[明星艺术] 演员如何通过表演给不讨喜的角色加分？

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[明星艺术]演员如何通过表演给不讨喜的角色加分？

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演员如何通过表演给不讨喜的角色加分？
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舒心酱?的提问
电影
电视剧
演员
演技
2022 影视年终盘点
演员如何通过表演给不讨喜的角色加分？
圆桌收录
2022 盘点·影像自有答案

侯勇啊，难得演一次反面人物，结果把和他对戏的正面角色秒得渣都不剩。
有道是一口面条一口蒜，一分没花赵德汉。
对戏的陆毅其实不算差了，但对比之下就会发现他根本接不住这种演技，简直全程尬……

泰然自若

侃侃而谈

情绪失控

双腿发短

彻底崩溃

《大时代》里郑少秋饰演的丁蟹，在港剧中可以说是前无古人，也可能后无来者吧。
丁蟹报仇点到为止，丁蟹报恩家破人亡

.
看剧情文字介绍，这是一个典型的让人讨厌的角色：
《大时代》里面的丁蟹——是一个充满了自信、满口仁义道德其实极端自私、自以为是，同时又极端神经、偏执、不可理喻的人。
但是，如果看过电视剧，你就会感觉丁蟹才是男一号。整部《大时代》就是在描绘丁蟹的一生。
.
丁蟹金句：
“是啊，我是打死人，可是我没罪啊！”
“也不知道老天爷是不是特意让你早点死来证明给你看：你的朋友中只有我对你最好。”
“你这样辛苦地照顾方进新和他的子女是不是因为打伤他的人是我，你是在替我赎罪是吗？”（对话中的“你”是方新进的未婚妻）
“全死光了，就我没死！全死光了，就我没死！”

最经典的例子不就是赵薇演得小燕子么。
小燕子这个角色一身臭毛病，但就是被赵薇的灵动给掰回来了。。。
就像新还珠里，张伟老婆演得小燕子分分钟想把她嘴堵上，一说话我就浑身难受，台词太像重感冒病人鼻子不通气说出来的了。

这类例子很多，举两个比较经典的。
第一个，是《大明王朝1566》里陈宝国饰演的嘉靖。从角色设定上，嘉靖可以说是本剧的万恶之源。朝政积弊，民不聊生，他是始作俑者。孤僻阴鸷，玩弄权术，任用奸佞，故弄玄虚，没有担当，自私自利，这个角色身上堆满了各种负面因素。但是由陈宝国演出来，观众会觉得莫名的有魅力，不会觉得他是一个十恶不赦，让人咬牙切齿的反派。而且这不是通过改剧本加戏等小手段达成的，就是纯靠演员个人的能力达成。
首先是角色形象上。嘉靖酷爱修道，大家都知道他是故弄玄虚，想把自己塑造成高高在上，让人畏惧的世外之人。但陈宝国的剧中形象还真是有仙风道骨的高人感觉，观众不会觉得他“装”，而是觉得这个形象浑然天成。这一点就大大抵消了嘉靖内在的恶劣本质。

真的像个修道有成的人

并没有沐猴而冠的感觉

而该展现皇权威严的时候，例如龙颜震怒和敲打群臣的场面，陈宝国的情绪爆发力又非常饱和，尺度拿捏到位，并且能结合嘉靖歇斯底里的变态性格，把这些场面演绎的极具说服力。

可恶的谜语人，但偏偏又极具魅力
反过来对比一下另一位皇帝专业户，张铁林，展现皇威就只有吹胡子瞪眼这一招，高下立判。
到了展现内心悔恨与脆弱时的戏份，陈宝国的表演更是绝了。

看了这几场戏，特别是最后嘉靖弥留之际的部分，观众几乎都会原谅他。哪怕他十恶不赦，哪怕他直到最后还是满嘴歪理，死要面子，但是看了这些表情，你就是会原谅他，同情他，觉得他有苦衷。
这就是靠个人魅力和表演给角色加分的天花板范例。你看这部剧前，知道陈宝国演技好，会认为他肯定能胜任嘉靖这个角色。但是要看完了这部剧，你才会惊呼，他对嘉靖的演绎竟然妙到了这种程度。以至于我认为选择他担纲这个角色其实是不合适的。因为嘉靖的人设本应该是更可恶，更招人恨的，而不该是这么有魅力，这么抓人眼球。
第二个例子，则是电视剧作品并不多的郭达斯坦森老哥。他在《大宋提刑官》里饰演的刁光斗，直接压制了主角，在一部整体都非常出色的剧里成为了最靓的仔，这个难度可想而知。要知道何冰、吴军、魏宗万、范伟这些人个个都不是泛泛之辈。能把一个反派配角演出大主角的威风，郭达在这部剧里的表演足以封神。

哪里有半点春晚小品里的感觉？

所有的微表情都充满神韵

随便一个眼神，都尽显功力
特别要提的是台词方面，这部剧里，所有演员水准都完全在线，何冰的台词功底也绝对算得上优秀。但是在对戏时，观众能清楚的感觉到郭达明显更胜一筹，不愧其话剧演员的身份。
【这才叫演技，宋慈刁光斗高光时刻-哔哩哔哩】 ?b23.tv/DJSFXIM
评论区有句话非常经典：“斯坦森用命斗垮了宋慈的信仰，这比要宋慈命更可怕。?”刁光斗和嘉靖同样是满嘴歪理，嘉靖是以皇权的威压让人不敢质疑；而刁光斗更牛逼，他把歪理说的像真理，他能直接击垮你，让你怀疑人生，怀疑自己的信念和支柱。刁光斗这个角色如果只看剧本，是没有主角出彩的，但郭达的演绎全方位的拔高了角色的存在感。以和郭达对手戏最多的何冰为例，前面说过，首先是台词功力被压了一截，其次在神情动作等方面也不如郭达那么挥洒自如，丝丝入扣，对比之下有一种放不开的感觉，这在何冰其他戏里可是完全没有出现过的。由此可见郭达的演技之强大。

八口箱子送给你，你都赢不了，杀人诛心
相信看完这部戏的观众，很多都会认为是刁光斗赢了宋慈，或者说两个人都输了。其实两个人是同一类人，都可以为了自己的信念以身殉道，两个人互相又有欣赏之情。这么复杂的一个角色，让郭达演绎的超出了“完美”的境界，同样可以算作演员给角色加分的天花板范例。

地下交通站里面的正面人物演的其实不错。
可是，遭不住反面人物太好了。
你说我一个爱国主义情怀满满的，光荣的人民教师为啥就喜欢反派呢？还不是扛不住敌人的糖衣炮弹。
这事儿，贾队长必须负责。

看到这个问题莫名想到某个表情包
虽然演的是渣男本渣

凌潇肃透露当时女演员李彩桦用粤语说着“勾引”洪世贤的话，而自己却听不懂，当时看她的样子有一种百媚生的感觉，所以这句“你好骚啊”就脱口而出了，结果导演就保留了这句有感而发。

提名刘琳，《知否应是绿肥红瘦》中，大娘子的扮演者。
1.大娘子人设
表面强悍，蠢笨，情绪化，
实际为人正直，内心善良，
当年刘孜接到这个角色，已经进组开始拍了，却找不到感觉，最后辞演，可见难度，
剧组紧急联系了刘琳，才在荧幕上呈现出现在的大娘子形象，
2.表演
刘琳经过分析后，觉得往喜剧方面表演，可以让人物更加饱满，所以，才有了欢欢乐乐的大娘子，
希望儿子高中的她直接出门摔倒，

表演烫嘴，

墨兰出嫁大娘子和他爹出去迎宾客一秒假笑

听到顾廷烨要娶如兰吓得摔倒了，

这里的大娘子感觉好解气，内心：终于有个会骂的替我骂了 ?，表演出神入化，

所以，演员还是要好好分析角色，把角色中可爱的一面挖掘出来，然后通过喜剧的方式表演出来，自然加分。

那个……你们都评论了啥？
为啥全被删除……
原回答:
看到这个问题，第一反应是《雍正王朝》里的太子胤礽。

很多不讨喜的角色能加分，除了演员出色，一般还有个原因就是他们往往是大反派或者比较靠前的主演，戏份多，作恶多，所占篇幅大，这就导致这个角色会被深挖，那么演员可发挥的空间也就大。
很典型的例子就是《黑金》里面的梁家辉。
其实部长也很绝，他的戏份远少于梁家辉，却更加出彩，这真的纯靠演员个人能力了。
回到《雍正王朝》。
太子这个角色戏份其实挺少，还经常充当上朝戏份的背景板。而他主要戏份，基本都是在坑人，或者被人坑，或者作死，整体气质也是唯唯诺诺为主。

历史上的太子，应该是个长相不错，气度不凡，文武双全的高光人物。虽也做了不少荒唐事，但整体的智商气质是在线的。
可惜这部剧里并没有展现太子优秀的一面。
这么一个戏份少、又蠢又作，还有点畏畏缩缩的角色，怎么看都是不会讨人喜欢的吧。
但是就我目前看到的《雍正王朝》关于太子的观众反馈（主要是剧评、弹幕、留言、解读文等等），基本没有讨厌的，部分是调侃，部分是叹息，还有一小部分会科普历史上真正的胤礽是什么样的。
这么一个一直说蠢话、做蠢事、坑队友、睡小妈、目光短浅、任性妄为的角色，并且基本没有发挥空间和加分戏份的角色，居然没多少人讨厌！
既然角色本身没有亮点，只能是演员赋予了这个角色让人不讨厌的能力了。
扮演太子的演员，就是赵贞吉……啊，不是，是奕劻……呃不是，是徐敏老师。

看徐敏老师其他的剧照或者生活硬照，是很有气度，很英俊的。传统的明媚皓齿，浓眉大眼的板板正正的帅哥。
不过太子倒不会让人觉得帅气，顶多还可以，不难看。
我认为，太子之所以不讨人厌，甚至还很让人怜惜，是因为，
一是，徐敏老师演技厉害。
比如被追缴国库欠款那里，他的师傅给他一本书，他翻开看到了夹在里面的银票，一秒热泪。真的看得人很动容。那种师生之间超越了简单的老师学生关系，夹带了父子式感情的感觉表达的很好。
二是，徐敏老师演出了太子的精髓:真。
一废太子之前，太子其实更像是个被惯坏的孩子。所有人都爱他，都宠他，都敬畏他，都满足他，都害怕他。
在这种环境里生活几十年，试问怎么长大？
此时的太子，无论是睡小妈，说一些没情商又像是坑队友的话，做蠢事，都是很“真”的，他就是“想这样”，才“这样做的”。

他的本意，往往不是为了故意害人，或者故意阴暗。
比如追缴国库欠款那里，他收银子买卖官位，被坑。康熙训他那里，他看起来就像个做错事的孩子，因为顺着他的角度和思路，他还真就是“做错了事”。他没想着去坑人害人，没想着去巧取豪夺，只是下人使坏给了这么个路子，他就上当了。
还有一废太子那里，这大概是他人生中第一次遭遇真正的大挫折，他全程慌乱、害怕。但除此之外也就没别的了，没有狡辩，没有栽赃陷害，没有扯皮拖别人下水。
精明如张廷玉，也委婉的说太子不敢谋反。
太顺风顺水的人，哪里有这样大的魄力呢？
复立太子至二废太子这段时间内，太子变得不可理喻，不听进言，神经质般的上蹿下跳任性妄为。当我们站在上帝视角、观众视角。自然觉得太子有病，不懂得珍惜机会，不会“狗”起来，作大死。
但有没有人站在太子的视角看呢？一个太太太太过顺遂的人，一夜之间被掀翻在地。心理多多少少会有问题的。曾经唾手可得的东西，而如今全都求而不得。
太子一方面一定有很大的ptsd，一方面，他不是傻子，他的师傅更是人精中的人精。他们大概也知道复立后的太子位做不长，不过是熬日子罢了。
一边是严重的心理创伤，一边是大不如前的太子待遇（包括众人对他的态度和忠心），还有一边是早晚翻车的未来。
这就像三驾马车每天从太子身上轰隆隆的碾过……
这特码谁顶得住啊？

这么一看，太子的种种作，也不过是慌不择时的一方面想找点大家对他的敬畏，一方面想拼命稳固自己的位置。
很作死，很愚蠢，很傻逼，但真实。
二废太子前夕，太子难得的平静，彼时的他，一方面马上要万劫不复，一方面还在做最后一搏。
但这不过是被下面的人硬拱着做的，更像是给下面的人“机会”，平复他们的“不甘心”。
太子自己是没有那个勇气的，被宠爱养大的孩子，做不到破釜沉舟。

自此，太子下线，他的戏份和他的人生价值，到此结束。

在这里，我们看到的是一个很“真”的人，他恣意妄为、眼神清澈愚蠢、想到一出是一出，容易轻信下人。但他不主动害人，不下阴谋，做事为了自己不是为了害别人。
虽也有很多错事，但考虑到他所处的阶级，身处的位置，他已经算是“大德无亏”了（仅指剧里）。
可注意剧里，无论是什么时候，太子的眼神都是明亮清澈的，不猥琐，不阴鸷（说的就是你，bug），最后的谢幕，也是勉强体面的。

这个被惯坏了的太子，大概只有“纯真”这么一个发挥点了吧。还是特别不明显甚至有点牵强的点。但徐敏老师敏锐的抓住了，在基本不给发挥空间的情况下，让我们叹息了这个清朝唯一的太子。

去除杂念，专业演员干专业的事儿，其他交给观众。

YPM，这是个经典。

洪世贤——凌潇肃，“你好骚啊”，渣男但是你还觉得他是个大明白。

吴站长——冯恩鹤
吴站长金句频出，早年也是热血青年，后来看透了党国，心灰意冷。

高育良/严世蕃——张志坚
一个内敛，一个张扬。

邱清泉——绳中
一句“总座高见”，配上表情，绝了。

常凯申——赵恒多
老爷子扮演的常凯申是得其神，一举一动配上江浙口音，很经典。

张东升——秦昊
他的阴险毒辣，变态冷血在一步步发展，随着剧情推移，你会感觉他的黑化是正常的。

安嘉和——冯远征
冯远征给角色注入了生命力，甚至影响到了生活，和李明启一样。

汪显声——侯天来
国家一级演员，他扮演的汪显声极为猥琐，让人厌恶又害怕。当然，也因此限制了他的戏路。

高科长（悬崖）/马汉山（北平无战事）
前者是个心狠手辣，嗅觉极其敏锐的特务头子，后者是滑稽类角色，在他的演绎下，前者一个眼神让人害怕，后者他一张嘴我就想笑。

豪哥——赵燕国彰
“我就想搞钱！”听起来似乎还有那么一点儿正能量。

元首
老爷子扮演的角色反差极大。
这部电影里，他的发怒是一种注入灵魂的演绎。

阿卑罗王——邵峰，唐若萱——岳翎
阿卑罗王老谋深算，心狠手辣，邵峰把角色的复杂深度演绎了出来。“淡雅清香”，眼神回眸，虽然他睁着眼，但你能看出他就是个瞎子，且为达目的不择手段。而且这种坚定搞事业还很吸引人。
岳翎扮演的唐若萱摆脱了以往琼瑶剧里那种哭泣的女性角色，独立自强，三观超正，性格坚定。最后决绝的与阿卑罗王同归于尽，可谓刚毅果敢。

举一个离现在时间不长的例子，吴越演了《我的前半生》里小三上位者凌玲，连同本剧女主马伊琍一起登上剧内最被讨厌的女性角色排行榜前二。

欢迎第一主角与第二主角阵营
作为一个插闺蜜一刀还抢走别人老公的女性角色，本来就是上海人的吴越在出演这一部以国际大都市上海作为故事背景的电视剧时，在上海本地口音的语气里，把那种出身不太好背地里使心眼，工作上滴水不漏、生活中斤斤计较的近乎刻薄的单身母亲刻画的淋漓尽致，真实地仿佛就是从亦舒书本里走出来的一样。

“我劝你们都别惹我”——凌玲著
本来嘛，之前演了小半辈子正面角色的吴越，冲着团队好阵容好的优点加入了《我的前半生》在上海冬天的拍摄，女主角肯定归马伊琍，她不拍戏多年人脉依旧广得很，自己就演演配角好了嘛——每天拍完戏，吴越就顺便回家看望父母，小日子过得蛮滋润，直到这部戏上播……因角色“黑红”而被观众们骂的一脸懵……
对这种分不清楚现实的观众，许晴属于“觉得他们奇怪”型，郑爽是“一起发疯把自己埋进去”型，宁静/金星是“怼回去”型，王菲是“关我屁事”型，而吴越就和大多数的人一样了，“自我郁闷”型的，怎么我这戏演的那么投入那么好还招人骂呢？都想看阖家大团结去看春晚听歌舞节目啊，来我这找不痛快干啥啊？

观众沉浸在戏里无法自拔，吴越因为沉浸在观众的戏里也一时难拔到差点就宣布结束演员生涯，还好徐峥把她从“戏里”说醒了，捎带脚还给了她一个出演现代爱情电影《爱情神话》的机会。
同理，因为演技太好把坏角色演的叫人牙痒痒的还有李明启《还珠格格》容嬷嬷，王琳《情深深雨濛濛》雪姨等等。当然了，她们现在早已成为以B站为代表的二创平台里的大红人了，难请了。

如果是抱着我要把角色演好的想法去演反派角色，那么你很有可能会把角色演好，但想通过这个增加观众缘估计难。如果你一开始就抱着我怎么演这个反派观众才不会讨厌我，那你的心思就被分离了一部分。
观众如果真的不讨厌这个反派角色，要么是剧本好表现出了人物性格的复杂性，要么是演员本身的气质问题，哪怕坏，让人咬着牙也能爱的下去。后者这很难，因为气质这东西练不出来，它是一手一眼表现出来的，像香水，无色有味，喜欢的人喜欢的不得了，讨厌的人也会敬而远之。
题主所说的“加分项”，演技是加分，个人气质是加分，角色本身的情节支撑也是加分，就看演员、编剧、导演等人怎么协调了。

不好意思，遇到马伊琍，还是只能做配角……
最后，很多人不知道，除了北京人许晴之外，上海人吴越也出演过赖声川导演话剧《如梦之梦》中的女主角顾香兰，这两人一个53岁一个50岁，都保养的好都不显老。
吴越去年在《爱情神话》里依旧出演原汁原味上海女人，讲话是上海腔调，但角色性格肯定不是本人，她在《金星秀》里的表现就是一普通小女人。《爱情神话》电影质感很好，想法很好，吴越也一点也不显老——吴越、倪虹洁、马伊琍三个40岁+的上海女演员依旧面容姣好、身材有致，同为上海人的男主角徐峥就……怪不得女主角一开始没看上他……
最近在回顾《武林外传》，好演员依旧很多，当然也离不开好导演好监制的指导，遇到好剧，越看越少，这样的机会希望越来越多。

提名张国荣，他的角色很多都是不讨喜的，但张国荣先生通过给角色赋予的人性让观众产生强烈的共鸣。张国荣的表演不流于表面，深层挖掘人物内心，展现了人物的多面性。你看到后面，能感觉到张有一些超出导演预期的东西溢出来。他自己说，之所以喜欢演戏，是因为演员可以有多条生命，体验千变万化的人生。
其实就连张最流芳百世的角色程蝶衣也是不讨喜的，因为身世际遇的原因，造成了拧巴扭曲的心理。另有一个就是《胭脂扣》中的十二少，李碧华和关锦鹏都是擅长从女性视角去讲故事的人，李碧华小说读过就能感觉到她写的大部分故事里“男人都不是好东西”，张国荣拿到十二少这个角色才三页纸，不过十多句台词，张硬生生用自己的魅力打动了李碧华，为他加戏，也演绎出华语荧幕上风流倜傥的翩翩公子形象，只不过这还是一个渣男。
程蝶衣——拧巴的性别认知错误，自杀
十二少——渣男，导演从同情女性的视角着手，这家伙还被塑造成贪生怕死，被人唾弃。为爱人殉情自杀没死成
旭仔——风流浪荡子，抛弃了无数女人，最后被杀
何宝荣——浪荡的蝴蝶，到处留情，最后被抛弃在阿根廷，好男人黎耀辉最后改邪归正，终于回归家庭。
欧阳锋——自私冷漠，抛弃了心爱女人逃避到沙漠的掮客，最终得知女人死了烧掉了自己的旅店回到曾经的伤心地，本质上也是被抛弃的。
宋子杰——张国荣自己演的时候就知道这角色不讨巧，后来吴宇森为了补偿他在《英本2》中给他加了戏份。
《英雄本色》的监制徐克这样评价三位男主角：
狄龙所演的角色本身剧本占优，层次感丰富，发哥英雄主义容易抢风头。杰仔，热血、倔强，有股劲儿在里面，有种张力在角色里。
他还说：“在《英雄本色》里，弟弟的戏很紧要，当时我们想，若是找这个演员的话，理所当然第一个想法是Leslie，没其他人。因为（剧本里的）哥哥坐牢，一家人被哥哥过去的职业影响到家破人亡，弟弟当差的，心里面很不平衡。作为反叛的青年形象，Leslie很适合做。他的眼神其实对普通人有种威胁性，但你对他熟悉之后呢，会感觉那是一种很特殊的魅力。
宋子杰一直被很多影迷认为太“顽固”、太“不近人情”，他的莽撞冲动反衬着周润发和狄龙的英雄义气，大气沉稳，但其实宋子杰才是《英雄本色》中非常难演的角色。因为这个角色充满了内心的挣扎和无奈，处处都有矛盾和内心撞击，第一部中的兄弟雨中相见和第二部中的电话亭场景都演的非常出彩，但这部戏的闪光人物时小马哥，张国荣也被诟病为演技稚嫩，其实能把这个人物演好并不容易。
我能想到张国荣演过的讨喜点的角色也就宁采臣了吧，但那还是个开始懦弱无能的菜鸡书生
角色不讨喜，但演技好hold的住可以演。人设不讨喜的角色往往可以通过演员的后期加工让人设更加丰富立体，这样观众才会感觉到接触到的是活生生的人，更可以唤起对这个人物性格和悲剧深层次原因的思考。
这样的表演可以输出价值观，对于观众的三观有启示意义，但要表演地让人同情还能吸粉实在是很难。

首先，反派角色并不代表一定“不讨喜”，有的反派角色在设定时就很出彩，甚至超过人设扁平的正面角色。
像《黑洞》“聂明宇”，《人义》“祁同伟”，《狂飙》“高启强”，更是全剧的“戏眼”和重心所在。
真正“不讨喜”的，是那种纯粹招人烦、讨人厌、给主角团添堵的工具人配角或者反一号，
如果演员还能演得活灵活现，印象深刻，在很大程度降低观众对演员本人“恨屋及乌”的厌恶感，就值得称道了。
2016年，张译《追凶者也》“董小凤"，“黑丝袜大砍刀”却霉运不断的“五星杀手”。

靠这个角色拿到导演协会奖这个“业内最佳奖”后，张译的星途和资源越来越好，从“万年男配”走上了男主之路。
2017年《我的前半生》，雷佳音饰演“陈俊生”，一个人设极差的“怂货渣男”演得活灵活现，竟因为“怂萌”圈粉无数。

也就是凭这个“前夫哥”，让他异军突起，四番男二号，提名白玉兰视帝，从此一步步跻身一线明星之列。
2020年，秦昊《隐秘的角落》“张东升”。

一个网剧反派，秃顶、窝囊的杀人凶手，却能被秦昊以常年浸淫于文艺片中的演技，变成了极生动的经典角色，进而让他凭着“爬山梗”与《小白船》，在2020年大众层面的“火”了。
同样是在《隐秘的角落》，张颂文饰演的“朱永平”，一个戏份不多的“出轨渣男”，被张颂文演绎出了打动人心的父爱，成为一个非常经典的中年父亲形象。
让这个在影视圈蹉跎多年、出演了不知多少龙套的演员，从此被广大观众衷心认可了他的实力。

之后，2021年“五一档”电影《扫黑决战》，张颂文担纲反派主角，凭精湛的演技，将一个贪官角色塑造得活灵活现，这部影片作为“黑马”，收获了4亿票房。

2021年，张颂文还主演了电影《1921》《革命者》《不速来客》，2022年电视剧《心居》……
张颂文用心演绎了每一个角色，不论正派反派，主角配角；认真对待每一部影视剧，不论其本身质量。敬业精神赢得从业内到观众的一致好评。
终于让他等到了《狂飙》“高启强”，厚积薄发，一举成名天下知。

2021年底，播出的电视剧《小敏家》，秦海璐饰演的“李萍”。
相比于周迅饰演的女主角“小敏”，“李萍”本身人设是很容易讨人嫌的。拜金、市侩、强势、自私，小肚鸡肠，而且八卦碎嘴，甚至有时还不可理喻，会闲得无聊做一些纯损人不利己的举止，早年还对女主角造成了实际的伤害，

两人从一起长大的发小闺蜜，到形同陌路已经多年。换个人正常按剧本顺着去演，就成了一个非常的不讨喜的反面角色。

然而，秦海璐在呈现角色的这些负面的同时，硬是将“李萍”为人圆滑，精明干练，随机应变，对女儿任求任予的浓郁母爱，全都在不多的戏份里呈现出来了，让这个角色变得极为生动有烟火气，
以至于《小敏家》全剧播到二十多集，秦海璐饰演的“李萍”这个角色已经成为最出圈、最有热度，最令观众信服，仿佛就生活在现实中的角色，让观众非但不讨厌，反而觉得可亲可爱。
对这个习惯性用“钞能力”表达母爱的“霸道总裁妈妈”，该剧弹幕里不断弹出半开玩笑的提问：「萍姐还缺女儿么？」