平庸的原因。
土耳其粉拓(好像是这个名)用的材料甚至需要加入熊胆汁，古典油画也有用蛋清，牛奶之类的配合颜料去表现效果。世界五花八门的绘画艺术，千奇百怪的材料，我们不去了解，网购都不知道要输入什么词条。
题中小姑娘画面效果，很平滑，颜色交界处不脏，破色效果，覆盖效果都极好。我接触到的，貌似丙烯，丙粉，在相对平滑不会变形很大的卡纸，或者油画布上，才能做到。而且几乎就是从罐子里直接取出颜色来画，画面中的不饱和颜色，很多都是自然侵蚀成而不是刻意调制的。至于过程中，哪里用水调和，哪里用油调和，哪里点一些酒精，哪里来点肥皂水就不得而知了。
大环境不同在哪呢？她的老师，或者妈妈，准备这些材料用心且充足，又像玩具一样提供给她，还给她一个屋子作为画室去祸害，去玩。再给她一些游戏规则，那么作品很自然就出现了。
而我的家长不让孩子在墙上和课本上画画，画了会挨打。颜料弄到衣服上会挨批评。他们还会问我，诶你们颜料没毒吧？
我呢，一直相信只有差异，没有优劣。这真的是很自然很真实的状态。
所以别迷信天赋这个词。好的艺术作品的诞生都是依赖环境和时代的，自古如此。孩子对新鲜事物的感知细微到一言一行，一个音符，一张图书里的插图。我们给他们什么环境，他们就会有什么样的天赋。
啥土生啥花，异地花奇美，也不用羡慕。就算连土带盆搬回来也不行，空气和水都不一样呢。

蟹邀
有些人的喷点集中在“这不是【画】出来的”，而是用颜料喷出来的，没有技术含量。随便什么小朋友不都能画成这样吗？
或者摆出了某某画材套装，说这都是弄好谁拿来都可以画成这样。
验证这一点也不难，随手搜索了Splatter Painting Children，我们来看看同龄小孩用类似的画法“糊”“喷”，到底能做到什么程度。

来源：http://sunnysidearthouse.blogspot.com/2014/04/abstract-painting-with-kids-including.html
都是小朋友的作品。
可以看出，虽然也有不少画显得相当随性洒脱，色彩缤纷。但普通小朋友画这类画都相当放飞自我，颜色一般不经过调制，都是颜料盒里直接倒上去，所以色彩都经常显得饱和度非常高，构图也是一般不会太去讲究，随笔的喷溅和涂抹，随机性非常大。“色彩搭配”和“构图”是不会太多去考虑的。
这些小朋友的画可能会让他们的家长骄傲地挂在房间里欣赏，但要说作为艺术品，这样画的实在是一抓一大把，收藏价值是不太多的。
再看另一种画法。
这种画法叫Marbling，是把特制颜料滴在特制的水上任其自由流动产生肌理，再覆盖上一层纸将肌理转印到纸上。流动后的颜料产生随机的像大理石一样的肌理，因此得名。

怎么样，是不是好简单的？给你一套你也试试看？
这个画法的好处是不受笔法和构图的限制，自然流露出的线条就往往是非常流畅、大气的。通过此法，小朋友也能画出非常生动流畅的线条以及华丽而繁复的构图。
不过一般小朋友也是基本上弄成这样就不错了。

肯定不能说丑，但也是要多少就有多少。就算没了笔法的制约，构成和色彩搭配仍然是需要考虑的地方。我敢说，别说小朋友，没有绘画经验的成年人，如果没有事先给他们搭配好颜色，给他们“某某色套装”，80%的人也不一定能做到同样的效果。
看完上面这些其他小朋友的作品，再看看Cassie的

真心也是没有对比就没有伤害……
我建议各位看完上下对比以后，再思考一下。实在不行，各位可以自己买材料试一下。
一直都有人说这画法容易、不就是拓印、喷溅、制造肌理吗？所以这甚至都不算画。或者说孩子作画无意识、无思想，就是涂鸦，所以这甚至都不算画。是不是画的问题我也不想去争执，即使都是绘画界人士，画惯了具象写实的人说MoMA里那些东西不是画儿的也比比皆是。都是画画的人，他们也有可能是出于完全不同的目的在画画，想画的东西不同，绘画的动机不同，互相说对方不是画也就非常正常了。
我想说的只是，这小女孩通过这样的作画方式做出来的东西，体现出了一些才能而已。就像考场命题作文也许不是文学，但你要说考场作文不能体现作者的才情和文笔，这就偏颇了。
我看她画的第一感觉也是不相信这是小女孩的作品。她的配色技巧相当成熟，没有一般的小孩子大红大绿大蓝一股脑往上堆的毛病，色彩明显经过调制和选择，数量都严格控制在三种左右（我们有多少成年人都不懂这种控制色彩的原理，总是认为各种颜色堆在一起就是好看呢），同时配色思路也非常多变：互补色、相近色、冷暖对比，某些在浓艳的色彩里加入黑白灰，或在黑白灰色彩里加入高饱和度颜色的作品，比例也控制的非常好，显示出了较强的构成能力，这些有种她似乎受过非常专业的训练的味道。以至于我到现在都还不排除有人代她作画和炒作的嫌疑。甚至假如有一天这新闻打脸了，我也毫不奇怪，因为小姑娘的技巧确实显得太过成熟了，就像楼里其他答主说的那样，她的画有很多对于小孩子来说过于“熟”的感觉，“经营”的感觉很强。
不过在没有确凿证据的情况下这样猜疑是不好的，我还是姑且相信这个故事是真的。
色感这种东西相比其他绘画能力确实有更大几率来源于天赋。而不像如空间感、体积感、概括能力、对细节的把握等能力等很多时候依赖培养和训练。在这方面确实会有人“生在终点线上”。
我一直觉得色感在绘画界，可以类比大众世界里的“颜值”，虽然后天也不是不可以培养，但总是有人生下来就逆天。别的方面的才能很少有人生下来就能这么逆天。（而且色感和颜值一样，也有如果不经训练和保持可能会随着年龄增长而变差的可能性。）
所以但凡说到几岁的低龄画触，大多数强在色感上，而不是什么塑造力概括力空间感上（毕加索能画非常写实的画也是八九十二三岁时的事了）。天生的低龄色感触，确实有可能会有很多成年人训练终生也没有的色感。这就像天生漂亮的人，别人很可能努力一辈子也不会和他们一样漂亮一样。
当然，小姑娘的画也不是说就登峰造极了，她的作品目前充其量体现了她有非常良好的色感和构成感，但并不是在别处也不可得。我也不排除会有其他小孩能画的和她一样好，只是没有“伯乐”发掘的可能性。这就像颜值高的人虽然不常见，但也不是千万年不遇，只不过很多颜值好的人不一定能获得非常好的展示机会一样。对于她个人来说，老天赏饭是肯定的，只不过想要在今后有更大的成就，还是要慢慢积累作画经验，技巧和思想。
就像楼里有朋友说的，绘画这件事，最开始和最后靠天赋，中间靠的是什么？还是靠钻研和勤奋。
同时，结合小姑娘在绘画中对一些专业艺术理论的把握，以及她的母亲也从事艺术相关工作的情况来看。媒体文章中普遍强调：“妈妈给她一坨颜料想让她安静下来，没想到她就糊出了杰作”的叙述，我认为有夸大其词的可能性。真实情况很可能是懂艺术的妈妈在理论上给她提供了一定的帮助，这才让她的作品具备其他同龄小朋友很难具备的优点。
但无论怎么说，她有让不少资深画师都羡慕嫉妒恨的色彩感觉，这是没跑的。母亲对她的教育目前看上去也不错，不管怎么说能让她这样淋漓尽致地发挥天赋，只要别过分炒作她用她赚钱，不用太担心伤仲永。
对于艺术收藏来说，现代艺术品收藏家本来也是这个思路：他们很多时候看重的已经不是作品本身怎样，而是画这个画的人是否有个性，还有画的背后是否有故事，这个画家今后的发展潜力有多大，万一这人日后成了大器，那这些早期的笔迹自然就会变得非常珍贵了。某种程度上这不完全是在“评画儿”，倒是跟收藏一个文物或纪念品，或者炒一支股票一样是一个思路。
而Cassie这个人和她的画，你说收藏家们就买不到比她的更好看更成熟更细腻的成人的画吗？当然不是。但收藏家看重的不是在现在这个阶段比她更好的画，而是看中她身上的“梗”和“故事”（这也得益于现在人们对她的炒作和宣传），因为这个小姑娘展现出了一定的才能，今后也许会有发展潜力，所以现在才买来她在未启蒙时的画，万一日后她有所成，自然这些作品也会变得非常珍贵了。
比起她画儿放在现在的画坛里地位如何，这些才是现在收藏她的画儿的人所看重的。

求求你们了... 去看其他人的专业回答吧...
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当时看到她画的时候眼珠子都凸出来了…
结果上边那么多人都是在说“这没什么了不起”，逗我吗？！
我虽然不是专业的美术工作者，但接受过专业美术教育... 她这个色感碉堡了好吗？！黑白金那幅看的我眼泪都快下来了

我承认，她的作品“画”的成分不多，更多的是在“流”，但这个配色实在太棒了（而且拿着颜料她还没印彩手印，这个思想就超前你“邻居家三岁小孩”好几年），我就不信了，给你们一堆颜料，你们能配出这个效果，说“没什么”的摸着良心想想，你们会想到这么画吗！？我觉得你们就算看了她的画也只会照葫芦画瓢泼几桶颜料然后一通乱搅，最后出来一坨煳八宝粥一样的东西然后孤芳自赏的再说一句“看，这没什么”
色感好不好一眼就能看出来啊，去找个小学幼儿园什么的，那里边的小朋友画的画的只能说“有想象力”。型就不讨论了，她的画也没多少型的东西；但是色彩，色彩！！！！大多数小孩的颜色完全没有搭配和选择一说啊，基本上都是挑高饱和度高明度的色彩，色相随机，看上去就像是糖果爆炸，长期注视很毁眼... 但是她的画... 色彩上简直是设计师级别，正常人挑色环上相对的颜色很容易出现传统的“大红大绿”，然而她却丝毫没落入俗套，配色稍稍旋转角度就看的我欲仙欲死... 我无法形容啊啊啊啊… 太漂亮了啊啊啊啊…
==========Update 1.1==========
1.) 我发现很多人都觉得这是故意“震惊！”，怀疑她的作品独立性，好像跟“**天才”有关的消息就是恶俗的商业炒作，为什么不能真诚乐观一点呢？在成名之后她的妈妈或许是给过她一些帮助，对，他妈妈也的确会画画，但这不是Cassie作品虚假的理由，他的母亲表示最初只想让她安静(这个理由有问题吗?!你跟这个年龄段的小女孩玩过吗?!)，但却被她的画“震惊”了，由此才开始让她多画。我是不信要是她母亲从一开始就故意炒作自己女儿，Cassie还能在照片里笑的那么开心。再者美术理论和实践不是相等的，知道不等于会用，而且难道谁五六岁就能明白什么叫色相纯度明度对比色互补色相邻色并能熟练运用这些知识吗？
2.) 怎么感觉有的人自带filter... 5岁，说“...远远没到艺术家的程度...”是什么心态... 可不可以简单点，好，你是美术老师你是油画专业大神你是概念设计师... 你5岁就是艺术家了，你5岁就知道怎么(熟练)运用IllustratorPhotoshop，知道上各种设计网站论坛下载色表和配色方案还会把数字绘画转成传统绘画还顺便弥补了色彩空间转换可能带来的损失？你说这是她妈干的？还是那个问题，她妈给她钦定颜色你觉得他还能画成这样么？我觉得你的眼里有诡异的光芒，需要歌颂一下。
3.) 写这个答案的时候排名前几的都在说小女孩技术平平，没什么真正的天赋可言，说色彩人人都容易掌握，而且大多把她画的视觉效果归于绘画介质。因此本答案更多的强调了Cassie画的色彩。由于我没画过这类画，所以对于笔触之类的不做评价...
4.) 商量个事，这个答案主观性太强水货太多能不能不要点赞，这个赞数纯属意外，请把赞留给认真回答的专业人士们。另外关注我的同志们可不可以取消关注...
==========Update 1.2==========
原回答好像是2016年的，时隔数年到了2021年底不知道为什么这个回答又被翻了出来。因为基数的原因，评论实在难以逐条查看，故不再回复，自动置顶的评论也几乎都是知乎自己排的和我无关。
鉴于过去几年中我也使用过类似的材料进行过丙烯倾倒绘画，这里再回来进行点补充。
首先，倾倒颜料几乎都不是直接就能倒的，而是需要与某种媒介混合，选择的媒介与其混合比例对于风干时间、最终成色、表面质感都有影响。颜料与介质混合时会出现严重的气泡，而且由于丙烯介质大多较为粘稠，不可能自发消散，想要除气泡必须要用真空抽气机（高温火炬也有一定除气泡效果，但容易引入局部过热产生的瑕疵），这个过程应该只可能由成年人完成。当然有小部分品牌声称自己可以无气泡混合，但太贵了我没买过所以无从得知。总之，优秀的介质和颜料都价格不菲，画材的处理也需要超出幼童能力的功夫，毋庸置疑小女孩家庭条件是能画出这些东西的重要基础。
但这并不代表作品中就缺乏她的艺术创作元素。
不同的颜料通透性不同，因此有些会透出底色有些不会，这也会导致一些调色板上的颜色到了画布上被铺平薄之后会变成另外的颜色（说这个是因为下面最后一幅画能看到画布纹理，可知用的是薄颜料层）。
对于倾倒，还需要考虑介质引入的色差。很多介质本身是沐浴露一样的乳液状，在混合后都会使原始原色偏黄或偏蓝（类似油画，但油画一般不会1:1混合颜料和介质，而且油画介质大多透明，画面所受影响小一些），因此使用对比色时就需要在第一次调色时针对介质色差来休整，防止加入介质后对比被削弱。
倾倒本身也比想象的困难，属于典型的“讲道理谁都会但真做起来没几个能搞完”类任务。初始倾倒的位置需要尽量平均，否则可能会出现倒完了还折腾了几下可还有个别地方没覆盖的尴尬局面；为了保确覆盖而等比倾倒又可能使画面模样和色彩配比过于一致，显得缺乏动感；即便能平衡两者，帆布画框还可能因为颜料重量而出现中心凹陷，迫使颜料向中部聚拢，导致成品呈现略微的放射状纹理，16寸以上的帆布画框如果没有加强筋那几乎必定会陷入这个困境。
种种限制使得实际能操作的时间窗口极其狭窄（和非倾倒类丙烯画对比），超出时间作画将带来画面裂纹和凸凹（虽然有人就是为了这个效果，甚至有专门的裂纹介质）。在这个窗口内不及时操作容易使得各个颜色边界无法混合而显得粗糙；矫枉过正又容易使得颜色过混合，但倾倒类颜料的过混合不是使两种颜色完全混成第三种，而是产生一种被踩过的新鲜鸡屎一样尿中有屎屎里有尿的脏乱感。
但上述问题在她的作品里几乎一个都找不到。
==========不妨看看她的其他作品===========
图片来自网络侵删

（这幅我想叫它Dota2... ）

没有用笔？没有调色？

可以看到她更像是自调色彩，而不是下载HEX RGB值

颇有Discord感~

还想说什么？

很多朋友都提到Cassie作品画面好看，色彩和谐舒服，但大多情况下可能说不清楚究竟舒服在哪里，原因是什么，现在我就分析一下Cassie画面的色彩（不谈艺术，只说画面）。
这里先表明一下个人观点，画面色彩的本质就是“颜色的对比”，没有难看的颜色，只有“难看的对比”，也就是颜色放错了地方，搭配错了。所谓的“画面美”，本身也是画面自身构成的节奏和韵律给人类视觉感官来带的一种“戏剧性”的愉悦感。
那么我们怎么来分析这种色彩对比呢？从明度对比，色相对比，纯度对比（色彩三要素）三个方面来分析。
首先，我选取了几张Cassie作品，用美图分别做了一下降低和提高饱和度处理，目的是为了在抛开其他干扰的情况下，单纯看一下她画作里的素描关系和色彩关系，也就是前面提到的色彩三要素的对比，这是我个人比较常用的一种笨方法。（由于本人认为构图无既定之法，暂且不谈，只看颜色。）
作品一原图

降低饱和度

我们可以看到即使做了降低饱和度的去色处理之后，单纯做为一副黑白作品来看的话，画面本身的层次也是很丰富的，但从素描关系上来看，明度对比并不是特别强烈，画面整体是相对偏灰的（可以尝试眯起眼睛看），也就是说画面整体处于一个中灰和黑灰色的对比（偏弱对比）当中，没有大面积重色和亮色区域，仅有零星的高光作为点缀。
再来看高饱和度

这么做是为了方便一些对色彩不太敏锐的同学能够从大块的色彩区域对比上找出一些门道，也就是单纯看色相，将明度和纯度抛开不看。
那么这个画面当中，粉紫色和蓝色（冷暖）两个色域的区分就非常明显了，这时候我们就可以看到作者在创作时采取的一个创作思路：即在这幅明度对比相对弱化的作品当中，选择突出强烈的色相（冷暖）对比的一个方案，也就是说，将明度对比弱化，色相（冷暖）对比强化的一种办法。
用色方案：明度对比（弱）+色相对比（强）
在色彩三要素（明度，纯度，色相）的对比当中，通常选择性强化其中一到两项，不可以三者皆强或皆弱，也不可以颜色过多过杂过碎（除非在构图上做到疏密有致，把握一种平衡），否则画面必定不好看（仅仅这是作为我这种没有色彩天分的同学用色的一些套路，能者不择器大可不必理会），我想，Cassie小小年纪又能有这样的意识，是强过很多成人的（当然不排除有些艺术家并非单纯追求画面美，还做出一些表达性的内容，但对于仅五岁的Cassie来说，“画面美”毫无疑问已经具有一定的水准）
再来看作品二，原图

降低饱和度

我们可以看到这幅作品和前一副的处理办法完全不同，上下两个大的色块明度对比是很强烈的，几乎可以认为是黑白灰关系当中只有暗部和亮部（并不是指颜色本身，而是颜色对比），缺少中间灰部，那么接下来我们看一下色彩关系是如何处理的。
提高饱和度

强化饱和度之后我们看到暗区和亮区两个大的色域都是蓝色的，冷暖对比很弱，也就是说，在很强的明度对比下，在整体上弱化色相对比，但是画面色相的单一怎么解决，这时候我们引入画面纯度的概念，也就是越接近红黄蓝三原色的颜色，纯度越高，而颜色变灰变粉纯度降低。

因此我将画面做了褪色处理，可以看到在褪色的情况下，上方深蓝色和下方粉蓝色颜色纯度降低，但金黄色部分纯度依然相对较高，由此可见在原作中纯度最高的金黄色和整体蓝灰色的对比，对整个画面起到了非常好的协调作用。
用色方案：明度对比（强）+色相对比（弱）+纯度对比（中）
这幅画的难度要更大，很多艺术生都听过一个词叫“高级灰”，就是艺考的时候尽量用偏灰的颜色，实际上这种“高级灰”的色彩搭配就是降低明度对比，增强色相（冷暖）对比来表现空间的一类办法，比较容易处理也不容易犯错，这也造成了一些人主观认为“灰”就代表“高级”，以至于对色彩好坏的评价标准限值在了这个维度，所以用色始终不够大胆，永远带有浓浓的“学院派”味道在里头，其实明度和纯度对比在画面中虽然不容易驾驭，但同样可以做到很“高级”。
我们再来按照这个思路看一下作品三

用色方案：明度对比（极弱）+色相对比（极强）
现在想象你自己是作者，站在这幅画前，有没有能力调制出这种淡淡粉绿和粉红的冷暖组合作为对比，同时又将二者控制在差不多的明度区间？又会不会脑子一抽筋就抹了一笔太重的颜色上去，比如深褐色？或者墨绿色？
…总而言之，真的不像很多人想象的那么容易，可能对有些天才和受过专门色彩训练的人来说很容易，但是对大多数人来说绝对是非常不容易的，很多从事美术行业多年的人至今达不到这个水准，其中不乏像寺田克也和金正基这类大师级漫画家（我承认他们是神一般的存在，但色彩渣是不争的事实，感兴趣的同学可以自己百度一下），很多时候往往正是因为造型能力太强，而不自觉地用颜料去画素描，掉进了一个过分强调明暗关系带来的陷阱当中，致使先天色彩能力进一步弱化，因此造型和设计能力的训练非但无法补足色彩能力弱的缺憾，有时反而会加剧这种缺憾，因此我认为没有受过专业造型训练的Cassie反而可以更自如的驾驭颜色。
最后说结论吧，我对技法并不是特别了解，对艺术品市场也不太关心，所以关于Cassie作品的“艺术价值”高不高我回答不了，“商业潜力”如何也回答不了，不是我关注的重点。仅从画作本身来说，用色非常讲究，说她没有经过“设计”是不太可能的（从直觉上对色彩的取舍同样也是一种“设计”），因为颜色的搭配非常纯熟，这不是学会某种技法就可以具备的素养，就像会使用某个软件也不一定能做出像样的产品一样，因此我只能认为Cassie在色彩方面天赋异禀了。
在这个答案里我尽可能回避了有关“是不是艺术”的讨论，因为这个讨论对我来说很没意思毕竟已经来来回回讨论了一百多年了。此前也写过相关答案，感兴趣的朋友们可以看看，不做过多延伸。
在历史上，艺术和哲学的关系是怎样的？ - 知乎 https://www.zhihu.com/question/22142018/answer/133327111
谢谢阅读。

这个问题，凭主观的认知，乃至揪着具体技法是说不出个结论的。得跳出来，用一个双方都能接受的标准来看。也就是——钱：
你愿意花多少钱去收藏这个画家的作品，来为自己的眼光下注？
如果这真是一个天才，那么既然他日后必成大器，此时购买他的作品正值价格低点，没有不买的理由。
当然，市场的价格会受到多重因素的影响，梵高卖8000万，毕加索卖1亿，我们不能说毕加索就是比梵高强。但如果这个艺术家人人都说好，但是作品只能卖几百块钱，再高了就没人接盘，这就非常说明问题了。在当今这个人人无隐私的时代，要想埋没一个天才，怕是要比发掘一个天才要难得多。
事实上，这也恰恰是很多艺术收藏家会去收藏那些刚刚毕业不久的无名青年艺术家作品的理由。难道这些藏家不知道买梵高增值的可能性更大，买学生更有可能打水漂吗？当然知道。但如果你真的喜欢、认可、相信这个画家，那就替他买单，支持他继续创作下去，免得他因为生计所迫改行，导致一个天才的埋没。
钱在艺术上不是万能的，但是钱是一把很有用的尺子，即使我们自己不买卖艺术品，但是将艺术和钱适度挂钩，有助于我们更清楚地理解，自己到底有多喜欢，或者是讨厌一件艺术品。
比如，我们可以把人们对艺术品的好恶分成九个档次：
1，大伙儿集资也要买； 2，倾家荡产也要买； 3，暂时降低生活质量也要买； 4，只要不影响生活就要买； 5，如果有闲钱就可以买； 6，如果价格完全不影响开支就买个玩； 7，白给我就要； 8，白给我都不要； 9，如果你不白给我，那我给你钱，好买下来把它毁掉。
我们看到小姑娘的画好，有多好呢？我们可能说，他的天赋太棒了，看得我好感动。可是放到这个尺度里，觉得可能只能属于6档——如果够便宜才买。那么就意味着，其实这人的天赋啊，在我心中只是还凑合。这种艺术还不足以给人那种「哎呀好可惜，我要是有钱能买下就好了」的感觉。
因为，只要这个小姑娘的作品能够让很多人到达4档的感受，也就是只要不影响生活就要买，那就意味着，她的画价会在一定时间内迅速达到数千元乃至几万元。这个价码，是属于那种「虽然要琢磨一下，但是也不至于心疼得掉肉」的价格。
而这个价位，很多青年艺术家一直到改行，都没能达到。
如果这个小姑娘年纪轻轻就有这般市价，那自然可以说明她的天赋。换个角度说，如果说好的人千千万，就是不买单，那这天赋，也要打个问号了。
最后，很多人都记得毕加索说的「每个小孩子都是艺术家」，但其实大家可能不记得，这句话还有后半句：「问题在于如何保证他们长大之后依然是」。毕加索的后半句，才体现着他的水平，以及摆在Cassie Gee小朋友面前真正的挑战。

小孩子没那么多观念束缚，所以画出这样的作品相对阻碍小很多。
但画绝对是成熟，甚至优秀职业画家的水平，也绝不是瞎搞的，她显然已经非常熟练了，形成了一套她自己的技法。可惜套路太老了，晚生了几十年，不过反过来说，早生几十年，她也走不到这一步。
这些画视觉效果虽然很好，但如果不告诉你是一个女孩画的，大概也只会认为是一个比较优秀的职业画家作品，看看新鲜劲就过了，肯定成不了大新闻，这样的人太多了。所以二十年后，如果她还画这种，那必然就泯然众人了。
二十年后她还要出挑，和其他人一样难。她现在的成就，不好好引导，就只能变成她成长的包袱，因为她的天赋在现代艺术的语境不吃香了，艺术是要和自己，和历史作斗争，现在观念比形式重要，所以相比色彩和绘画这种天赋，智商和开放，发散的思维更重要些。

这个问题从被提出来开始就出现在我的首页上了，当时还只有几个从业者的回答，我大概扫了一眼，心里隐隐觉得不妙，这是必定会撕破脸的节奏啊！这都瞎说什么大实话
好了，先说结论：
怎么评价作品？好，很漂亮。
怎么评价天赋？有天赋。
我第一眼看到确实眼前一亮，她的作品对颜色上的处理和形式上非常讨巧，颜色明亮欢快，活泼大胆，细节纹理上也非常丰富。高饱和度的颜色撞在一起很容易车祸，也很容易出彩，很明显作者的这一种是比较巧的没车祸的那种。我记得去年九月份在798的一家画廊见过这种形式的一个小展，非常吸睛，乍看确实很爽，非常满足视神经的观察欲望。
好，漂亮，这确实没的说。
有没有天赋？有天赋。对色彩的把控确实是有一定天赋的，如果她是用仅有的几种颜色的话（大师用红黄蓝三原色加黑白调调调能调出一切你看得到颜色），能画成这样，确实牛的一批。但是用别的调和好的颜料（类似高三学生用的高级灰这种明度饱和度都跨越不大的调和颜料），这种天赋可能就没那么高了，但也算超过旁人太多（美术高考用高级灰画成狗屎的大有人在）。
其实大家的分歧点主要在于，大家对于艺术的定义不一样。
从业者眼里的艺术，艺术是具有时代性的，能称的上艺术（就是在艺术史上留名）的东西，那必须地是超越前人，表现出前人没有发现过的东西，比如印象派啦立体主义啦什么的，这些东西之所以被时间和人们记住，是因为他们拓宽了艺术的边界，给人们提供了新的观察世界的视角，而不是哇这个东西美美哒非常艺术（印象派最初其实是个贬义词）。按这个逻辑，你让从业者评价那就是这样：也就还行吧，挺漂亮的，没了。
那么普罗大众眼里的艺术是什么呢？嗯，好美好美，好靓好靓这很艺术，其实是还停留在非常原始的满足视觉欲望的这个阶段。当然你不能说这样是错的，只是在艺术家眼里，满足视觉欲望（也就是大众眼里的漂亮）这个阶段，前人已经做到顶峰了，再做不过是拾人牙慧，你现在再一门心思画印象派肯定是行不通的，时代已经变了，现代社会已经不需要印象派这种绘画表现形式了。
那么到这里很多吃瓜群众就会懵逼了：蛤？你说不是就不是？艺术是谁的艺术？不是说艺术是要服务人民的么？凭啥你说小便池是艺术就是艺术？
还真就不是。我觉得艺术一直都是个太监行业（各位艺术从业者应该懂我啥意思），它服务的一直都是这个时代最顶层的东西，政治啦，商人贵族啦，很简单，艺术家是人嘛，他们也要吃喝拉撒，不为利（卖画）也为名（史上留名），那些坚持自己乱来最后终于被世人认可的，你能举出来的例子有名有姓的就那么几个晚景还非常惨（伦勃朗、高更、梵高哭晕在厕所），更多没成名的你不知道的几百年来不知凡几，最终都被时间淘汰了。时间只会留下真正的金子。
所以，如果你真的喜爱艺术和认可某个艺术家，那就用你的脚用你口袋里的金钱投票，去购买ta的作品，投出你票选时代最伟大的选票，不然再多争论也没用，你说ta好怎么好你连为ta支付都不敢你还说ta好，你可能是假的好。在人家活着的时候买几张画比他死了唱赞歌强多了。扯远了。
总之，从业者觉得一般不是嫉妒小人儿，每个行业都有每个行业的规则，它有一套综合艺术家、艺术史、时代背景和市场需求等综合的评估标准。艺术上从来都拿作品说话不以年龄论英雄，不是说你小你就牛批，作品牛批你小到刚会走你都牛批。真不是大家想的那么小心眼羡慕嫉妒恨不屑嘲讽。
吃瓜群众觉得天赋超群是因为画面确实漂亮，比很多刚拿画笔的人好了太多太多了，确实算是有天赋。
最后再就作品说点自己的想法，我觉得一般形式性太强的东西都会有个后劲不足的毛病，它只能不断分支分支最后枯竭，像点彩、立体主义什么的，他们在艺术史上只容得下一两个人的位置，再多的就没了。小妹妹如果想在艺术上有一番作为，最好老老实实打好基本功，不要被一时的掌声所迷惑，不然很可能又是一个仲永。

三次更新：加入详细绘画过程和材料配比。见文章评论里，注意并不是教程，请随意发挥，配比原则是开心就好。和孩子又玩了副，色彩是他选的红绿，也加了进来。
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犹豫了很久，我加个回答吧。感谢前面回答里提出绘画思路的各位答主，。我试着和我的孩子完成了一组创作。我孩子四岁，下面是他的第一幅及第二副这个技法的作品。
《cdmg02》500mm*700mm*.布基混合丙烯作品。

细节01

细节02

《hbst01》500mm*600mm*.布基混合丙烯作品。

以下原答案：
我先说下我的态度：这个半流动液体画法本质上是随机的，和大部分人想象的不一样的是所需要的绘画基础非常的低，甚至不需要专业技法。
但是并不影响孩子去认知和发挥天性去创造，去尝试用各种她所选择的色彩搭配出美好画面
我对这个技法和那个女孩都表示支持，随机艺术这个东西本身就是一种多元化和开放的事情。但是也没必要去神化这个事情本身，也希望更多国内的孩子可以用更多元化的方式去接触色彩本身。
至少我的孩子在这个创造过程中认识和运用色彩我觉得更重要，我觉得不管是国内的孩子还是国外的孩子，在画画本身的过程里学到东西，会比结果更重要。
其实艺术是很个人的事情，有的答主说看女孩的画看到非常激动，热泪盈眶，我表示非常理解。这东西和有些人看到有些电影会很激动，但是有些人完全无感一样，很个人。我之所以回答这个问题，还是想表达我简单的观点，就是这种随机绘画艺术本身很简单，孩子本身也很简单，本身很简单和开心的事情。我不赞成有些回答用自己的臆想去过分解读孩子，就这样。
最后多说几句我强调说下，我并不觉得我和我孩子的作品画的有多么好多么惊艳，也不觉得和希望我孩子的作品和那个小女生一摸一样，我只是把我从国外看到的绘制过程和材料，转化成国内的语言和材料介绍给大家，带孩子一起玩，是因为确实觉得零基础就可以玩的开心，希望大家想动手可以一起玩起来。如果你看到了想立刻动手和孩子来一副，要帮助的话，请随时私信我，如果我剧透了你对小女孩的美妙认知，你可以回头去看看前面高赞答案，继续激动颤抖，总之高潮点很多，希望咱们大家各自找对方向高潮吧，开心就好对吧？
以下是这副图面的一些局部细节，在评论里我给朋友回答过具体绘画过程和详细材料，希望大家可以自己或者带孩子玩起来
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以下是局部细节：